Photoshop örneklerinde fotoğrafik bir portre nasıl ilginç hale getirilir? Bir portrenin sanatsal işlenmesi

Güzel kız Masha'nın (ISO 800 | 300mm | f/5.6 | 1/100) fotoğrafı uzun zaman önce çekilmişti ve arşivlerde toz toplayıp zamanını bekliyordu:

1. Öncelikle Lightroom'da ayarlardaki hiçbir şeye dokunmadan onu 16 bit TIFF'e dönüştürdüm (sadece siyahları 0'a çıkardım ve dolgu ışığını 20'ye yükselttim):

2. Ortaya çıkan "gri" görüntü, kasıtlı olarak çok düşük kontrastlı hale getirildi (bu işlem için iyidir, çünkü düşük kontrastlı bir görüntü daha kontrastlı bir görüntüye dönüştürülebilir, ancak tam tersi çok daha zor olacaktır), onu yükledi Photoshop'a:

3. Katmanın bir kopyasını (Cmd + J) yaptım ve iyileştirme Fırçasını kullanarak cildi küçük kusurlardan temizledim (bu bunun için çok uygun bir araçtır, asıl önemli olan Fırçanın sert kenarlara sahip olduğundan emin olmaktır. şeffaflık ve dokuların aktardığımız yerden aldığımız dokularla eşleştiğinden emin olun):

4. Daha sonra yeni bir ayarlama katmanı oluşturdum (Katman -> Yeni Ayarlama Katmanı -> Eğriler...) ve ona sadece cilt tonunu etkileyecek şekilde bir maske yapıştırdım. Maskenin kendisini Seç -> Renk Aralığı aracını kullanarak oluşturdum... Ve sonra basit fırçalar kullanarak ayarladım: Alt + maskeye tıklarsanız, yalnızca maske tüm ekranı dolduracaktır:

5. Maskeyi oluşturduktan sonra eğriyi düzenleyerek Cilt Kontrastını artırdım:

6. Daha sonra başka bir ayarlama katmanı oluşturdum (yine Katman -> Yeni Ayarlama Katmanı -> Eğriler...), ancak eğri farklı, bu da gözlerin parlaklığını artırıyor. Buna göre, bunun için zaten başka bir maske çizdim, bu da ayar katmanının yalnızca gözler üzerinde etkili olmasına izin verdi:

Genel olarak ayar katmanlarının maskelerle birlikte kullanılması bu tür işler için oldukça uygun bir çözümdür. Her zaman ayarlara geri dönebilir ve eğrilerde ince ayar yapabilirsiniz, ayrıca maskeleri düzenleyerek bu tür katmanların etki alanını sınırlayabilirsiniz.

7. Bir sonraki adımda görüntüyü keskinleştirmeye karar verdim. Bunu yapmak için temiz cilt katmanını kopyaladım ve High Pass kullanarak işledim:

8. Yarıçap zevke göre seçilir. =:) Sonucunu resimde hemen görmek için, Yumuşak Işık (daha zayıf efekt) veya Kaplama (Yumuşak Işıktan daha güçlü) kullanarak keskinliği artıran bir katmanı hemen eklemeniz gerekir:

9. Yüksek Geçişte 5 yarıçaplı bir yarıçap seçtim ve Yumuşak Işık kullanarak katman katlamayı seçtim:

10. Bir sonraki adım alt göz kapaklarını biraz hafifletmekti. Bunu yapmak için yeni bir boş katman oluşturdum ve onu Screen'i kullanarak katladım:

11. ...ve gözleri aydınlatmak için bu katmana yumuşak, yarı saydam bir fırçayla birkaç vuruş yaptım. Vurgulanması gereken alanlardan pipetle rengi seçtim:

12. Daha sonra parlak alanları koyulaştırmak için yeni bir katman daha oluşturdum ve onu Çarpma olarak ayarladım:

13. Çalışma prensipleri tamamen aynıdır - alanlar yumuşak, yarı saydam bir fırça ile "söndürülmesi" gereken alanın rengiyle boyanır (bir damlalık ile veya Alt tuşunu kullanarak alınır):

14. Bir sonraki adım bir hikaye oluşturmaktı. Başlangıç ​​olarak, parlak bırakmak istediğim ve Vinyet'in etki etmemesi gereken alanı işaretlemek için her zamanki Çokgen Kement Aracını kullandım. Üstelik kullanışlı olan şey, seçimi “çizdikten” sonra taşıyabilirsiniz:

15. Seçimi tersine çevirdi:

16. Ve Kenarı İyileştir… aracını kullanarak:

17. ... seçimi bulanıklaştırdı, yumuşaklaştı:

18. Yeni bir temiz katman oluşturduk ve ortaya çıkan seçime göre onu siyah renkle doldurduk:

Bundan sonra seçimi kaldırabilir ve kararmanın aşırı veya çok yoğun olduğu alanları silmek için bir silgi kullanabilirsiniz.

19. Ortaya çıkan katmanı Yumuşak Işık kullanarak katlıyorum ve resmin kenarlarında düzgün bir koyulaşma elde ediyorum:

20. Son dokunuş- gölgelerde hafif değişiklik Mavi renk Resmin renk kontrastını geliştirmek için:

Sonuç şöyle bir portre:

İyi gün dostları. Bugün yaratacağız Photoshop'ta güzel portre. Sıradan bir fotoğrafı, her masaüstü için değerli bir dekorasyona dönüşecek bir sanat resmine dönüştüreceğiz.

Sonuca bakabilirsiniz:

Şimdi başlayalım!

1. Uygun bir fotoğraf bulun. Tercihen bir portre olmalı kapatmak. Mesela şu fotoğrafı seçtim:

2. Bir belge oluşturun dogru beden(800x950px'i seçtim), içine bir kağıt dokusu ekleyin (içinde arayabilir veya alabilirsiniz):

3. Şimdi bulunan fotoğrafı ekleyin:

4. Bir katman maskesi oluşturun, yumuşak siyah bir fırça alın ve arka planı silin:

Katman maskeleriyle nasıl çalışacağınızı bilmiyorsanız "" dersi size öğretecektir :)

5. Yumuşak bir geçiş efekti elde etmek için gövdenin bir kısmını da silelim:

6. Şimdi Siyah Beyaz (Siyah Beyaz) ayarlama katmanı oluşturun:

Ve bunu portre oldukça zıt olacak şekilde ayarladık:

Bundan sonra portre şöyle görünmelidir:

Lütfen yüzünüzde oldukça fazla ışık olması gerektiğini unutmayın.

7. Düzeyler ayarlama katmanı oluşturun ve daha fazla kontrast ekleyin:

Artık oldukça güzel bir siyah beyaz portre elde ediyoruz ama bu bizim için yeterli değil, o yüzden devam ediyoruz.

Güzel bir portre için arka plan

8. Bu adımda arka planla çalışacağız. Bunu yapmak için sıçramalı herhangi bir fırçaya ihtiyacımız olacak (bunları bulabilirsiniz). Kağıt dokusunun üzerinde bir katman oluşturun ve sıçramaları uygulayın:

9. En üstteki 2 katmanı seçin, üzerlerine sağ tıklayın ve Kırpma Maskesi Oluştur'u seçin:

Şimdi farklı renklerde daha fazla sıçrama ekleyin:

Bu noktada arka planla çalışmayı bitirelim ve en ilginç kısma geçelim.

Saç çizgileri

10. Kalem Aracını (Tüy) alın ve saç boyunca çizgiler çizmeye başlayın. Kalem Aracıyla nasıl çalışacağınızı bilmiyorsanız " " dersi size yardımcı olacaktır. Ama ondan önce fırçayı ayarlayalım. Çevirmek standart set fırçalar:

Ve 4px boyutunda sert bir fırça alıp F5 tuşuna basın. Fırça özellikleri ayarları menüsü açılacaktır. Aşağıdaki parametreleri ayarlayın:

Fırça rengini beyaza ayarlayın ve yeni bir katman oluşturun.

11. Artık Pen Tool ile çalışıyoruz. Saç boyunca bir çizgi oluşturun. Ardından üzerine sağ tıklayın ve Kontur Yolu'nu seçin:

"Basıncı Simüle Et" kutusunu işaretlemeyi unutmayın:

Sonuç şu şekilde şık bir çizgidir:

12. Yeterli olduğunu düşündüğünüz kadar çok satır oluşturun. Ayrıca fırça boyutunu ara sıra değiştirebilirsiniz:

13. Çene ve dudakların hatları için aynı çizgileri yapın:

Harika. Şimdi renklerle çalışalım.

Güzel bir portreye renklerle hayat vermek

14. Bir Degrade Harita ayarlama katmanı oluşturun. Ardından karıştırma modunu Ekran olarak ayarlayın ve degradeye istediğiniz renkleri verin:

Opaklığı %40 olarak değiştirin.

15. Kırpma Maskesi olarak bir Renk Dengesi ayarlama katmanı oluşturun (sağ fare tuşu -> Kırpma Maskesi Oluştur) ve gölgeleri zevkinize göre ayarlayın. Bu parametreleri kullandım:

Şimdi güzel portreöyle görünüyor:

16. Başka bir ayarlama katmanı, bu sefer #29456c renginde ve %46 değerinde Fotoğraf Filtresi. Karıştırma modu Yumuşak Işık (Yumuşak ışık), opaklık %24:

Şimdilik renk çalışması burada tamamlandı. Şimdi portreye fantastik bir dokunuş ekleyelim.

Uzay saçı

17. İndirin. Bunlardan birini tuvalin üzerine yerleştirin, rasterleştirin ve Renk Dengesi katmanının üzerine yerleştirin. Daha sonra Kırpma Maskesi olarak ayarlayın:

18. Karışım modunu Açıklaştır olarak ayarlayın, şunun gibi bir şey elde edeceksiniz:

Bir katman maskesi ve yumuşak siyah bir fırça kullanarak alan görüntüsünü yüzden kaldırın. Ayrıca görüntünün çok güzel görünmeyen kısımlarını da kaldırın:

Opaklığı %60'a düşürün. Şimdi bu katmanı kopyalayın ve uzay görüntüsünü saçın geri kalanını kaplayacak şekilde konumlandırın:

19. İkinci görseli ve aynı tekniği kullanarak saç dokusunu çeşitlendirin. Opaklık %70, karıştırma modu hala Açıklaştır:

20. Gerekirse alanın doygunluğunu artırmak için Ton/Doygunluk'u (Ctrl+U kısayol tuşuyla çağrılır) kullanın:

21. Ve saçla biraz daha çalışma:

Harika! Şimdi detayları tamamlamaya başlayalım.

Photoshop'ta güzel bir portre üzerinde son çalışma

22. Veya'yı bulun. Şimdi yeni bir katman oluşturun ve çiçek desenlerini kızın yüzüne uygulayın:

Desenlerin gereksiz kısımlarını gizlemek için katman maskesi kullanın:

23. Desen uygulamaya devam edin:

Karıştırma Modu - Yumuşak Işık:

24. Şimdi istediğiniz renkte yumuşak bir fırça alın (aşırı pozlamayı önlemek için koyu gölgeler kullanın). Yeni bir katman oluşturun, karıştırma modunu Renk Soldurma (Renk Açma) olarak ayarlayın ve saça birkaç renk lekesi uygulayın. Bu, portre için bir parlama efekti yaratacaktır:

25. Bir Degrade Haritası ayarlama katmanı oluşturun ve bu degradeyi standart setten seçin:

Karıştırma modu Sert Işık (Sert ışık), opaklık %5:

26. Başka bir degrade ayarlama katmanı, ancak bu sefer standart siyah beyaz geçişle. Karıştırma modu Sert Işık, opaklık %10:

Sanırım hepsi bu. Photoshop'ta güzel bir portremiz var. İşte burada:

umarım bu photoshop dersi Beğendin mi. Lütfen tüm çalışmaların ayarlama katmanları kullanılarak yapıldığını unutmayın. Bu, şimdi bile dersin herhangi bir aşamasına dönebileceğiniz ve her şeyi değiştirebileceğiniz anlamına gelir. Bununla veda ediyorum ve Photoshop'ta ustalaşmanızda başarılar diliyorum 😉

Bu eğitimde, fotoğrafların göz alıcı bir tarzda profesyonel olarak dijital olarak nasıl işleneceği anlatılacaktır. Herkes ideal bir görünüme sahip olmayabilir. Ayrıca çekim sırasındaki ışıklandırma da kendi kusurlarını ekler ve bu her zaman ideal değildir. Fotoğraflardaki cilt kusurları ve ışıklandırma, Photoshop araçları kullanılarak kolaylıkla düzeltilebilir. Öyleyse başlayalım.

Fotoğraf işleme genellikle bu eylemle başlar.

Pürüzsüz ciltte ışığı ve renkleri düzeltmek daha kolaydır. Çalışmak için iki araca ihtiyacımız var: Yama aracı ve Klon damgası. Araçları kullanmadan önce katmanı çoğalttığınızdan emin olun (Ctrl+J). Bir kopya üzerinde işlem gerçekleştirin. Klon damgası ile çalışırken iyi bir sonuç elde etmek için opaklığı (opaklık) ve akışı (basınç) ayarlamanız gerekir. Yama aracıyla her şey çok daha basit. Arızalı alanın ana hatlarını çizmeniz ve taslağı temiz cilde sürüklemeniz gerekir. Cildin mükemmel bir şekilde temizlenmesi önerilmez. Mimiklerden ve benlerden kaynaklanan kırışıklıkları bırakmak daha iyidir. Tedavi gösterişli bir tarzda yapılırsa cildin daha verimli bir şekilde temizlenmesi gerekir.

Daha sonra modelin gözleri ve kaşları üzerinde çalışalım. Gözleri daha anlamlı ve kaşları eşit hale getirelim. Gözlerle başlayalım. En iyi ve en iyilerden biri basit yollar Gözleri ve dişleri aydınlatmak için Soldurma aracını kullanın. İşleme başlamadan önce yeni bir birleştirici katman oluşturmanız gerekir (Ctrl+Shift+Alt+E). Soldurma aracını ayarlayın: Aralığı Orta Tonlara ve Pozlamayı %20'ye ayarlayın. Bu ayarları kullanarak aleti birkaç kez gözün üzerinde gezdiriyoruz. Sonuç çok açıksa Ctrl+Shift+F tuşlarına basarak son eylemin etkisini azaltabilirsiniz. Fırçanın boyutu makyajı bozacağından göz kapaklarına değmeyecek şekilde olmalıdır. Bu araç aynı zamanda minimum Pozlama değerleriyle göz altındaki koyu halkalardan da kurtulabilir. Elde ettiğimiz şey bu.

Beyazların kızarması dışında sonuç iyi. Bunu nasıl kaldıracağız? Patch aracını kullanarak büyük damarlardan kurtulabilirsiniz. Ayrıca Hue/Saturation'ı da kullanacağız.
Kement aracını kullanarak proteinleri seçin ve katmanlar kontrol panelinde Ton/Doygunluk'a tıklayın. Daha sonra Doygunluktaki renkleri -%49 oranında azaltıyoruz. Bir fotoğrafı maske modunda işlerseniz “” işaretine tıklayarak işleme sürecini kontrol edebilirsiniz.

Maskedeki tüm fazlalıkları gidermek için bir fırça kullanın ve tekrar “” tuşuna basın. Gözlerle istenilen sonucu elde ettikten sonra kaşlara geçiyoruz. Klonlama damga aracını kullanarak istenen sonuca ulaşmak kolaydır.

Dişlerinizi hafifletebilirsiniz Farklı yollar. Dodge aracını gözler için kullandığımız ayarların aynısını kullanarak kullanacağız. Yeni bir birleştirici katman oluşturun ve aletle dişlerin üzerine birkaç vuruş yapın. Kement aracıyla bunların ana hatlarını çizdikten sonra Ton/Doygunluk filtresini uyguluyoruz. Maske takarken sınırları ayarlıyoruz. Dişlerin eşit şekilde beyazlaması doğal değildir. Bir kement kullanarak ağzın bir alanını seçin ve Eğriler uygulayın. Dişleri kararttıktan sonra maske görüntüleme moduna geçin ve açık olması gereken alanlardan etkinin etkisini kaldırın. Bu sonuç daha doğaldır.

Örneğimiz, bir fotoğrafın artan doygunluğunun ve beyazlaşmasının etkilerini göstermez. Fotoğraf çekerken elde ettiğimiz çerçeveyi geliştiriyoruz. Daha sonra ten rengini iyileştirmeye çalışacağız.

Bizim durumumuzda ten rengi biraz kırmızımsı ve aşırı doygun. Bunu düzeltmek için Düzeyler'i açın ve önce RGB'de, ardından Mavi'de ayarlamaya başlayın. Cildin sarılığını giderip biraz daha açık hale getiriyoruz.

Daha sonra ten rengini eşitlememiz gerekiyor. Modelin yanakları alnına ve çenesine göre daha pembe. Yeni bir şeffaf katman oluşturun ve yüzün tamamını kaplaması gereken rengi seçmek için damlalık kullanın. Pembe kullanıyoruz. Katmanın kaplamasını Renkli olarak değiştirin ve yumuşak kenarlı bir fırçayla üzerini boyayın. Fırça ayarlarında Opaklık ve Akış'ı %20'ye ayarlayın. Fırçanın kenarları yumuşak olmalıdır. Cilt çok pembeleşirse katmanın opaklığını azaltın.

Portraiture eklentisini kullanarak cilt dokusunu düzelteceğiz. Kullanmadan önce birleştirici bir katman oluşturuyoruz. Eklenti arayüzünde ortalama ten rengini seçmek için damlalığı kullanın. Doygunluğu Normal olarak ayarlayın ve Tamam'a tıklayın.

Eklenti cildin fazla porselen görünmesine neden oldu. Bunu düzeltmek için katman opaklığını biraz azaltmanız gerekir. Her durumda bu bireysel bir değer olacaktır. Örnekte %43 değeri kullanılıyor.

Kırışıklıklardan ve lekelerden kurtulduktan sonra dudak rengini düzeltmeye geçiyoruz. Bunu yapmak için Seçici renk kullanıyoruz. Kement aracıyla dudakları seçin, katmanlar paneline gidin ve bu araçta kırmızı kanalı seçin. İstenilen sonucu elde edene kadar göstergeleri düzenliyoruz.

Bitirici dokunuş
Fotoğrafı daha net hale getirelim. Yeni bir birleştirme katmanı oluşturun ve Ctrl+Shift+U tuşlarına basın. Yüksek geçiş (Renk kontrastı) seçeneğini seçin ve yarıçapı 1,0 olarak ayarlayın. Katman karışım modunu Overlay olarak değiştirin. Bu katman için bir maske oluşturun ve içini siyahla doldurun. Daha sonra temiz olması gereken alanları açmak için beyaz bir fırça kullanın. Bizim durumumuzda bunlar gözler, kaşlar, kirpikler, dişlerdir. Bu sanatsal işlemi tamamlar. Elde ettiğimiz sonuç bu.

07.06.16

Makale, görüntü analizi, Sıvılaştırma ile çalışma, katmanların kullanılması, Soldurma ve Yakma, renk düzeltme ve son keskinleştirme dahil olmak üzere fotoğraf işlemenin tüm yolunu açıklamaktadır.

Materyal, Photoshop'a aşina olan kullanıcılar için tasarlanmıştır: katman karıştırma modlarının nasıl değiştirileceğini biliyorlar; programın standart filtrelerinin nerede bulunduğunu ve bu filtrelerin kabaca nasıl çalıştığını hatırlayın; Ayarlama katmanlarını nerede bulacağınızı ve nasıl uygulayacağınızı tahmin edin. Mümkünse, bazı araçların ve karıştırma modlarının Rusça adları İngilizce olarak çoğaltılacaktır.

Makalede şu anda bana uygun ve optimal görünen araç ve yöntemler kullanılarak rötuş işlemi anlatılıyor ancak bu elbette açıklanan yöntemin en doğru olduğu anlamına gelmiyor. Ve bir ekleme daha: bu bir açıklamadan çok sürecin mantığıdır kesin değerler fırçalar ve alet parametreleri, işinizde belirli ayarları kullanmak zor olduğundan: her bir durumda ve işin her aşamasında ne yapılması gerektiğini basitçe anlamak daha önemlidir.
İşleme örneği olarak bu kız portresini ele alalım.

Portre rötuşlama ilkeleri

Başlangıçta başarılı olan çekimleri (kompozisyon, ışıklandırma vb.) Kullanmaya çalışmanız önerilir. Acemi bir fotoğrafçıysanız ve yüksek kaliteli rötuş için gerekli seviyede fotoğraf çekmeyi henüz bilmiyorsanız veya yüksek kaliteli malzemelere erişimi olmayan acemi bir rötuşçuysanız, bu konuda eğitim için uygun kaynakları aradığınızdan emin olun. İnternet ve iyi işlere el atın.

Takip edilmesi gereken temel işleme ilkesi: Başlangıçta iyi olmayan bir görüntüyü sıfırdan yeniden çizmek ve yeniden yapmak için değil, iyi bir çerçeveyi daha anlamlı hale getirmek için rötuş yapılması gerekir. İkinci prensip, birinci prensipten kaynaklanmaktadır: aşırıya kaçmayın. Zaten iş için yüksek kaliteli bir çerçeve seçtiysek, o zaman sonsuza kadar yeniden yapılamaz. Bazen resmi tamamen değiştirmek yerine biraz daha azını yapmak daha iyidir.

Dönüşüm hakkında birkaç söz.

Photoshop'ta bir görüntüyü açmadan önce genellikle ham dosyayı dönüştürücülerden birinde önceden işlemek gerekir. Varsayılan: Adobe Kamera Ham (ACR olarak kısaltılır). Orada pozlamayı, beyaz dengesini, görüntü kontrastını ve diğer göstergeleri anında düzeltebiliriz. Ayarlarım ACR'de böyle görünüyordu.

Bir görüntüyü Photoshop'ta işlenmek üzere hazırlamanın ayrıntıları ayrı bir tartışma konusudur, bu nedenle, fotoğrafı dönüştürürken asıl amacımın, pozlama kaydırıcılarını ve vurguları hareket ettirerek ciltte mümkün olduğunca fazla ayrıntıyı ortaya çıkarmak olduğunu not edeceğim. fotoğrafların genel kontrastını azaltmak için sola ve gölgeler sağa. Ayrıca Adobe Camera Raw'da beyaz dengesini daha düşük bir değere ayarladım sarı ve eğriler sekmesini kullanarak gölgelere kırmızımsı bir renk tonu ekledim. Bazı insanlar teknik rötuştan sonra renk düzeltmeyi tercih ettiğinden, işin başında son manipülasyonlar tamamen isteğe bağlıdır, ancak benim için ana renk şeması zaten belirlendiğinde görüntüyle çalışmak daha uygundur.

ACR'de kırmızı kanal eğrisi ayarları:

Şimdi Adobe Camera Raw iletişim kutusunun alt kısmında görüntü parametrelerinin bulunduğu satıra dikkat edelim:

Fotoğrafları Adobe RGB renk uzayında, 8 bit dönüştürüyoruz. Yüksek kaliteli rötuş için genellikle görüntünün 16 bitte dönüştürülmesi önerilir, ancak işim için çoğunlukla 8 bit yeterlidir. Artık Adobe RGB seçeneğini seçmiş olsak da, fotoğrafınız web'de kullanılmak üzere işlendikten sonra onu her zaman sRGB renk alanına dönüştürmeniz gerektiğini unutmayın.

Dönüştürücüyle çalışmanın sonunda iletişim kutusunun sağ alt köşesindeki "Görüntüyü Aç" düğmesini tıkladığınızda fotoğraf Photoshop'ta açılır.

Fotoğraf analizi

Bu fotoğrafla çalışırken, görüntüyü mümkün olduğunca doğal bırakırken, resmi "tarama" ve onu daha anlamlı hale getirme hedefini kendimize belirledik.
Her zamanki gibi her işe görüntü analiziyle başlıyoruz. Eğitim için, düzeltmek istediğimiz her şeyi işaretlemek için tam anlamıyla bir fırça kullanacağımız ayrı bir "fotoğraf analizi" katmanı oluşturabilirsiniz (boş bir katman mı yoksa arka planın bir kopyası mı olduğu önemli değil).

Örneğimizde bunlar sıradan cilt kusurları, modelin alnında ve çenesinde eşit olmayan ışık ve gölge geçişleri ve göz beyazındaki kan damarlarıdır. Ayrıca saçımdan çıkan saçları da düzeltmek istiyorum. Saç şeklinin şeklini biraz düzeltelim, sol gözün göz kapağını hafifçe açalım, fazla kalkık olan sol omzumuzu indirelim. Ek olarak sağ köşede bulunan karanlık noktanın arka planını da temizleyeceğiz. Ana görevlere karar verdiğimizde, "fotoğraf analizi" katmanını kapatıp, bir şeyleri kaçırıp kaçırmadığımızı görmek için çalışırken ona dönebiliriz.

Fotoğraf analiz katmanı:

Filtre “Plastik” (Sıvılaştırma)

Orijinal görüntümüzün bir kopyasını oluşturuyoruz ve "plastik" filtreyi kullanarak saç şeklinin şeklini düzeltiyor, sol omzunu indiriyor ve sol gözün şeklini hafifçe ayarlıyoruz.

Yardımcı katmanlar

Başlamak için bir grup yardımcı katman oluşturun:
1) Eğrilerin ilk ayar katmanı: görüntünün en hafif önemli alanlarındaki ayrıntılar yeterince kontrast oluşturana kadar çizgiyi aşağı doğru bükün (bizim durumumuzda bu, alın ve burun üzerindeki deridir). Buna "Karartma" adını verelim. Şimdilik bu katmanın görünürlüğünü kapatın(!).

Eğrilerin koyulaştırılması katmanı ve bunun fotoğraf üzerindeki etkisi:

2) Eğrilerin ikinci ayar katmanı. Buna “Aydınlatma” adını verelim: En karanlık önemli alanlardaki ayrıntılar (saçtaki gölgeler) görünene kadar çizgiyi yukarı doğru büküyoruz. Bu katmanı da görünmez hale getiriyoruz.

Eğrilerin aydınlatıcı katmanı ve fotoğrafa etkisi:

3) Başka bir yardımcı ayar katmanı “Siyah Beyaz”. Oluşturulduktan sonra da onu devre dışı bırakıyoruz.

Bu üç katmanı ayrı bir klasöre koyup diğer tüm katmanların üzerine yerleştiriyoruz:

Kusurları, ek detayları, ışık ve gölge geçişlerini daha iyi görebilmek için işleme sürecinde yardımcı katmanlar kullanacağız. Görüntüyü nasıl değiştirdiklerini ve her birini kullanırken hangi ayrıntıların göründüğünü anlamak için şimdi bunları açıp kapatmayı deneyin.

İyileştirici bir fırçayla çalışmak.

Rötuşlamaya geçelim.

Rötuş için üç katman oluşturun ve bunları "İyileştirme fırçası, cilt" grubunda birleştirin:

1) Görünür küçük cilt kusurlarını gidermek için normal karıştırma moduna sahip yeni temiz katman.

2) "Koyulaştır" karıştırma moduna sahip yeni katman - Cildi genel arka plandan daha açık lekelerden temizlemek için.

3) Karıştırma moduna sahip yeni katman "ışıkla değiştir" (eng. "açıklaştır") - Görüntüdeki genel çevre arka planından daha koyu olan noktaları kaldırmak için.

Aynı prensibi kullanarak üç katmandan “Onarıcı fırça, saç” grubu oluşturuyoruz.
Ayarlama katmanlarımız şöyle görünür: bu aşamadaİşler:

“Healing Brush, Skin” klasöründe en alttaki şeffaf katman olan “Normal”i seçin ve “Spot Healig Brush Tool”u alın. Fırçanın sertliği minimumdur (çalışma sırasında sertlik ve fırçanın diğer parametreleri değiştirilebilir ve değiştirilmelidir).

Görüntü ölçeğini ciltteki tüm nüansları görebilecek kadar büyük (%100-200'e kadar) seçiyoruz. Ana kural, fırçanın boyutunun, çıkardığımız noktadan biraz daha büyük olmasıdır. Klavyedeki köşeli parantezleri kullanarak fırça boyutunu sürekli değiştiriyoruz ve başarısız eylemleri Ctrl+Z veya Ctrl+Alt+Z tuş kombinasyonlarıyla iptal ediyoruz.

Rötuş sırasında, diğer tüm katmanların üzerinde ayrı bir klasörde bulunan yardımcı katmanları açıp kapatmak çok faydalıdır. Bu tür rötuşlarda en önemli şey, elinize ve gözünüze fırçanızla kusurları tespit etmeniz yeterlidir, çünkü dikkatsizce çalışmak durumu daha da kötüleştirebilir.

İlk katmanı bitirdiğinizde, cilt yüzeyindeki küçük koyu lekeleri gidermek için bir sonraki "Aydınlatma" katmanına geçin. Bize burada her şeyin hazır olduğu anlaşıldıktan sonra "Karanlık" katmanına gidin ve gördüğümüz tüm küçük ışık noktalarını karartın. Sonuç olarak, rötuşlanan her katman şuna benzer:

"İyileştirme fırçası, saç" katman grubuyla önceki katmanlarla aynı sırayla çalışıyoruz, yalnızca bir nüans var - "damga" aracını kullanarak görüntünün büyütülmüş bir parçası üzerinde saçla çalışmak daha uygundur küçük boy(optimal olarak - çıkarmaya çalıştığınız tüylerden biraz daha kalın). Başıboş ve çok zıt tüyleri temizliyoruz. Yardımcı katmanlarımızın tüm yeteneklerini pratik etmek ve kullanmak da faydalıdır. Rötuşlamadan sonra görüntümüz eskisinden daha düzgün görünüyor:

Daha sonra zorunlu düzeltme gerektiren bazı detayları fark edersek, gerektiği kadar yeni katman eklediğimiz “Ek rötuş” grubunu oluşturuyoruz. Örneğin, Klonlama Damgası Aracını kullanarak ("aktif ve altı" değerine sahip "katman örneği" parametresini seçin, İngilizce "Örnek" - "Geçerli ve Aşağıda") fotoğrafın sol alt köşesindeki koyu noktayı kaldırdım ve aynı Yeni bir katmana bir damga kullanarak gözlerin beyazlarını kırmızı kan damarlarından temizledim (bunu çok dikkatli bir şekilde, yaklaşık% 20-40'lık bir fırça şeffaflığıyla yapıyoruz).

Ayrıca fırça ile ayrı bir katmana minimum çap Ve uygun renk Her şeyin daha doğal görünmesi için kaşların üzerine ve saç şeklinin çevresi boyunca birkaç yeni kıl çizdim (her ne kadar saç işleme yine ayrı bir konu olsa da, şimdi ele almayacağız).

Ek rötuşlu katman grubu:

Tüm görüntünün ölçeğindeki ek değişiklikler çok küçük görünebilir, ancak işimize bitmiş bir görünüm verenin küçük şeyler olduğunu unutmamak bizim için önemlidir.

Soldurma ve Yakma Yöntemi

Dodge & Burn rötuş yöntemi çeşitli varyasyonlarda her yerde kullanılıyor ve artık bir istisna olmayacağız. Eğrilerle iki ayarlama katmanı oluşturalım. Bunu daha önce yardımcı katmanları oluşturduğumuz şekilde yapıyoruz:

– ilkine “Aydınlatma” (Dodge) adını verelim, resmi daha açık hale getirmek için eğriyi yukarı doğru bükün ve katman maskesini ters çevirin.

– ikinci katman olan “Koyulaştırma” (Yakma) için, görüntünün daha koyu hale gelmesi için eğriyi alçaltın. Ayrıca siyah bir maske ekliyoruz.

Herhangi bir eğrinin bükülmesi gereken belirli parametrelerim yok. Her şeyi gözle yapıyoruz, böylece hem koyulaşırken hem de aydınlanırken ayrıntılar fotoğrafta kalır. Şu anda sahip olduğumuz tüm katman gruplarının görünümü şöyle:

Şimdi ciltteki çeşitli lekeleri düzeltmek için uzun ve oldukça monoton bir çalışmaya başlıyoruz. Fırça Aracını alın.

Opaklığı yaklaşık %6-10'a ve Basıncı yaklaşık %20'ye ayarladık. Rötuş sırasında bu parametrelerin değerini ve görüntü ölçeğini sürekli olarak değiştiriyoruz. Lekeleri düzeltmek yerine onları daha da çoğaltmanız veya cildin yüzeyini mükemmel bir şekilde düzleştirerek yüz yerine düz bir gözleme bırakmanız da aynı derecede kötü olacaktır.

Buradan şu sonuç çıkar: mülkiyete ek olarak Photoshop araçları Yüzün anatomisi ve genel olarak insan figürü hakkında en azından yüzeysel bir anlayışa sahip olmak iyidir. Oluşturulan katmanların maskelerini, görüntünün alanlarını sırasıyla aydınlatmak veya koyulaştırmak istediğimiz yerlere dikkatlice çizmeye başlıyoruz.

Burada da yardımcı katmanlarımızın bize çok yardımcı olacağını ve elbette Dodge & Burn gibi zor bir işte biraz pratik yapmamız gerektiğini bir kez daha hatırlatayım. Bu aşama çok uzun zaman alabilir (yarım saatten birkaç güne kadar), bu nedenle azim, dikkat ve çok arzu edilen bir grafik tabletin varlığına ihtiyacınız olacak.

Çalışmanın sonunda, her şeyin yeterince doğru yapıldığına karar verdiğinizde, "Dodge & Burn" katman grubunun genel opaklığını yaklaşık %80'e düşürmeyi deneyin. Belki bu, fotoğrafınızı daha doğal hale getirecek ve kaçma/karartma gibi zorlu çalışmalar sırasında yapmış olabileceğiniz bazı kusurları gizleyecektir. İle, en azından, bu teknik çoğu zaman bana yardımcı oluyor.

Sonuç olarak, ayarlama katmanı maskelerimiz şuna benzer:

Ek rötuşlardan sonra görüntünün sondan bir önceki versiyonunu ve Dodge & Burn'dan sonraki versiyonunu karşılaştıralım.

Renkli noktalar. "Renk" modunda doygunluğu veya katmanı azaltın. Maskelerle çalışmak.

Ana rötuş işlemini tamamladık. Renge dikkat edelim. Cildi yumuşatmaya yönelik yoğun işlemlerden sonra, fotoğrafta rengi fazla doygun olan noktalar veya tam tersine rengi solmuş noktalar görünebilir. İşte önerilen bir çözüm:

1) Çok doygun noktaların rengini gidermek için, siyah maske ve düşük opaklık ayarlarına sahip beyaz bir fırça ile siyah beyaz bir ayarlama katmanı oluşturun, sevmediğimiz alanları maskenin üzerine çok dikkatli bir şekilde boyayın.

2) Rötuş sırasında rengi solmuş veya rengi önemli ölçüde değişen yerlere istenilen rengi vermek için yeni bir şeffaf katman oluşturun ve karıştırma modunu “Renk” olarak değiştirin. Ardından küçük şeffaflığa (%10-15) sahip fırça aracını seçin. Artık alt tuşunu bir fırçayla basılı tuttuğumuzda fırçamız damlalığa dönüşüyor ve farklı renkteki noktaların üzerini kademeli olarak boyamak için istenilen renkten bir örnek alabiliyoruz.

Yine uyarıyorum: Öncelikle çalışacağınız yere yakın bir yerden renk örneği almanız daha iyi olur, ikincisi ise tek renkle kaplamanıza gerek yoktur. büyük araziler ciltte çok doğal görünmediği için. Damlalığı daha sık çağırmak ve yine çalıştığınız alana yakın yeni gölgeler almak daha iyidir.

Fotoğrafımızda belirgin bir renk bozulması yoktu ve kendimi "Renk" karıştırma modunda bir katmanla ışık düzeltmeyle sınırladım.

Portrenin ek ayrı katmanlarda iyileştirilmesi.

Boyundaki cildin yapısını düzeltmek için yeni bir boş katman oluşturun ve yaklaşık %10 şeffaflığa sahip bir damga kullanarak üzerini birkaç kez çizin. doğru alanlar. Aynı yer üzerinde tekrarlanan hareket, klonlanan alanın dokusunu bulanıklaştırır ve yumuşak bir etki elde ederiz, ancak ayrı bir katman üzerinde hareket ettiğimiz için görüntünün doğallığını koruma fırsatına sahibiz (gerekirse katmanın şeffaflığı) azalır).

Yeni bir katmanda damga kullanarak gözler üzerinde tekrar çalışacağız. Ek olarak, göz bölgesini zarif bir şekilde vurgulamak için bu katmana bir ayarlama eğrisi ekleyin.

Renk düzeltmesi

Daha sonra iki ayarlama katmanı oluşturuldu: görüntünün genel doygunluğunu biraz azaltmak için %10 şeffaflığa sahip siyah beyaz ve görüntünün kontrastını biraz artırdığım ve görüntünün tonunu rastgele biraz değiştirdiğim bir eğri katmanı. eğrilerdeki noktaları farklı kanallarda hareket ettirmek. Sonuç olarak, ayarlamalar gereksiz göründüğünden eğrili katmanın şeffaflığı %40'a düşürüldü.

Katman grubu “renk”:

Hacim ekleme.
Yukarıda açıklanan tüm adımlardan sonra, özellikle modelin gözlerinin derinliğini artırmak için görüntünün hacmini hafifçe vurgulamak istedim. Bunu yapmak için, zaten tanıdık olan, yukarı doğru kıvrılan bir aydınlatma eğrisi oluşturun, siyah bir maske ekleyin ve gözleri, dudakları ve saçtaki vurguları boyamak için% 10-15 opaklığa sahip beyaz bir fırçanın kaba vuruşlarını kullanın.

Yüz özelliklerini daha anlamlı hale getirmek için başka bir yol kullanalım. En çok istediğimizi seçiyoruz üst katman ve Ctrl+Alt+Shift+E tuş kombinasyonlarını kullanarak tüm katmanları yeni bir katmanda birleştirin. Haydi onu dönüştürelim siyah ve beyaz renk Ctrl+Shift+U tuşlarını kullanarak sırasıyla “Filtre” - “Diğerleri” - “Renk Kontrastı” (Filtr-Diğer-Yüksek Geçiş) menüsüne gidin. Siyah beyaz görüntünün hacimlerinin görülebileceği bir yarıçap seçin, filtre değeriyle aynı fikirde olun ve bu katmanı Yumuşak Işık karıştırma moduna ayarlayın. Siyah katmanlı bir maskenin üzerine gözleri, saçları ve dudakları çiziyoruz.

Yerel hacmi elde etmek için "Renk Kontrastı"/Yüksek Geçiş filtresinin uygulanması:

Keskinlik ekleme
Teknik rötuş sonrasında fotoğraftaki ana kusurlar giderildiğinde, “Renk Kontrastı” filtresini (Yüksek Geçiş) kullanarak keskinlik eklemek mümkündür.

Yerel birim eklerken önceki adımda listelenen adımların aynısını tekrarlıyoruz: her şeyi üstte yeni bir katmanda birleştirin, görüntüyü siyah beyaza dönüştürün, Yüksek geçiş filtresine gidin, ancak şimdi küçük bir yarıçap alıyoruz, böylece yalnızca görüntünün dış hatları kalır.

"Yumuşak ışık" karıştırma modunu seçin ve keskinliğin nasıl arttığını görün. Keskinliği görüntünün tamamında bırakabilirsiniz ama ben cildi daha yumuşak tutmak için maskenin üzerine gözleri ve dudakları ayrı ayrı boyadım.

Sonuç olarak elde ettiğimiz görüntüyü başlangıçta sahip olduğumuz görüntüyle karşılaştırabiliriz:

Ayrıca, netlik sağlamak amacıyla, ek doku ve gürültü eklemeden işlem sırasında cilt yapısının korunduğundan emin olmak için fotoğrafın büyütülmüş bir bölümüne bakalım:

Açıklanan işleme yönteminin genel özellikleri

Çalışmalarımızı özetleyelim:

1) Açıklanan yöntem en hızlı olmaktan uzaktır, ancak çok temizdir ve işlemede doğallık elde etmenizi sağlar.

2) Bu rötuş yönteminde sadece ayar ve şeffaf katmanlar kullanıldığı için işlemin hemen hemen her aşamasında düzeltme yapmak mümkündür. Bunun istisnası “Plastik” katmandır, bu nedenle bunu yapmanın sizin için ne zaman daha uygun olacağını düşünmelisiniz: işin başında veya sonunda.

Rötuşlama işleminde kullanılan tüm katmanların listesi:

3) Dodge & Burn tekniği biraz deneyim gerektirir. Grafik tablet kullanarak çalışmanız tavsiye edilir.

4) Diğer tüm işleme yöntemlerinde olduğu gibi, asıl önemli olan, kesme konturunu ayarlayarak yüzün ve vücudun geometrisini değiştirmemek için aşırıya kaçmamaktır.

Sp-force-hide ( ekran: yok;).sp-form ( ekran: blok; arka plan: rgba(255, 255, 255, 1); dolgu: 15 piksel; genişlik: 640 piksel; maksimum genişlik: %100; kenarlık- yarıçap: 0 piksel; -moz-border-yarıçap: 0px; -webkit-border-yarıçap: 0px; border-color: rgba(51, 51, 51, 1); border-style: katı; border-width: 2px; yazı tipi -aile: devral; arka plan tekrarı: tekrarla; arka plan konumu: merkez; arka plan boyutu: otomatik;).sp-form girişi ( ekran: satır içi blok; opaklık: 1; görünürlük: görünür;).sp-form . sp-form-fields-wrapper ( kenar boşluğu: 0 otomatik; genişlik: 610 piksel;).sp-form .sp-form-control ( arka plan: #ffffff; border-color: #cccccc; border-style: katı; border-width : 1 piksel; yazı tipi boyutu: 15 piksel; sol dolgu: 8,75 piksel; sağ dolgu: 8,75 piksel; kenarlık yarıçapı: 0 piksel; -moz-sınır-yarıçapı: 0 piksel; -webkit-sınır-yarıçapı: 0 piksel; yükseklik: 35 piksel ; genişlik: %100;).sp-form .sp-alan etiketi ( renk: #444444; yazı tipi boyutu: 13 piksel; yazı tipi stili: normal; yazı tipi ağırlığı: kalın;).sp-form .sp-button ( kenarlık yarıçapı: 0px; -moz-sınır-yarıçapı: 0px; -webkit-sınır-yarıçapı: 0px; arka plan rengi: #0089bf; renk: #ffffff; genişlik: otomatik; yazı tipi ağırlığı: 700; yazı tipi stili: normal; yazı tipi ailesi: Arial, sans-serif; kutu gölgesi: yok; -moz-box-shadow: yok; -webkit-box-shadow: yok;).sp-form .sp-button-container ( text-align: left;)

Portre rötuşlamaya yeni başlayanlar için Photoshop eğitimi. Konunun devamı Scott Calby'nin “Fotoğrafçılar için Portre Rötuşlaması” kitabından yola çıkılarak devam ediyor.

Düzgün cilt rötuşu için basit bulanıklaştırma yeterli değildir. Fotoğraftaki kişinin cildinin doğal yapısını koruyarak pürüzsüzleştirilebilmesi çok önemlidir. Profesyonel rötuşçular, mükemmel sonucu elde edene kadar her gözeneği inceleyerek yüzünüze rötuş yapmak için saatler harcayacaktır. Amatör fotoğrafçılar profesyonel değildir ancak belirli tekniklerin yardımıyla aynı zamanda başarıya da ulaşabilirler. iyi sonuçlar yüz rötuşu için.

Derse başlayalım. Rötuş yapmak için fotoğrafı açalım.

1. Lekelerin çıkarılması.

Her zaman lekeleri çıkararak başlamalısınız. Mesele şu ki, bunların çıkarılmasından sonra cildin daha fazla rötuşlanmasına hiç gerek kalmayabilir. Noktalar birbirinden ayrı olarak yerleştirilmiş ayrı parçalar olarak düşünülebilir.

Hadi çalışmaya başlayalım.

Yeni bir katman oluşturun - bir kopya.

Nokta Düzeltme Fırçası aracını seçin.

Görüntüyü yakınlaştırın.

İşaretçiyi doğrudan kusurlu parçanın üzerine getirin ve fareye tıklayın. Taslağını yapmıyoruz, ancak bir kez tıklamanız yeterli. Fırçanın boyutunu lekenin boyutuna göre ayarlayın.

İşte bu - sorun çözüldü.

Kötü parçalar bu şekilde kaldırılır küçük boyutlar: İmleci sorunlu parçanın üzerine getirin ve fareye tıklayın.

Bununla birlikte, kusurlu parça bir öğenin (dudaklar, kaşlar, saç vb.) kenarında bulunuyorsa, Nokta Düzeltme Fırçası aracıyla işlendikten sonra rötuşlanan parçanın kenarları "kirli" hale gelecektir. Cilde değil dudaklara veya saça ait olan komşu pikseller yakalanır. Bu durumda Klonlama Damgası aracını kullanın. “Sertlik” parametresini “%75” olarak ayarlayın. Ayrıca, Örnek açılır listesinden Tüm Katmanlar'ı seçin, böylece görüntünün arka plan katmanından bir piksel örneği seçilebilir.

Düzeltme Fırçası, Damga aracına benzer şekilde çalışır. Arızalı parçaya aktarım için piksel örneklerinin seçileceği noktanın belirtilmesi gerekmektedir. "Alt" tuşuna basın ve "örnek" piksellere sahip bir nokta seçin. Arızalı parçaya tıklayın.

Eğer alında lekeler düzenliyorsak değiştirilecek deri örneği başarısız olan parçanın sağından veya solundan seçilmelidir. Mesele şu ki, alındaki cilt dokusu yukarıdan aşağıya doğru değişiyor ve bu nedenle, yedek numunenin, altında veya üstünde değil, lekenin solunda veya sağında seçilmesi tavsiye edilir. Yüzün geri kalan parçaları için bu nüans önemli değildir.

Sonraki adımlarda cilt yumuşatma tekniklerine geçtiğimizde çok küçük kusurlar giderilecektir.

2.Plastik cilt etkisi nasıl önlenir?

İnsan derisinin plastiğe benzeyecek kadar bulanık olduğu birçok rötuş örneğini görebilirsiniz. Yüzde herhangi bir gözenek ya da farklı cilt dokusuna dair bir belirti bulunmuyor. Bu arka plana karşı gözler ve dudaklar doğal olmayan bir şekilde net görünüyor. Resmin tamamı sahte görünüyor.

Cildi pürüzsüzleştirmeye başlamadan önce, tüm sivilce ve lekelerin giderildiği katmanın bir kopyasını alın.

“Filtre – Bulanıklaştır – Gauss Bulanıklığı” komutunu uygulayın. Bulanıklaştırma seçeneğini 20 piksele ayarlayın. Oluşturulan bulanıklaştırma efektini azaltmak için bulanıklaştırılmış katmanın opaklığını "%50"ye düşürün.

"Alt" tuşunu basılı tutun ve katmanlar paletindeki "Katman Maskesi Ekle" simgesine tıklayın. Siyah katman maskesi tüm değişiklikleri gizleyecektir.

Yumuşak kenarlı orta büyüklükte bir fırça seçin ve dudaklar ve gözler hariç yüzdeki cildin beyaz bölgelerini boyayın.

Dış görünümün hangi kısımlarını önceden çizdiğinizi ve hangilerini gözden kaçırdığınızı hızlı bir şekilde değerlendirmek için "Alt" tuşunu basılı tutarken Katmanlar panelindeki maske küçük resmine tıklayın.

Katman maskesi ekranın tamamına yansıtılacak ve hangi parçaların eksik olduğunu hemen göreceksiniz.

Katmanın ekrandaki önceki görüntüsüne dönmek için, "Alt" tuşunu basılı tutarak Katmanlar panelindeki maske küçük resmine tekrar tıklayın.

Yapay bir doku efekti ekleyelim.

Yeni bir şeffaf katman oluşturun.

"Ctrl" tuşuna basın ve katmanlar paletindeki maske simgesine tıklayın. Noktalı vurgulanmış bir alan görünecektir. Doldur gri. Dolgu opaklığını "%50" olarak ayarlayın. “Tamam” düğmesine tıklayın, ancak oluşturulan seçimi henüz iptal etmeyin.

“Filtre – Gürültü – Gürültü Ekle” (Filtre – Gürültü – Gürültü Ekle) komutunu uygulayın. Filtre iletişim kutusunda “Efekt” parametresini (Miktar) “%2,5 – 3” aralığına ayarlayın, “Dağıtım” parametresini “Gaussian” olarak ayarlayın ve “Monochrome” onay kutusunu işaretleyin. "Tamam"a tıklayın.

"Ctrl+D" tuşlarını kullanarak seçimin seçimini kaldırın ve düzenlenen katmanın karıştırma modunu, ince bir doku oluşturmak için "Yumuşak Işık" olarak veya daha etkileyici bir cilt dokusu oluşturmak için "Yer Paylaşımı" olarak değiştirin.

Orijinal ve rötuşlanmış görüntüleri karşılaştıralım.

Tüm kusurlar dikkatli bir şekilde işlenirse iyi sonuçlar alınabilir.