Ders: Adobe Photoshop'ta bir portrenin basit işlenmesi. Photoshop'ta bir portrenin etkili bir şekilde nasıl işleneceğine dair ders

Çevirmeninden: Konuşmanın uyumunu koruyarak metni kelime kelime bir dilden diğerine çevirmek benim için oldukça zordu; sonuçta ben bir çevirmen değilim, bu nedenle cümleleri oluşturma ve eşanlamlıları seçme konusunda bazı özgürlükler kullandım. ders daha sindirilebilir ve anlaşılır. Ancak asıl anlam elbette değişmedi. Orijinalini okumak isterseniz aşağıda dersin bulunduğu sayfaya bir bağlantı bulunmaktadır.

Photoshop'ta dijital boyama için ana araçlar şunlardır:

Kayıtlı iseniz sapkın sanat, kullanmayı planlıyorsanız lütfen fırçaların bulunduğu sayfayı favorilerinize ekleyin.

Tabanın çizilmesi

Her zaman büyük, yuvarlak ve çok yumuşak bir fırça kullanarak yüzle başlıyorum. İşte deri için üç standart temel rengim:

Ciltteki kırmızı renk daha sonra görünecektir: doğal renk Cildin de kırmızı bir tonu var ama bunu eklemek için daha koyu kırmızı renkte ayrı bir katman kullanıyorum ve “ Yumuşak Işık" (Yumuşak ışık).

Temel fırça ayarları

Temel şekilleri çizmek için büyük, yumuşak bir fırça kullanıyorum (Aydınlatma fırçası, 300 piksel, Dan LuVisi). Ekran görüntüsünde gösterilenle tamamen aynı. ile çizim yapmaya başlıyorum Opaklık(Opaklık) 100% çok parlak renk.

Taban şekli boyandıktan sonra küçültüyorum Opaklık(Opaklık) 5-20% , A Akış kadar (basın) 20% ve çiziyorum koyu renk cilt için seçtiğim gölgeler. Düşük opaklık ve basınç, bir renkten diğerine çok yumuşak geçişlere olanak tanır.

Bir kızın profilinin temel formunu oluşturmak birkaç dakikamı alıyor. Yüzün tüm kısımları çizilmiştir ancak artık oldukça basitleştirilmiş ve soyuttur. Şimdi yüz biraz karanlık görünüyor, ama çok parlak renkler Sadece çizimin sonunda kullanıyorum.

Resmin bu aşamasında hala aynı yumuşak fırçayı kullanıyorum ancak yarıçapı daha küçük.

Şimdi çizimi küçültün

Çalışmalarınıza periyodik olarak uzaktan bakmak çok önemlidir. Asla sürekli çalışma 200% arttırmak! Burnunuza ışık tutabilirsiniz 200% büyütme ve şunu hesaplayın: her şey harika görünüyor“, ancak resmi uzaklaştırdığınızda, her şeyin birlikte berbat göründüğü ortaya çıkıyor, çünkü burnun aydınlatması bir bütün olarak resmin aydınlatmasıyla eşleşmiyor.

Parlak gözler

Gözlerinizdeki refleksleri asla unutmayın. Gözler doğal olarak nemli ve parlaktır (parlaktır) ve bu nedenle gerçekçi görünmeleri için üzerlerine birkaç refleks çizmemiz gerekir.

İris deseni bir araç (Parmak Aracı) kullanılarak çizilebilir.

Kaşlar

Kaş çizmek için bir araç kullanıyorum (Parmak Aracı). İÇİNDE Photoshop CS4çalışma alanınızı döndürebilirsiniz. Yukarıdan aşağıya çizim yapmak benim için daha kolay, bu yüzden çizimi bana daha uygun olacak şekilde döndürüyorum.

Kaş çizerken parmak aracına ilişkin ayarlarım şunlardır:

- Sert fırça(Sert fırça) ile 3 piksel yarıçapı;

- Eşik(Eşik): 95 - 98% ;

- Fırça özellikleri:aktif; Boyut Titreşimi(Boyut dalgalanması) 0% - Kalem baskısı(Kalem baskısı).

Biraz kırmızı koyalım...

Cildinize biraz kırmızı eklemenin zamanı geldi. Bunun için " ayarıyla ayrı bir katman kullanacağım Yumuşak ışık" (Yumuşak ışık). Şimdi benim kullandığım gibi koyu kırmızı bir ton ekleyin:

Saç çizmek

Başlamak için saçın temel şeklini yeni bir katmana çiziyorum. Daha basit bir şey yok... :-)

Parmağınızı kullanın!

Bu zorlu süreçte ikinci adım, saçı temel şeklin dışına yaymaktır. Bir kez daha tarafından oluşturulan fırçayı kullanıyorum Dan LuVisi. Fırçalarının tamamını şu adreste görebilirsiniz: //adonihs.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791. Finger Tool ile yayarken saç fırçası kullandım. Ve bana olan da bu.

Gölgeler

Saç deriniz ile saçınızın arasına gölge koymayı unutmayın, aksi halde asla gerçekçiliğe ulaşamazsınız!

İlk önce tenin üzerine gölgeler çizdim kahverengi ve en karanlık yerlerde siyah kullandım. Genel olarak sadece siyah far kullanmanızı önermiyorum çünkü bu cildinizin kirli görünmesine neden olacaktır.

Saç detaylandırma

Bu ekran görüntüsünde hangi fırçayı kullandım? Sağ! Saç fırçası Dana LuVisi :-)

Doğru, ile küçük değişiklikler, orijinalinden farklı. Fırça ayarlarım Telafi etmek(Shift) olarak değiştirildi 1% ve onunla düşük değerlerle çizim yapıyorum Opaklık/Akış(Opaklık/Basınç). Elbette, artık parmağı değil aracı () kullanıyoruz, çünkü ayrıntıları çizmemiz ve lekelemememiz gerekiyor.

İnce kıllar

Bu resimde görebileceğiniz gibi, saçları boyamak için çok ince bir fırça kullanıyorum (ve yeni bir katman üzerine boyuyorum!). Sadece normal olanı alıyoruz zorlu(sert) saç rengine yakın herhangi bir koyu renkle fırçalayın ve onunla boyayın. genellikle kullanırım sert fırça(sert fırça) içinde 3 oldukça yüksek değerlere sahip px Opaklık(Opaklık) ve Akış(Basmak).

Bulanıklaştırmayı kullanalım!

Biraz önce çizdiğim saçlar bu çizimde artık oldukça bulanık. Bu sonuca ulaşabilmek için (Filtre - Bulanıklaştır - Gauss Bulanıklığı) seçeneğini seçmeniz gerekmektedir. Bu şekilde daha gerçekçi göründüğünü düşündüğüm için ince tüylerin bazı kısımlarını hafifçe silmek için de silgi kullandım. Silgi için kullandığım fırça büyük ve yumuşaktı, opaktı 30% ve basarak 30% (%30 opaklık, %20 akış sağlayan büyük, yumuşak silgi).

Şimdi onları aydınlatalım!

Şimdi opaklığa sahip sert standart bir fırça kullanarak telleri beyazla vurgulamak için yeni bir katman oluşturuyorum 80% , basarak 50% ve yarıçap 3 px (%80 opaklık, %50 akış ve 3 piksel yarıçaplı sert standart fırça). Bu biraz zaman alabilir...

Saçınızın tamamında beyaz rengi kullanın! İşiniz bittiğinde, %30 opaklığa sahip büyük, yumuşak bir silgi alın ve opaklığı 30% örneğin ve en karanlık alanlardan çizdiklerinizi silin. Ama tamamen değil!

Son parlaklık

Son adım saçınızın kesinlikle muhteşem görünmesini sağlayacaktır. Bu numarayı tamamen tesadüfen öğrendim. Ben sadece şanslıydım. Birkaç ay önce bir portre çiziyordum ve yanlış aracı seçtim ama sonuç beklediğimden çok daha iyi oldu ve saçlar çok daha gerçekçi görünüyordu.

Saçı çizmeyi bitirdikten sonra, ortaya çıkan tüm saç katmanlarını tek bir katmanda birleştirin. Ancak bunu yapmadan önce kaydetmeyi unutmayın.

Şimdi Aracı () seçip Doku katmanı fırçasını seçelim Dana LuVisi(Bu fırçayı kızın cildindeki gözenekleri boyamak için de kullanacağız ama biraz sonra). Yaklaşık fırça boyutunu şu şekilde ayarlayın: 130 px ve seviyeyi yeterince yükseğe ayarlamayın Maruziyet(Sergiler). Sonuç resimdeki gibi görünecek.

Cilt çizimi

Gerçekçi bir cilt çizmek için tabana biraz gözenek eklemeniz gerekir. Ve yine fırça kullanıyoruz Dana.

Bu zaman - Doku fırçası(Doku fırçası). Genellikle yarıçapı kullanırım 130 px, ancak bu yalnızca çalışmanızın boyutuna bağlıdır (benim standart iş 100 x 80 cm – 150 dpi).

Yüz/gövde katmanının üzerinde iki yeni katman oluşturun ve doku fırçasını kullanın beyaz bir katmanda ve ikincisinde koyu/kahverengi. Resimde gördüğünüz gibi her şeyi çok sayıda noktayla kaplayın.

Gözenekleri neden ayrı bir katmanda tutuyorsunuz? Çünkü bizim için daha iyi olacak. Diyelim ki yüzümüzdeki bir şeyi düzeltmek, daha koyu hale getirmek istedik. Noktaları bile karartmayacağız. Tek kelimeyle berbat görünecek! :-)

Şimdi buklelerdeki ince tüyleri silerken yaptığımız gibi silgiden geçin. Orta opaklığa ve basınca sahip büyük, yumuşak bir fırça kullanın. Sonuçtan memnun kalana ve cilt gerçekçi görünene kadar yıkayın. Ayrıca gözenekli katman için (Yumuşak Işık) veya (Kaplama) gibi karıştırma modu ayarlarını kullanmayı deneyebilirsiniz.

Artık ciltte ekstra geniş gözenekler ve benler oluşturmamız gerekiyor. Yine yeni bir katmana farklı boyutlarda büyük noktalar çizin. Yeterli nokta olduğunu düşündüğünüzde onları tekrar silin! :-)

Bu görüntüyü bir öncekiyle karşılaştırırsanız, üzerinde cildin gerçekçi görünmesini sağlayan küçük ışık noktaları fark edeceksiniz.

Yüz bitti.

Yeni unsurların tanıtılması

Sadece bir kızın resmini çizsem o kadar da ilginç olmaz. Bu yüzden çalışmamı kişisel ve ilginç kılacak birkaç unsur eklemeye karar verdim. Bir şeyleri tutacak bir el eklemek istedim ama o anda tam olarak ne görmek istediğimi bilmiyordum. Bunu uzun süre düşündüm harika iş Wibisono ve en inandırıcı olanı çizmeye karar verdi. Bu yüzden bir hayran tasvir etmeye ve bazı Asya/Japon etkileri eklemeye karar verdim.

Japonya ile ilgili materyaller incelemeye başladım ve kiraz çiçeği üzerinde yoğunlaşmaya karar verdim. Çok sayıda katmanla çalışmak zorunda kaldım, bu nedenle yelpazenin belirli öğelerinin rengini değiştirmek benim için zor olmadı. Bu tür işlemler için genellikle (Resim - Düzeltme -) kullanıyorum Renk tonu/Doygunluk / “Ctrl+U” tuşları).

Artık ön planda küçük bir çalışma yapmanın zamanı geldi.

Kumaş

Giysiler... Diyelim ki bu, birkaç kat halinde boyadığım kimonoya benzer bir şey. İlk önce gölgeler ve ışıkla soyut bir şekil oluşturdum. Daha sonra Leke Aracını kullandım

Işık

İşe parlaklık ve dinamizm kazandırmak için ışık eklemem gerekiyor. Aşağıda ışıkla çalışırken sonraki adımlarımın görüntüleri var. İlk önce saçın dış hatlarını daha parlak hale getirdim. Bunun için yeni bir katmanda standarttan biraz daha büyük, büyük, yumuşak bir fırça kullandım ve " yumuşak ışık"(yumuşak ışık filtresi). Daha sonra birkaç ışık ışını yarattım. Bunu yapmak için sert bir fırça aldım ve birkaç büyük nokta çizdim ve ardından Filtre - Bulanıklaştır - Hareket Bulanıklığı () menüsünden geçtim ve katman karıştırma modunu (Yerleşim) olarak değiştirdim;

Son sonuç:

Aşama 1
Kızın fotoğrafını Photoshop'ta açın. Kilidini açmak için arka plan katmanına çift tıklayın. Buna "kadın" deyin. Fotoğraf katmanının altında Yeni bir Katman oluşturun ve Boya Kovası Aracını kullanarak onu siyahla doldurun.

Adım 2
Bu adım çok önemli, kızın üzerinde gölge oluşturacağız. Bu, bir odak noktası oluşturmaya ve aydınlatılan alanı tanımlamaya yardımcı olacaktır. Kızın katmanına bir Katman Maskesi ekleyin, yumuşak kenarlı ve %50 opaklığa sahip Fırça Aracını seçin. Aşağıda gösterildiği gibi, maskenin üzerindeki tuvalin kenarlarını özetlemek için siyah kullanın. Maske, kız katmanının piksellerini gizleyecek ve alttaki siyah katmanı ortaya çıkaracaktır.

Fırça opaklığını %20-25'e düşürün ve yüzün, kolların ve omuzun sol tarafını boyayın. Katman maskesinin üzerine çok fazla çizim yaparsanız endişelenmeyin, bunu daha sonra düzelteceğiz.

Dolgu rengini beyaza ayarlayın ve fırça opaklığını %10'a düşürün. Tuvalin daha önce çok yoğun bir şekilde boyanmış alanlarını maskenin üzerine çizin. Gölgelerden ışığa daha yumuşak bir geçiş oluşturmak istiyorsanız maskeye Gauss Bulanıklığı Filtresi uygulayın.
Çok zor bir süreç olmasa da istediğim sonuca ulaşmam 30 dakikamı aldı.

Aşama 3
Fotoğrafın boyutunu küçültmediğimiz için yüzdeki tüm kusurlar fark ediliyor. Şimdi küçük bir rötuş yapacağız. Nokta Düzeltme Fırçası Aracını seçin, yeni bir katman oluşturun ve araç seçeneklerini Tüm Katmanları Örnekle olarak ayarlayın. Aşağıdaki ekran görüntüsünde işlem yapılması gereken alanları işaretledim.

4. Adım
Şimdi kızın gölgelerini ve parlak noktalarını geliştirmeye çalışacağız. Yeni bir katman oluşturun (Yeni Katman Oluştur) ve %50 ile doldurun gri(Üst Karakter + F5). Karışım Modunu Kaplama olarak ayarlayın. Dodge Tool ve Burn Tool'u kullanarak aşağıda gösterildiği gibi bir katman çizin.

Karışım modunu değiştirmeden önceki ve sonraki sonuç:

Adım 5
Şimdi devam edelim Renk düzeltmesi. Ayarlama katmanı oluşturma Seçici düzeltme renkler (Katman – Seçici Renk). Nötrleri ve Siyah tonlarını ayarlayın.

Adım 6
Daha büyük etki için kızın saç bandının renklerinde parıltılar oluşturabilirsiniz. Karışım Modu – Renk Soldurma ile üç yeni katman oluşturun. Aşağıdaki ekran görüntüsünde işaretli alanların üzerini koyu renkli bir fırça kullanarak boyayın. “Lights 3 Color Dodge” katmanında büyük, yumuşak bir fırça ve fırça kullandım Yeşil renk gözümüzün önünde.

Adım 7
Genel aydınlatma, Aydınlatma Efektleri Filtresi kullanılarak ayarlanabilir. Öncelikle tüm katmanları tek bir katmanda birleştirmeniz (Ctrl + Alt + Shift + E) ve ardından bir filtre uygulamanız gerekir.

Adım 8
Şimdi ışık ışınları oluşturalım. Çokgen Kement Aracını kullanarak yeni bir katmanda üçgen şekiller oluşturun. Ardından Hareket Bulanıklığı Filtresini birkaç kez uygulayın. Mesafe fotoğrafın boyutuna bağlıdır, 999 piksel değerini kullandım. Daha sonra ışık ışınlarının daha yumuşak olması için Gauss Bulanıklığı Filtresini uygulayın. Katmanın Opaklığını %20-25'e düşürün.

9. Adım
Şimdi parçacıklar oluşturmaya başlayalım. Fırça Aracını seçin ve Fırça Paletine (F5) gidin ve şu şekilde ayarlayın:

Şekil Dinamiği: Boyut Değişimi – 90:
Saçılma: Dağılım – %1000, Sayım – 1
Çift Fırça: İkinci fırçanız olarak Spatter 14'ü seçin, diğer ayarları denemekten çekinmeyin.

Portre, en popüler fotoğraf türü olarak kabul edilir. Her hevesli fotoğrafçı, er ya da geç, bir portre fotoğraf çekimi yapmak zorunda kalacak. Kendine saygısı olan her fotoğrafçı, fotoğrafçılığın temellerine ek olarak, bir fotoğrafı işleyebilmeli, yüzdeki kusurları ve fotoğraf işlemi sırasında yapılan kusurları ustaca giderebilmelidir.

Bir portreyi işleme çalışması üç ana aşamayı içerir:

1. Kusurların giderilmesi. Kusurlar arasında yüzün şeklini bozabilecek her türlü sivilce, kırışıklık ve benler bulunur. Bu, yüzün plastiğe dönüşeceği yüz kırışıklıkları ve yüze belli bir çekicilik ve lezzet veren benler için geçerli değildir.

2. Gözleri, dişleri aydınlatmak, makyajı düzeltmek.

3. Cilt rötuşu. Cildin pürüzsüz ve parlak olmasına yardımcı olacak ve resim çok çekici hale gelecektir.

İşin başlangıcı.

Böylece fotoğrafınızı Photoshop'a yüklediniz. Ctrl+Shift+N tuşlarına basarak yeni bir model katmanı oluşturun. Programın sol tarafında Nokta Düzeltme Fırçası aracını bulup etkinleştirmeniz gereken dikey bir araç çubuğu vardır. Bu araç için fotoğrafın üzerinde yatay bir ayarlar paneli görünecektir; burada "Tüm katmanlardan örnek" seçeneğinin yanındaki kutuyu işaretlemeniz gerekir. Araç ayarlarını aşağıdaki ekran görüntüsündeki gibi ayarlayın.


Her cilt kusuru için farenin sol tuşuyla 1 tıklama yapılır. Kusurun boyutuna göre fırça boyutunu değiştirin. Cildi çok mükemmelleştirmeye çalışmayın; yalnızca en belirgin kusurları giderin.

Şimdi, iki katmanı tek bir katmanda birleştirip mevcut katmanların üzerine yerleştirecek olan oldukça uzun klavye kısayolu Ctrl+Shift+Alt+E'ye basın.


Şimdi dişler ve gözlerle çalışmaya geçelim. Gözleri ve dişleri aydınlatmak için Aydınlatıcı aracına ihtiyacınız olacak. Bu aracı seçtikten sonra, “Aralık” sütununda “Orta Tonlar” parametresini ve “Pozlama” sütununda %20'yi ayarlayarak yapılandırmanız gerekir. Şimdi iris ve dişleri fırçalayın. Sonuç aşırı aydınlatma ise, son eylemin aydınlatma etkisini azaltacak olan Ctrl+Shift+F klavye kısayoluna basın.


Fırçanın boyutunu tedavi edilen alanla eşleştirmeye çalışın, aksi takdirde görüntüyü bozabilirsiniz. Ancak belirlenen sınırların ötesine geçerseniz, örneğin yanlışlıkla göz kapaklarınızın rengini açarsanız, bunu Silgi yardımıyla düzeltmek kolaydır. Bu aracı uygulayın ve yüzün alanlarındaki vurguları silin.

Dişlerinizi tedavi ederken, gülümsemenin üzerini bir fırçayla boyamak yerine, her dişin üzerinden ayrı ayrı geçin; bu, onu sağlam bir "tek dişe" dönüştürecektir.

Sonuç olarak gülümsemeniz çekici ve kar beyazı olacak, gözleriniz daha net ve parlak olacaktır.

Halihazırda giderdiğimiz kusurlara ek olarak, gözün beyaz kısmında kırmızı kan damarlarının da göründüğünü fark edebilirsiniz, bu da gözünüzün tüm izlenimini gözle görülür şekilde bozar. büyük fotoğraf. Fırça aracını uygulayın ve dikey araç çubuğunun en altındaki Maske modunu açın.


Gözün beyazlarını seçin ve “Maske” modunu kapatmak için simgeye tekrar tıklayın. Vurgulananın proteinlerin kendileri değil, onları hariç tutan görüntünün tamamı olduğunu fark edebilirsiniz. Bu nedenle, “Görüntü” menüsüne gidin ve seçilen nesneyi tam tersi şekilde değiştirecek olan “Ters Çevirme” öğesini seçin.


Şimdi “Görüntü” – “Ayarlar” – “Ton/Doygunluk” menüsünü açın. Doygunluğu -49'a düşürün ve Parlaklığı 10-15 artırın. Sonuçlardan memnunsanız Tamam'ı tıklayın. Bu yeterli değilse, mükemmel sonucu elde edene kadar Doygunluğu düşürmeyi ve Parlaklığı daha da artırmayı deneyin. Bu parametreleri aşırı kullanmayın, aksi takdirde gözler doğal olmayan bir hal alır.


Ve son olarak tüm kusurlar giderildikten sonra ten rengini düzeltmeye devam edebilirsiniz. Kullandığımız fotoğrafta cilt tonu kırmızıya dönüyor ve aşırı doygunlaşıyor. Düzeltmeyi yapmak için “Görüntü” – “Düzeltme” – “Seviyeler” menüsünü açıp önce “RGB” kanalını, ardından “Mavi” kanalını ayarlamanız gerekir.




Artık cilt tonunuzu eşitlemeniz gerekiyor, çünkü... Açık farklı bölgelerönemli ölçüde farklıdır. Bunu yapmak için yeni bir katman oluşturun (Ctrl+Shift+N) ve Damlalık aracını kullanarak, sizce en uygun görünen cilt alanına tıklayın. Cildin tüm yüzeyini kaplayacak olan bu renktir.

Fırça aracını uygulayın, sertliğini azaltın ve Yoğunluğu %10'a ayarlayın. Göz, kaş ve dudak bölgelerine girmemeye dikkat ederek cilt yüzeyini boyamaya başlayın.


Ve son dokunuşla cilde pürüzsüz bir etki kazandıracağız. Katmanları birleştirmek için Ctrl+Shift+Alt+E tuşlarına basın ve ardından “Filtre” – “Bulanıklaştır” – “Yüzey Bulanıklaştır” menüsüne gidin. Ayarları, cildin pürüzsüzleşeceği, ancak dokusunu kaybetmeyeceği ve gözlerin temiz ve berrak kalacağı şekilde ayarlayın.




Hazır!

Makale, görüntü analizi, Sıvılaştırma ile çalışma, katmanların kullanılması, Soldurma ve Yakma, renk düzeltme ve son keskinleştirme dahil olmak üzere fotoğraf işlemenin tüm yolunu açıklamaktadır.

Materyal, Photoshop'a aşina olan kullanıcılar için tasarlanmıştır: katman karıştırma modlarının nasıl değiştirileceğini biliyorlar; programın standart filtrelerinin nerede bulunduğunu ve bu filtrelerin kabaca nasıl çalıştığını hatırlayın; Ayarlama katmanlarını nerede bulacağınızı ve nasıl uygulayacağınızı tahmin edin. Mümkünse, bazı araçların ve karıştırma modlarının Rusça adları İngilizce olarak çoğaltılacaktır.

Makalede şu anda bana uygun ve optimal görünen araç ve yöntemler kullanılarak rötuş işlemi anlatılıyor ancak bu elbette açıklanan yöntemin en doğru olduğu anlamına gelmiyor. Ve bir ekleme daha: bu bir açıklamadan çok sürecin mantığıdır kesin değerler fırçalar ve alet parametreleri, işinizde belirli ayarları kullanmak zor olduğundan: her bir durumda ve işin her aşamasında ne yapılması gerektiğini basitçe anlamak daha önemlidir. İşleme örneği olarak bu kız portresini ele alalım.

Portre rötuşlama ilkeleri

Başlangıçta başarılı olan çekimleri (kompozisyon, ışıklandırma vb.) Kullanmaya çalışmanız önerilir. Acemi bir fotoğrafçıysanız ve yüksek kaliteli rötuş için gerekli seviyede fotoğraf çekmeyi henüz bilmiyorsanız veya yüksek kaliteli malzemelere erişimi olmayan acemi bir rötuşçuysanız, bu konuda eğitim için uygun kaynakları aradığınızdan emin olun. İnternet ve iyi işlere el atın.

Takip edilmesi gereken temel işleme ilkesi: Başlangıçta iyi olmayan bir görüntüyü sıfırdan yeniden çizmek ve yeniden yapmak için değil, iyi bir çerçeveyi daha anlamlı hale getirmek için rötuş yapılması gerekir. İkinci prensip, birinci prensipten kaynaklanmaktadır: aşırıya kaçmayın. Zaten iş için yüksek kaliteli bir çerçeve seçtiysek, o zaman sonsuza kadar yeniden yapılamaz. Bazen resmi tamamen değiştirmek yerine biraz daha azını yapmak daha iyidir.

Dönüşüm hakkında birkaç söz.

Photoshop'ta bir görüntüyü açmadan önce genellikle ham dosyayı dönüştürücülerden birinde önceden işlemek gerekir. Varsayılan Adobe'dir Kamera Ham(ACR olarak kısaltılır). Orada pozlamayı, beyaz dengesini, görüntü kontrastını ve diğer göstergeleri anında düzeltebiliriz. Ayarlarım ACR'de böyle görünüyordu.

Bir görüntüyü Photoshop'ta işlenmek üzere hazırlamanın ayrıntıları ayrı bir tartışma konusudur, bu nedenle, fotoğrafı dönüştürürken asıl amacımın, pozlama kaydırıcılarını ve vurguları hareket ettirerek ciltte mümkün olduğunca fazla ayrıntıyı ortaya çıkarmak olduğunu not edeceğim. fotoğrafların genel kontrastını azaltmak için sola ve gölgeler sağa. Ayrıca orada, Adobe Kamera Raw'da beyaz dengesini daha az sarı bir renge değiştirdim ve eğriler sekmesini kullanarak gölgelere kırmızımsı bir renk tonu ekledim. Bazı insanlar teknik rötuştan sonra renk düzeltmeyi tercih ettiğinden, işin başında son manipülasyonlar tamamen isteğe bağlıdır, ancak benim için ana renk şeması zaten belirlendiğinde görüntüyle çalışmak daha uygundur.

ACR'de kırmızı kanal eğrisi ayarları:

Şimdi Adobe Camera Raw iletişim kutusunun alt kısmında görüntü parametrelerinin bulunduğu satıra dikkat edelim:

Fotoğrafları Adobe RGB renk uzayında, 8 bit dönüştürüyoruz. Yüksek kaliteli rötuş için genellikle görüntünün 16 bitte dönüştürülmesi önerilir, ancak işim için çoğunlukla 8 bit yeterlidir. Artık Adobe RGB seçeneğini seçmiş olsak da, fotoğrafınız web'de kullanılmak üzere işlendikten sonra onu her zaman sRGB renk alanına dönüştürmeniz gerektiğini unutmayın.

Dönüştürücüyle çalışmanın sonunda iletişim kutusunun sağ alt köşesindeki "Görüntüyü Aç" düğmesini tıkladığınızda fotoğraf Photoshop'ta açılır.

Fotoğraf analizi

Bu fotoğrafla çalışırken, görüntüyü mümkün olduğunca doğal bırakırken, resmi "tarama" ve onu daha anlamlı hale getirme hedefini kendimize belirledik.
Her zamanki gibi her işe görüntü analiziyle başlıyoruz. Eğitim için, düzeltmek istediğimiz her şeyi işaretlemek için tam anlamıyla bir fırça kullanacağımız ayrı bir "fotoğraf analizi" katmanı oluşturabilirsiniz (boş bir katman mı yoksa arka planın bir kopyası mı olduğu önemli değil).

Örneğimizde bunlar sıradan cilt kusurları, modelin alnında ve çenesinde eşit olmayan ışık ve gölge geçişleri ve göz beyazındaki kan damarlarıdır. Ayrıca saçımdan çıkan saçları da düzeltmek istiyorum. Saç şeklinin şeklini biraz düzeltelim, sol gözün göz kapağını hafifçe açalım, fazla kalkık olan sol omzumuzu indirelim. Ek olarak sağ köşede bulunan karanlık noktanın arka planını da temizleyeceğiz. Ana görevlere karar verdiğimizde, "fotoğraf analizi" katmanını kapatıp, bir şeyleri kaçırıp kaçırmadığımızı görmek için çalışırken ona dönebiliriz.

Fotoğraf analiz katmanı:

Filtre “Plastik” (Sıvılaştırma)

Orijinal görüntümüzün bir kopyasını oluşturuyoruz ve "plastik" filtreyi kullanarak saç şeklinin şeklini düzeltiyor, sol omzunu indiriyor ve sol gözün şeklini hafifçe ayarlıyoruz.

Sıvılaştırma filtresi hakkında daha fazla bilgiyi “Photoshop'ta Sıvılaştırma filtresini kullanma” makalesinden okuyabilirsiniz.

Yardımcı katmanlar

Başlamak için bir grup yardımcı katman oluşturun:
1) Eğrilerin ilk ayar katmanı: görüntünün en hafif önemli alanlarındaki ayrıntılar yeterince kontrast oluşturana kadar çizgiyi aşağı doğru bükün (bizim durumumuzda bu, alın ve burun üzerindeki deridir). Buna "Karartma" adını verelim. Şimdilik bu katmanın görünürlüğünü kapatın(!).

Eğrilerin koyulaştırılması katmanı ve bunun fotoğraf üzerindeki etkisi:

2) Eğrilerin ikinci ayar katmanı. Buna “Aydınlatma” adını verelim: En karanlık önemli alanlardaki ayrıntılar (saçtaki gölgeler) görünene kadar çizgiyi yukarı doğru büküyoruz. Bu katmanı da görünmez hale getiriyoruz.

Eğrilerin aydınlatıcı katmanı ve fotoğrafa etkisi:

3) Başka bir yardımcı ayar katmanı “Siyah Beyaz”. Oluşturulduktan sonra da onu devre dışı bırakıyoruz.

Bu üç katmanı ayrı bir klasöre koyup diğer tüm katmanların üzerine yerleştiriyoruz:

Kusurları daha iyi görebilmek için işleme sürecinde yardımcı katmanlar kullanacağız, ek detaylarışık ve gölge geçişlerinin yanı sıra. Görüntüyü nasıl değiştirdiklerini ve her birini kullanırken hangi ayrıntıların göründüğünü anlamak için şimdi bunları açıp kapatmayı deneyin.

İyileştirici bir fırçayla çalışmak.

Rötuşlamaya geçelim.

Rötuş için üç katman oluşturun ve bunları "İyileştirme fırçası, cilt" grubunda birleştirin:

1) Görünür küçük cilt kusurlarını gidermek için normal karıştırma moduna sahip yeni temiz katman.

2) "Koyulaştır" karıştırma moduna sahip yeni katman - Cildi genel arka plandan daha açık lekelerden temizlemek için.

3) Karıştırma moduna sahip yeni katman "ışıkla değiştir" (eng. "açıklaştır") - Görüntüdeki genel çevre arka planından daha koyu olan noktaları kaldırmak için.

Aynı prensibi kullanarak üç katmandan “Onarıcı fırça, saç” grubu oluşturuyoruz.
Ayarlama katmanlarımız şöyle görünür: bu aşamadaİşler:

“Healing Brush, Skin” klasöründe en alttaki şeffaf katman olan “Normal”i seçin ve “Spot Healig Brush Tool”u alın. Fırçanın sertliği minimumdur (çalışma sırasında sertlik ve fırçanın diğer parametreleri değiştirilebilir ve değiştirilmelidir).

Görüntü ölçeğini ciltteki tüm nüansları görebilecek kadar büyük (%100-200'e kadar) seçiyoruz. Ana kural, fırçanın boyutunun, çıkardığımız noktadan biraz daha büyük olmasıdır. Klavyedeki köşeli parantezleri kullanarak fırça boyutunu sürekli değiştiriyoruz ve başarısız eylemleri Ctrl+Z veya Ctrl+Alt+Z tuş kombinasyonlarıyla iptal ediyoruz.

Rötuş sırasında, diğer tüm katmanların üzerinde ayrı bir klasörde bulunan yardımcı katmanları açıp kapatmak çok faydalıdır. Bu tür rötuşlarda en önemli şey, elinize ve gözünüze fırçanızla kusurları tespit etmeniz yeterlidir, çünkü dikkatsizce çalışmak durumu daha da kötüleştirebilir.

İlk katmanı bitirdiğinizde, cilt yüzeyindeki küçük koyu lekeleri gidermek için bir sonraki "Aydınlatma" katmanına geçin. Bize burada her şeyin hazır olduğu anlaşıldıktan sonra "Karanlık" katmanına gidin ve gördüğümüz tüm küçük ışık noktalarını karartın. Sonuç olarak, rötuşlanan her katman şuna benzer:

"İyileştirme fırçası, saç" katman grubuyla önceki katmanlarla aynı sırayla çalışıyoruz, yalnızca bir nüans var - "damga" aracını kullanarak görüntünün büyütülmüş bir parçası üzerinde saçla çalışmak daha uygundur küçük boy(optimal olarak - çıkarmaya çalıştığınız tüylerden biraz daha kalın). Başıboş ve çok zıt tüyleri temizliyoruz. Yardımcı katmanlarımızın tüm yeteneklerini pratik etmek ve kullanmak da faydalıdır. Rötuşlamadan sonra görüntümüz eskisinden daha düzgün görünüyor:

Daha sonra zorunlu düzeltme gerektiren bazı detayları fark edersek, gerektiği kadar yeni katman eklediğimiz “Ek rötuş” grubunu oluşturuyoruz. Örneğin, Klonlama Damgası Aracını kullanarak ("aktif ve altı" değerine sahip "katman örneği" parametresini seçin, İngilizce "Örnek" - "Geçerli ve Aşağıda") fotoğrafın sol alt köşesindeki koyu noktayı kaldırdım ve aynı Yeni bir katmana bir damga kullanarak gözlerin beyazlarını kırmızı kan damarlarından temizledim (bunu çok dikkatli bir şekilde, yaklaşık% 20-40'lık bir fırça şeffaflığıyla yapıyoruz).

Ayrıca fırça ile ayrı bir katmana minimum çap ve her şeyin daha doğal görünmesini sağlamak için kaşların üzerine ve saç şeklinin çevresi boyunca uygun bir renkle birkaç yeni kıl çizdim (ancak saç işleme yine ayrı bir konu, şimdi ele almayacağız).

Ek rötuşlu katman grubu:

Tüm görüntünün ölçeğindeki ek değişiklikler çok küçük görünebilir, ancak işimize bitmiş bir görünüm verenin küçük şeyler olduğunu unutmamak bizim için önemlidir.

Soldurma ve Yakma Yöntemi

Dodge & Burn rötuş yöntemi çeşitli varyasyonlarda her yerde kullanılıyor ve artık bir istisna olmayacağız. Eğrilerle iki ayarlama katmanı oluşturalım. Bunu daha önce yardımcı katmanları oluşturduğumuz şekilde yapıyoruz:

— ilkine "Aydınlatma" (Dodge) adını verelim, resmi daha açık hale getirmek için eğriyi yukarı doğru bükün ve katman maskesini ters çevirelim.

— ikinci katman olan “Koyulaştırma” (Yakma) için, görüntünün daha koyu hale gelmesi için eğriyi indirin. Ayrıca siyah bir maske ekliyoruz.

Herhangi bir eğrinin bükülmesi gereken belirli parametrelerim yok. Her şeyi gözle yapıyoruz, böylece hem koyulaşırken hem de aydınlanırken ayrıntılar fotoğrafta kalır. Şu anda sahip olduğumuz tüm katman gruplarının görünümü şöyle:

Şimdi ciltteki çeşitli lekeleri düzeltmek için uzun ve oldukça monoton bir çalışmaya başlıyoruz. Fırça Aracını alın.

Opaklığı yaklaşık %6-10'a ve Basıncı yaklaşık %20'ye ayarladık. Rötuş sırasında bu parametrelerin değerini ve görüntü ölçeğini sürekli olarak değiştiriyoruz. Lekeleri düzeltmek yerine onları daha da çoğaltmanız veya cildin yüzeyini mükemmel bir şekilde düzleştirerek yüz yerine düz bir gözleme bırakmanız da aynı derecede kötü olacaktır.

Buradan şu sonuç çıkar: mülkiyete ek olarak Photoshop araçları Yüzün anatomisi ve genel olarak insan figürü hakkında en azından yüzeysel bir anlayışa sahip olmak iyidir. Oluşturulan katmanların maskelerini, görüntünün alanlarını sırasıyla aydınlatmak veya koyulaştırmak istediğimiz yerlere dikkatlice çizmeye başlıyoruz.

Burada da yardımcı katmanlarımızın bize çok yardımcı olacağını ve elbette Dodge & Burn gibi zor bir işte biraz pratik yapmamız gerektiğini bir kez daha hatırlatayım. Bu aşama çok uzun zaman alabilir (yarım saatten birkaç güne kadar), bu nedenle azim, dikkat ve çok arzu edilen bir grafik tabletin varlığına ihtiyacınız olacak.

Çalışmanın sonunda, her şeyin yeterince doğru yapıldığına karar verdiğinizde, "Dodge & Burn" katman grubunun genel opaklığını yaklaşık %80'e düşürmeyi deneyin. Belki bu, fotoğrafınızı daha doğal hale getirecek ve kaçma/karartma gibi zorlu çalışmalar sırasında yapmış olabileceğiniz bazı kusurları gizleyecektir. İle, en azından, bu teknik çoğu zaman bana yardımcı oluyor.

Sonuç olarak, ayarlama katmanı maskelerimiz şuna benzer:

Ek rötuşlardan sonra görüntünün sondan bir önceki versiyonunu ve Dodge & Burn'dan sonraki versiyonunu karşılaştıralım.

Renkli noktalar. "Renk" modunda doygunluğu veya katmanı azaltın. Maskelerle çalışmak.

Ana rötuş işlemini tamamladık. Renge dikkat edelim. Cildi yumuşatmaya yönelik yoğun işlemlerden sonra, fotoğrafta rengi fazla doygun olan noktalar veya tam tersine rengi solmuş noktalar görünebilir. İşte önerilen bir çözüm:

1) Çok doygun noktaların rengini gidermek için, siyah maske ve düşük opaklık ayarlarına sahip beyaz bir fırça ile siyah beyaz bir ayarlama katmanı oluşturun, sevmediğimiz alanları maskenin üzerine çok dikkatli bir şekilde boyayın.

2) Rötuş sırasında rengi solmuş veya rengi önemli ölçüde değişen yerlere istenilen rengi vermek için yeni bir şeffaf katman oluşturun ve karıştırma modunu “Renk” olarak değiştirin. Ardından küçük şeffaflığa (%10-15) sahip fırça aracını seçin. Artık alt tuşunu bir fırçayla basılı tuttuğumuzda fırçamız damlalığa dönüşüyor ve farklı renkteki noktaların üzerini kademeli olarak boyamak için istenilen renkten bir örnek alabiliyoruz.

Yine uyarıyorum: Öncelikle çalışacağınız yere yakın bir yerden renk örneği almanız daha iyi olur, ikincisi ise tek renkle kaplamanıza gerek yoktur. büyük araziler ciltte çok doğal görünmediği için. Damlalığı daha sık çağırmak ve yine çalıştığınız alana yakın yeni gölgeler almak daha iyidir.

Fotoğrafımızda belirgin bir renk bozulması yoktu ve kendimi "Renk" karıştırma modunda bir katmanla ışık düzeltmeyle sınırladım.

Dodge/Burn tekniğine adanmış ayrı bir ders "Bir kadın portresine rötuş yapmak - gölgeler ve vurgularla çalışmak."

Portrenin ek ayrı katmanlarda iyileştirilmesi.

Boyundaki cildin yapısını düzeltmek için yeni bir boş katman oluşturun ve yaklaşık %10 şeffaflığa sahip bir damga kullanarak istenen alanların üzerine birkaç kez çizin. Aynı yer üzerinde tekrarlanan hareket, klonlanan alanın dokusunu bulanıklaştırır ve yumuşak bir etki elde ederiz, ancak ayrı bir katman üzerinde hareket ettiğimiz için görüntünün doğallığını koruma fırsatına sahibiz (gerekirse katmanın şeffaflığı) azalır).

Yeni bir katmanda damga kullanarak gözler üzerinde tekrar çalışacağız. Ek olarak, göz bölgesini zarif bir şekilde vurgulamak için bu katmana bir ayarlama eğrisi ekleyin.

Renk düzeltmesi

Daha sonra iki ayarlama katmanı oluşturuldu: görüntünün genel doygunluğunu biraz azaltmak için %10 şeffaflığa sahip siyah beyaz ve görüntünün kontrastını biraz artırdığım ve görüntünün tonunu rastgele biraz değiştirdiğim bir eğri katmanı. eğrilerdeki noktaları farklı kanallarda hareket ettirmek. Sonuç olarak, ayarlamalar gereksiz göründüğünden eğrili katmanın şeffaflığı %40'a düşürüldü.

Katman grubu “renk”:

Hacim ekleme.

Yukarıda açıklanan tüm adımlardan sonra, özellikle modelin gözlerinin derinliğini artırmak için görüntünün hacmini hafifçe vurgulamak istedim. Bunu yapmak için, zaten tanıdık olan, yukarı doğru kıvrılan bir aydınlatma eğrisi oluşturun, siyah bir maske ekleyin ve gözleri, dudakları ve saçtaki vurguları boyamak için% 10-15 opaklığa sahip beyaz bir fırçanın kaba vuruşlarını kullanın.

Yüz özelliklerini daha anlamlı hale getirmek için başka bir yol kullanalım. En çok istediğimizi seçiyoruz üst katman ve Ctrl+Alt+Shift+E tuş kombinasyonlarını kullanarak tüm katmanları yeni bir katmanda birleştirin. Ctrl+Shift+U tuşlarını kullanarak siyah beyaza dönüştürün ve sırasıyla “Filtre” - “Diğer” - “Renk Kontrastı” (Filtr-Diğer-Yüksek Geçiş) menüsüne gidin. Siyah beyaz görüntünün hacimlerinin görülebileceği bir yarıçap seçin, filtre değeriyle aynı fikirde olun ve bu katmanı Yumuşak Işık karıştırma moduna ayarlayın. Siyah katmanlı bir maskenin üzerine gözleri, saçları ve dudakları çiziyoruz.

Yerel hacmi elde etmek için "Renk Kontrastı"/Yüksek Geçiş filtresinin uygulanması:

Keskinlik ekleme

Teknik rötuş sonrasında fotoğraftaki ana kusurlar giderildiğinde, “Renk Kontrastı” filtresini (Yüksek Geçiş) kullanarak keskinlik eklemek mümkündür.

Yerel birim eklerken önceki adımda listelenen adımların aynısını tekrarlıyoruz: her şeyi üstte yeni bir katmanda birleştirin, görüntüyü siyah beyaza dönüştürün, Yüksek geçiş filtresine gidin, ancak şimdi küçük bir yarıçap alıyoruz, böylece yalnızca görüntünün dış hatları kalır.

"Yumuşak ışık" karıştırma modunu seçin ve keskinliğin nasıl arttığını görün. Keskinliği görüntünün tamamında bırakabilirsiniz ama ben cildi daha yumuşak tutmak için maskenin üzerine gözleri ve dudakları ayrı ayrı boyadım.

Sonuç olarak elde ettiğimiz görüntüyü başlangıçta sahip olduğumuz görüntüyle karşılaştırabiliriz:

Ayrıca, netlik sağlamak amacıyla, ek doku ve gürültü eklemeden işlem sırasında cilt yapısının korunduğundan emin olmak için fotoğrafın büyütülmüş bir bölümüne bakalım:

Açıklanan işleme yönteminin genel özellikleri

Çalışmalarımızı özetleyelim:

1) Açıklanan yöntem en hızlı olmaktan uzaktır, ancak çok temizdir ve işlemede doğallık elde etmenizi sağlar.

2) Bu rötuş yönteminde sadece ayar ve şeffaf katmanlar kullanıldığı için işlemin hemen hemen her aşamasında düzeltme yapmak mümkündür. Bunun istisnası “Plastik” katmandır, bu nedenle bunu yapmanın sizin için ne zaman daha uygun olacağını düşünmelisiniz: işin başında veya sonunda.

Rötuşlama işleminde kullanılan tüm katmanların listesi:

3) Dodge & Burn tekniği biraz deneyim gerektirir. Grafik tablet kullanarak çalışmanız tavsiye edilir.

4) Diğer tüm işleme yöntemlerinde olduğu gibi, asıl önemli olan, kesme konturunu ayarlayarak yüzün ve vücudun geometrisini değiştirmemek için aşırıya kaçmamaktır.

Bu derste programda dramatik bir portre oluşturmak için çeşitli tekniklere bakacağız. Adobe Photoshop. Araç burada aktif olarak kullanılacaktır MikserFırçalamak(Karıştırma fırçası) ve rötuş teknikleri Atlatmak Ve Yakmak(Dodge ve Burn) önemli ayrıntıları vurgulamak ve dramatik bir etki yaratmak için.

Bu eğitimi tamamlamak için sürüme ihtiyacınız olacak AdobePhotoshopCCçünkü önemli güncellemeler orada gerçekleşti. Bir ayarlama katmanı kullanacağız RenkBakmak(Renk Arama), modelin dış görünümüne rötuş yapın ve ayrıca yeni bir filtre deneyin KameraÇiğ, sürümden başlayarak kullanılabilir hale gelen CC. Ancak öyle ya da böyle, programın farklı bir sürümünü yüklediyseniz benzer bir sonuç elde edersiniz.

Çeviri, YouTube video portalında yayınlanan derse dayanmaktadır, bu nedenle çeviriyi anlaşılır ve takip etmenizi kolaylaştıracak her şeyi yapacağız.

Aşama 1

Öncelikle modeli arka plandan ayırmanız gerekiyor. Bunun için yazar bu aracı kullandı Dolma kalem(Tüy) (P), daha hassas seçim için. Model tamamen seçildikten sonra sağ tıklayıp seçin. YapmakSeçim(Seçimi oluştur). Yarıçap (Tüy) gölgelendirme koy - 1 piksel. Daha sonra seçilen modele bir katman maskesi uygulayın. Hala hata kaldıysa katman maskesindeki siyah fırçayı kullanarak bunları kaldırabilirsiniz.

Modelin kenarlarının daha düzgün görünmesini sağlamak için işlevi kullanabilirsiniz. HassaslaştırKenar(Kenar belirtin) ekran görüntüsündeki gibi ayarlarla.

Ayrıca yazar, modelin etrafında kalan konturlara dikkat edilmesini tavsiye ediyor. Kullanılarak karartılabilir KatmanStil(Katman stili) İçGölge(İç gölge) ekran görüntüsünde gösterilen ayarlarla.

Model katmanını adlandırın « Modeli».

Adım 2

Şimdi arka plan resmini açalım (Ctrl + Ö) veya görüntüyü programa aktarın. Bir filtre kullanarak arka planı bulanıklaştırın GaussianBulanıklık(Gauss bulanıklığı). Hiçbir ayrıntının görünmemesi için arka planı bulanıklaştırın. Yazar yarıçaplı bir filtre kullandı 106 .

Aşama 3

Yüzdeki kusurları gidermeye başlayalım. Yeni bir katman oluşturalım (Ctrl+Üst Karakter+N). Adını sen koy düzeltmek. olarak kullanalım KırpmaMaske(Kırpma maskesi) modelin bulunduğu katmana « Modeli» . Ayrıca yanındaki kutuyu işaretlemeniz gerekir. ÖrnekTümüKatmanlar(Tüm katmanlardan örnek).

Şimdi aracı kullanarak İyileştirmeFırçalamakAlet(Nokta Düzeltme Fırçası) ile yüzdeki bazı lekeleri giderebilirsiniz.

Sonra yeni bir katman oluşturalım (Ctrl+Üst Karakter+N) ve hadi onu arayalım yumuşak. Katmana kırpma maskesi olarak uygulayın düzeltmek. Bir araç kullanma MikserFırçalamak(Karıştırma fırçası) ekran görüntüsünde gösterilen ayarlarla modelin kaplamasını pürüzsüzleştirin. Ayrıca yanındaki kutuyu işaretlemeyi unutmayın. ÖrnekTümüKatmanlar(Tüm katmanlardan örnek).

Almanız gereken sonuç:

4. Adım

Yeni bir katman oluşturalım (Ctrl+Üst Karakter+N). Onu arayalım R. Aracı tekrar kullanalım Dolma kalem(Tüy)(P). Ayarlarda, üstteki seçenekler panelinde Yol, koymak Şekil. Bu şekilde yeni taslak otomatik olarak dolguyla doldurulacaktır. Gözlüklerin üzerinde sağ (bizden) merceğin etrafında bir kontur oluşturalım. Seçim kolaylığı için biraz azaltılması önerilir. Doldurmak(Doldurmak) bu katmana kadar 64% .

Şimdi ikinci merceği seçmeye başlayalım. Yeni bir katman oluştur (Ctrl+Üst Karakter+N) ve adını verin L. Ayrıca lensi kontur boyunca seçin ve hafifçe azaltın Opaklık Bu katmanın (opaklığı) kadar 64% .(Çevirmenin notu) Enstrümanı daha yakından tanımak için Dolma kalem(Tüy) (P) bu makaleyi inceleyebilirsiniz https://site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Her şey hazır olduğunda katmana gidin R ve bunun için başvur KatmanStil(Katman stili) GradyanKaplama(Degradeli kaplama) (veya farenin sol tuşuyla katmana çift tıklayarak) ekran görüntüsündeki ayarlarla.

Şuradan bir degrade kullanın: #2 F2368 İle # offfff. Almanız gereken sonuç:

Şimdi taşıyalım KatmanStil(Katman Stili) (basılı tutun Alternatif) katmandan R katman başına L.

Modelin gözlükleri şöyle görünmeli:

Bir grup oluşturalım ve her iki katmanı da oraya taşıyalım. Grubu adlandırın « Gözlük».

Şimdi bir ayarlama katmanı oluşturalım Ton doygunluk(Ton/Doygunluk) ve bunu şu şekilde uygulayın: KırpmaMaske(Kırpma Maskesi) lens grubuna takın.

Kaydırıcıyı hareket ettirelim renk tonu(Renk tonu) değerine -37 .

Adım 5

Şimdi gözlüklerden küçük bir gölge oluşturmamız gerekiyor. Bunu yapmak için grubun altında yeni bir katman oluşturmanız gerekir. « Gözlük» . Adını sen koy « BardakGölge» .

Daha sonra, tuş basılı tutularak Ctrl, katmana tıklayın L. Bu, merceğin etrafında dairesel bir seçim yaratacaktır. Git Seçme(Vurgulamak) - Değiştir(Değişiklik) - Genişletmek(Genişletmek). Genişletme yarıçapını ayarlayın 5 piksel. Seçim daha da genişleyecek. Sonra git Seçme(Vurgulamak) - Ters(Tersine Çevir) (veya seçime sağ tıklayın ve SeçmeTers) (Alt+Ctrl+I). Şimdi aracı kullanarak Fırçalamak(Fırçalamak) (B)İle Tüy(Opaklık) ve Akış(Basın) açık 50% ve düşük sertlik , çerçevenin dış hatları boyunca küçük bir gölge bırakarak gözlüklerin arkasında bir gölge bırakın.

Daha sonra aynı işlemi sağ çerçeve için yapın.

Fazladan gölge izleriniz varsa, aracı kullanarak bunları kaldırmanız yeterlidir. silgi(Silgi) (E).

Gölge size gerçekçi gelmiyorsa, yani çok karanlık görünüyorsa filtre uygulayabilirsiniz. GaussianBulanıklık(Gauss bulanıklığı).

Çevirmenin notu: Gölgeyi seçmek için herhangi bir seçim aracını kullanabilirsiniz. Yazarın kullandığı DikdörtgenSeçim ÇerçevesiAlet(dikdörtgen seçim) (M)).

Bulanıklık yarıçapını bölgede bırakın 3 piksel. Son seçeneği gruba sürükleyin « Gözlük» .

Yani, gerçekleştirilen eylemlerin sonucu:

Adım 6

GradyanDoldurmak(Degrade dolgu) tüm katmanların üstüne. Beyazdan şeffafa bir degrade yapın.

Not ile: Soldaki modelin üzerine düşen pembe ışık görülmesi daha kolay olacak şekilde gösterilmiştir. Ayrıca bu katman için karıştırma modu kullanıldıYumuşakIşık(Yumuşak ışık). Daha düşükOpaklık(Opaklık) sonuçtan memnun kalana kadar bu katmanı kullanın.

Kapat onu Opaklık Bu katmanın (opaklığı) 30% ve karıştırma modunu şu şekilde değiştirin: YumuşakIşık(Yumuşak ışık).

Adım 7

Yeni bir ayarlama katmanı oluşturun RenkBakmak(Renk arayın). Alt bölümde 3 boyutluLutDosya seçme sinirlikehribar 3 D.L.. Azaltmak Opaklık Bu katmanın (opaklığı) 15'e yükselmek%.

Adım 8

Yeni bir ayarlama katmanı oluşturun Eğriler(Eğriler). Bu katmanda, mavi kanala gidin ve görüntüyü gölgelerde ve açıktonlarda renklendirmek için alt noktayı sıkın, böylece ekran görüntüsündeki gibi bölünmüş tonlama efekti ekleyin.

Ve en üst nokta.

Almanız gereken sonuç

9. Adım

Tekrar bir ayarlama katmanı oluşturun GradyanDoldurmak(Degrade dolgu) renkle f6dfb2 ekran görüntüsündeki gibi ayarlarla şeffaf hale getirin.

Şimdi degradeyi sola taşıyın üst köşe, ekran görüntüsündeki gibi:

Ayrıca alternatif bir yöntem daha var.

Yeni bir katman oluştur (Ctrl+Üst Karakter+N) karışım modu ile Ekran(Ekran). Bir araç kullanma Fırçalamak(Fırçalamak) (B) büyük yarıçaplı (3500-4000 piksel) ve renk 90856 B, sol üst köşeye tek bir tıklama yapın ve aracı kullanın ÖzgürDönüştür(Serbest Dönüştürme) (Ctrl + T) ekran görüntüsündeki gibi ortaya çıkan parıltıyı artırır.

Bu katmanı adlandırın « YumuşakParıltı». Sonuç ekran görüntüsünde görülebilir:

Adım 10

Yeni bir ayarlama katmanı oluşturun RenkDenge(Renk dengesi) ekran görüntüsündeki ayarlarla.

Adım 11

Yeni bir katman oluştur (Ctrl+Üst Karakter+N) tüm katmanların üstünde. Git Düzenlemek(Düzenleniyor) - Doldurmak(Doldurmak). Tüm ayarları olduğu gibi bırakın ve bu katmanın karıştırma modunu şu şekilde değiştirin: Kaplama(Örtüşmek).

Aracı kullanın AtlatmakAlet(parlatıcı)(O) s Maruziyet(Sergi) 20% ceket yakalarının hatlarını, kollardaki pilileri ve kemer ile pantolonun açık alanlarını hafifçe aydınlatın. Ayrıca çenenin dış hatlarını, gözlüklerdeki açık alanları, dudakların açık alanlarını, kaşların yanı sıra yüzün, boynun ve saçın açık alanlarını da hafifletmek gerekir (ayrılığı unutmayın). Ekran görüntüsündeki gibi

Ve işte sonuç:

Aniden bir aletle sürünürseniz AtlatmakAlet(parlatıcı) (Ö) arka plana gidin, ardından gri bir fırça kullanın ( #808080 ) ve fazla aydınlatılmış alanın üzerini boyayın.

Adım 1/2

Tüm katmanları tek bir katmanda birleştir (Alternatif + Vardiya+ Ctrl+ e) ve bu katmanı tüm katmanların üstüne yerleştirin. Filtre kullanma KameraÇiğ. Bunu yapmak için şuraya gidin: Filtre(Filtre) -KameraÇİĞ ve ayarları ekran görüntüsündeki gibi uygulayın. Bu filtre hakkında daha fazla bilgiyi şu makalede bulabilirsiniz: http://photo-monster.ru/postobrabotka/rub/adobe-camera-raw/page/2

Oldukça iyi bir sonuç olduğu ortaya çıktı. Umarım ders sırasında çok fazla bilgi edinmişsinizdir ve sonucu beğenmişsinizdir.