Yunanistan'daki bir turistin sözlüğü. Antik Yunan Kültürü Sözlüğü

Antik Yunanlıları anlamanıza yardımcı olacak 58 önemli kelime

Hazırlayan: Oksana Kulishova, Ekaterina Shumilina, Vladimir Fayer, Alena Chepel, Elizaveta Shcherbakova, Tatyana Ilyina, Nina Almazova, Ksenia Danilochkina

Rastgele kelime

Agonome sözcüğünün en geniş anlamıyla Antik Yunan herhangi bir rekabet veya anlaşmazlık çağrıldı. Çoğu zaman, şehirdeki müzik ve şiir yarışmalarının yanı sıra spor yarışmaları (atletizm yarışmaları, at yarışı veya araba yarışları) düzenlendi.

Metropolitan Sanat Müzesi

Ayrıca "agon" kelimesi daha dar anlamda kullanılıyordu: Antik Yunan tiyatrosunda, özellikle antik Attika'da, oyunun karakterler arasında sahnede bir tartışmanın yaşandığı bölümünün adıydı. Agon, her biri düşmanın veya kahramanın bakış açısını destekleyen iki aktör ve iki yarım koro arasında veya arasında gelişebilir. Böyle bir agon, örneğin Aristophanes'in "Kurbağalar" adlı komedisinde şair Aeschylus ile Euripides arasında ölümden sonraki yaşamla ilgili tartışmadır.

Klasik Atina'da agon önemli bir konuydu. ayrılmaz parça Sadece teatral bir yarışma değil aynı zamanda evrenin yapısına dair tartışmalar da yaşanıyor. Sempozyum katılımcılarının (başta Sokrates ve muhalifleri) karşıt görüşlerinin çatıştığı Platon'un pek çok felsefi diyalogunun yapısı teatral bir agonun yapısını andırır.

Antik Yunan kültürüne genellikle "agonal" denir, çünkü Antik Yunan'daki "rekabet ruhunun" insan faaliyetinin tüm alanlarına nüfuz ettiğine inanılır: agonizm politikada, savaş alanında, mahkemede mevcuttu ve onu şekillendiriyordu. günlük hayat. Bu terim ilk olarak 19. yüzyılda Yunanlıların dövüş olasılığını da içeren her konuda yarışmalar düzenlemesinin geleneksel olduğuna inanan bilim adamı Jacob Burckhardt tarafından tanıtıldı. Agonallik gerçekten de antik Yunan yaşamının tüm alanlarına nüfuz etmişti, ancak şunu anlamak önemlidir: başlangıçta agonizm Yunan aristokrasisinin yaşamının önemli bir parçasıydı ve halk yarışmalara katılamıyordu. Bu nedenle Friedrich Nietzsche, agon'u aristokrat ruhun en yüksek başarısı olarak adlandırdı.

Bridgeman Görselleri/Fotodom

Atinalılar, meydanda düzeni sağlayan, ticari vergileri toplayan ve uygunsuz ticaret için para cezaları kesen özel memurlar - agoranomlar (pazar bekçileri) seçtiler; Ayrıca kölelerden oluşan pazar polisine de bağlıydılar. Ayrıca görevleri ağırlık ve ölçülerin doğruluğunu denetlemek olan metronomların ve tahıl ticaretini denetleyen sitofilakların pozisyonları da vardı.

Rijks Müzesi, Amsterdam

Antik Yunancadan tercüme edilen akropolis, “yukarı şehir” anlamına gelir. Bu, kural olarak bir tepenin üzerinde bulunan ve başlangıçta savaş zamanlarında sığınak olarak hizmet veren eski bir Yunan şehrinin müstahkem bir parçasıdır. Akropolde şehir tapınakları, şehrin patronlarının tapınakları vardı ve şehir hazinesi sıklıkla muhafaza ediliyordu.

Atina Akropolü, antik Yunan kültürünün ve tarihinin sembolü haline geldi. Mitolojik geleneğe göre kurucusu Atina'nın ilk kralı Cecrops'tur. Akropolis'in kentin dini yaşamının merkezi olarak aktif gelişimi, MÖ 6. yüzyılda Pisistratus zamanında gerçekleşti. e. 480 yılında Atina'yı ele geçiren Persler tarafından yıkılmıştır. MÖ 5. yüzyılın ortalarında. Örneğin, Perikles'in politikası uyarınca Atina Akropolü tek bir plana göre yeniden inşa edildi.

Akropolis'e, mimar Mnesicles tarafından inşa edilen ana giriş olan propylaea'ya giden geniş bir mermer merdivenle çıkılabiliyordu. En üstte, Bakire Athena tapınağı (mimarlar Ictinus ve Kallicrates'in yaratılışı) olan Parthenon'un bir görünümü vardı. Tapınağın orta kısmında Phidias'ın altından yaptığı 12 metrelik Athena Parthenos heykeli bulunuyordu. Fildişi; görünüşü bizim için yalnızca açıklamalardan ve daha sonraki taklitlerden bilinmektedir. Ancak önemli bir kısmı 19. yüzyılın başında İngiltere'nin Konstantinopolis büyükelçisi Lord Elgin tarafından çıkarılan Parthenon'un heykelsi süslemeleri korunmuş ve şimdi British Museum'da tutuluyor.

Akropolis'te ayrıca Nike Apteros tapınağı da vardı - Kanatsız Zafer (kanatsız, her zaman Atinalılarla kalması gerekiyordu), birkaç bağımsız kutsal alan içeren Erechtheion tapınağı (karyatidlerin ünlü portikosuyla birlikte) çeşitli tanrıların yanı sıra diğer yapılar.

Sonraki yüzyıllarda yaşanan birçok savaşta ağır hasar gören Atina Akropolü, 19. yüzyılın sonlarında başlayan ve özellikle 20. yüzyılın son yıllarında yoğunlaşan restorasyon çalışmaları sonucunda restore edildi.

Bridgeman Görselleri/Fotodom

Eski bir Yunan oyununda replikler üç veya iki oyuncu arasında dağıtılırdı. Bu kural ihlal edildi ve oyuncu sayısı beşe kadar çıkabildi. İlk rolün en önemli olduğuna ve yalnızca ilk rolü oynayan oyuncunun, yani baş kahramanın devletten ödeme alıp oyunculuk ödülü için yarışabileceğine inanılıyordu. Üçüncü aktörü ifade eden "tritagonist" kelimesi, "üçüncü sınıf" anlamını üstlendi ve adeta bir küfür gibi kullanıldı. Şairler gibi aktörler de kesinlikle komik ve komik olarak ikiye ayrıldı.

Başlangıçta oyunlarda yalnızca bir oyuncu yer alıyordu ve bu da oyun yazarının kendisiydi. Efsaneye göre Aeschylus ikinci bir oyuncuyu işe aldı ve Sophokles, sesinin çok zayıf olması nedeniyle trajedilerinde oynamayı reddeden ilk kişi oldu. Antik Yunancadaki tüm roller yerine getirildiği için oyuncunun becerisi öncelikle sesi ve konuşmayı kontrol etme sanatında yatıyordu. Aktörün ayrıca trajedilerde solo aryalar sergileyebilmesi için iyi şarkı söylemesi gerekiyordu. Oyunculuğun ayrı bir mesleğe ayrılması M.Ö. 4. yüzyılda tamamlandı. e.

MÖ IV-III yüzyıllarda. e. “Dionysos'un zanaatkarları” olarak adlandırılan oyunculuk toplulukları ortaya çıktı. Resmi olarak tiyatro tanrısına adanmış dini örgütler olarak kabul ediliyorlardı. Oyuncuların yanı sıra kostüm tasarımcıları, maske yapımcıları ve dansçılar da vardı. Bu tür grupların liderleri toplumda yüksek mevkilere ulaşabilirler.

Yeni Avrupa dillerindeki Yunanca oyuncu (ikiyüzlüler) kelimesi “ikiyüzlü” (örneğin, İngilizce ikiyüzlü) anlamını kazanmıştır.

Apotropaia (eski Yunanca apotrepo fiilinden - “geri dönmek”) nazardan ve hasardan korunması gereken bir tılsımdır. Böyle bir tılsım bir görüntü, bir muska olabileceği gibi bir ritüel veya jest de olabilir. Örneğin, bir kişiyi zarardan koruyan bir tür apotropaik büyü, tahtaya tanıdık üçlü vuruştur.

Wikimedia Commons'ı

Eski Yunanlılar arasında en popüler apotropaik işaret, şişkin gözleri, çıkıntılı dili ve dişleri olan gorgon Medusa'nın başının görüntüsüydü: korkunç bir yüzün kötü ruhları korkutacağına inanılıyordu. Böyle bir görüntüye "Gorgoneion" adı verildi ve örneğin Athena'nın kalkanının vazgeçilmez bir özelliğiydi.

İsim bir tılsım görevi görebilirdi: Bizim bakış açımıza göre çocuklara "kötü", küfürlü isimler verildi, çünkü bunun onları kötü ruhlara karşı çekici kılmayacağına ve nazardan koruyacağına inanılıyordu. Böylece, Yunanca Eskhros adı aiskhros sıfatından gelir - “çirkin”, “çirkin”. Apotropaik isimler yalnızca eski kültürün karakteristik özelliği değildi: muhtemelen Slav adı Nekras (Nekrasov'un ortak soyadının geldiği) de apotropaikti.

Antik Attika komedisinin doğduğu küfür ritüeli olan iambik şiir aynı zamanda apotropaik bir işlev de yerine getiriyordu: Son sözlerini söylediği kişilerin sorunlarını önlemek.

Metropolitan Sanat Müzesi

Antik Yunanlıların ana tanrılarına, yaşam alanları olarak kabul edilen Kuzey Yunanistan'daki Olympus Dağı'ndan sonra Olympian denir. Olimpiyat tanrılarının kökenini, işlevlerini, ilişkilerini ve ahlak kurallarını antik edebiyatın en eski eserlerinden - şiirlerden ve Hesiod'dan öğreniyoruz.

Olimpiya tanrıları üçüncü nesil tanrılara aitti. Önce Titanları doğuran Kaos'tan Gaia-Dünya ve Uranüs-Gök ortaya çıktı. Bunlardan biri olan Cronus, babasını devirerek iktidarı ele geçirdi, ancak çocukların tahtını tehdit etmesinden korkarak yeni doğan yavrularını yuttu. Karısı Rhea yalnızca son bebek Zeus'u kurtarmayı başardı. Olgunlaştıktan sonra Cronus'u devirdi ve kendisini Olympus'ta yüce tanrı olarak kurdu, gücü kardeşleriyle paylaştı: Poseidon denizin ve Hades yeraltı dünyasının hükümdarı oldu. On iki ana Olimpiyat tanrısı vardı, ancak bunların listesi Yunan dünyasının farklı yerlerinde farklılık gösterebilir. Çoğu zaman, daha önce bahsedilen tanrılara ek olarak, Olimpiyat panteonunda Zeus'un karısı Hera - evliliğin ve ailenin koruyucusu ve çocukları da vardı: Apollon - kehanet tanrısı ve ilham perilerinin patronu, Artemis - tanrıça av, Athena - zanaatların koruyucusu, Ares - savaş tanrısı, Hephaestus - demircinin becerisinin koruyucusu ve tanrılar Hermes'in habercisi. Ayrıca aşk tanrıçası Afrodit, doğurganlık tanrıçası Demeter, şarap yapımının koruyucusu Dionysos ve ocak tanrıçası Hestia da onlara katıldı.

Yunanlılar, ana tanrılara ek olarak, çevredeki tüm dünyada (ormanlar, nehirler, dağlar) yaşayan perilere, satirlere ve diğer mitolojik yaratıklara da saygı duyuyorlardı. Yunanlılar tanrılarını ölümsüz, güzel, fiziksel olarak mükemmel insanlar görünümünde olan, genellikle ölümlülerle aynı duygu, tutku ve arzularla yaşayan insanlar olarak hayal ettiler.

Bacchus veya Bacchus, Dionysos'un isimlerinden biridir. Yunanlılar, takipçilerine çılgınca ve çılgınca dans etmeye başladıkları için ritüel delilik gönderdiğine inanıyordu. Yunanlılar bu Dionysosçu coşkuya "bacchanalia" (bakkheia) adını verdiler. Aynı köke sahip bir Yunanca fiil de vardı: Bakkheuo, "bakkhet yapmak", yani Dionysos gizemlerine katılmak.

Genellikle "bacchantes" veya "maenads" (mania - delilik kelimesinden) olarak adlandırılan kadınlar bakirelik yapar. Dini topluluklar halinde birleştiler - fias ve dağlara gittiler. Orada ayakkabılarını çıkardılar, saçlarını indirdiler ve cins olmayan hayvan derileri giydiler. Ayinler geceleri meşale ışığı altında gerçekleştirildi ve çığlıklar eşlik etti.

Mit kahramanlarının genellikle tanrılarla yakın ama çelişkili ilişkileri vardır. Örneğin Herkül ismi “Hera'nın şanı” anlamına gelir: Zeus'un karısı ve tanrıların kraliçesi Hera, bir yandan Zeus'u Alkmene için kıskandığı için Herkül'e hayatı boyunca eziyet etmiş ama aynı zamanda da zaferinin dolaylı nedeni. Hera, kahramanın karısını ve çocuklarını öldürdüğü için Herkül'e delilik gönderdi ve ardından suçunu kefaret etmek için kuzeni Eurystheus'un emirlerini yerine getirmek zorunda kaldı - Herkül Eurystheus'un hizmetindeydi. on iki görevini yerine getirdi.

Şüpheli ahlaki karakterlerine rağmen Herkül, Perseus ve Aşil gibi birçok Yunan kahramanı ibadet nesneleriydi: insanlar onlara hediyeler getirdi ve sağlık için dua etti. İlk önce neyin ortaya çıktığını söylemek zor - kahramanın istismarları veya kültü hakkındaki mitler; bu konuda bilim adamları arasında bir fikir birliği yok, ancak kahramanlık mitleri ile kültler arasındaki bağlantı açıktır. Kahraman kültleri ata kültünden farklıydı: Şu ya da bu kahramana saygı duyan insanlar, atalarının izini her zaman ona dayandırmıyordu. Çoğu zaman, bir kahraman kültü, gömülen kişinin adı zaten unutulmuş olan bazı eski mezarlara bağlıydı: gelenek onu bir kahramanın mezarına dönüştürdü ve üzerinde ritüeller ve ritüeller yapılmaya başlandı.

Bazı yerlerde, kahramanlar hızla devlet düzeyinde saygı görmeye başladı: örneğin Atinalılar, şehrin koruyucu azizi olarak kabul edilen Theseus'a tapıyorlardı; Epidaurus'ta bir Asklepios kültü vardı (başlangıçta bir kahraman, Apollon'un oğlu ve ölümlü bir kadın, apotheosis - yani tanrılaştırma - şifa tanrısı haline gelmenin bir sonucu olarak), orada doğduğuna inanılıyordu; Peloponnese'deki Olympia'da Pelops kurucu olarak saygı görüyordu (Peloponnese kelimenin tam anlamıyla "Pelops'un adası" anlamına geliyor). Herkül kültü aynı anda birçok ülkede devlete aitti.

Antik Yunancadan tercüme edilen Hybris, kelimenin tam anlamıyla "küstahlık", "sıradan davranışın dışında" anlamına gelir. Bir efsanedeki bir karakter kibirle ilgili olarak kendini gösterdiğinde, kesinlikle cezalandırılır: “Hybris” kavramı, insan kibrinin ve gururunun her zaman felakete yol açtığı yönündeki Yunan fikrini yansıtır.

Hybris ve bunun cezası, örneğin, Olympus'tan ateş çalan ve bunun için bir kayaya zincirlenen titan Prometheus hakkındaki efsanede ve öbür dünyada aldattığı için sonsuza kadar ağır bir taşı yokuş yukarı yuvarlayan Sisifos hakkındaki efsanede mevcuttur. tanrılar (melezinin farklı versiyonları vardır, en yaygın olanı ölüm tanrısı Thanatos'u aldattı ve zincirledi, böylece insanlar bir süreliğine ölmeyi bıraktı).

Hybris unsuru hemen hemen her Yunan mitinde bulunur ve ayrılmaz eleman kahramanların davranışları ve: trajik kahraman birkaç duygusal aşamadan geçmelidir: koros (koros - “aşırılık”, “doygunluk”), hybris ve ate (yedi - “delilik”, “keder”).

Melez olmadan kahraman olmaz diyebiliriz; izin verilenin ötesine geçmek kahraman bir karakterin temel eylemidir. Yunan mitiyle Yunan trajedisinin ikiliği, tam da kahramanın başarısı ile cezalandırılan küstahlığının çoğu zaman tek ve aynı şey olması gerçeğinde yatmaktadır.

“Hybris” kelimesinin ikinci anlamı hukuk pratiğinde kayıtlıdır. Atina sarayında hybris, "Atinalılara yönelik bir saldırı" olarak tanımlandı. Hybris, her türlü şiddeti ve sınırların çiğnenmesini ve ayrıca tanrılara karşı kutsal olmayan tutumu içeriyordu.

Bridgeman Görselleri/Fotodom

Başlangıçta gençlerin askerliğe ve çoğu halkın vazgeçilmez özelliği olan spora hazırlanan fiziksel egzersiz yerlerine verilen isimdi. Ancak çok geçmeden spor salonları beden eğitiminin eğitim ve entelektüel iletişimle birleştirildiği gerçek eğitim merkezlerine dönüştü. Yavaş yavaş bazı spor salonları (özellikle Platon, Aristoteles, Antisthenes ve diğerlerinin etkisi altında Atina'da) aslında üniversitelerin prototipleri haline geldi.

"Spor salonu" kelimesi görünüşe göre eski Yunan spor salonlarından geliyor - "çıplak", çünkü spor salonlarında çıplak antrenman yapıyorlardı. Antik Yunan kültüründe atletik erkek bedeni estetik açıdan çekici olarak algılanıyordu; fiziksel egzersizler hoş görülüyordu, spor salonları onların himayesi altındaydı (öncelikle Herkül ve Hermes) ve genellikle kutsal alanların yanında bulunuyordu.

İlk başta, spor salonları revaklarla çevrili basit avlulardı, ancak zamanla bir avluyla birleştirilen tüm kapalı bina komplekslerine (soyunma odaları, banyolar vb. İçerir) dönüştüler. Spor salonları eski Yunanlıların yaşam tarzının önemli bir bölümünü oluşturuyordu ve devleti ilgilendiren bir konuydu; bunların denetimi özel bir yetkiliye, jimnastikçiye emanet edildi.

Bir vatandaş, toplumun tüm siyasi, hukuki ve diğer haklara sahip bir üyesi olarak kabul ediliyordu. “Yurttaş” kavramının gelişimini eski Yunanlılara borçluyuz (eski Doğu monarşilerinde yalnızca hakları hükümdar tarafından her an ihlal edilebilecek “tebaalar” vardı).

Vatandaşlık kavramının özellikle siyasi düşüncede çok geliştiği Atina'da, M.Ö. 5. yüzyılın ortalarında Perikles döneminde kabul edilen yasaya göre tam vatandaş. Örneğin, Atina vatandaşlarının oğlu olan Attika'da ikamet eden yalnızca bir erkek olabilir (her ne kadar çeşitli kısıtlamalarla vatandaşlık kavramı kadınlara da yayılmış olsa da). On sekiz yaşına geldiğinde ve kapsamlı bir köken kontrolünden sonra adı, buna göre tutulan vatandaşlar listesine dahil edildi. Ancak aslında Atinalı, hizmetini tamamladıktan sonra tüm haklara kavuştu.

Bir Atina vatandaşının birbiriyle yakından ilişkili hakları ve görevleri vardı; bunlardan en önemlileri şunlardı:

— özgürlük ve kişisel bağımsızlık hakkı;

- bir toprak parçasına sahip olma hakkı - topluluğun her bir üyesine kendisini ve ailesini besleyebilmesi için toprak tahsis etmesi nedeniyle onu işleme yükümlülüğüyle bağlantılı;

- Sevdiğini silahla savunurken milislere katılma hakkı da bir vatandaşın göreviydi;

Atina vatandaşları ayrıcalıklarına değer veriyorlardı, bu nedenle vatandaşlık almak çok zordu: bu yalnızca istisnai durumlarda, polise verilen bazı özel hizmetler karşılığında veriliyordu.

Wikimedia Commons'ı

İlyada'nın Homer tarafından değil, "başka bir kör antik Yunan" tarafından yazıldığı konusunda şaka yapıyorlar. Herodot'a göre İlyada ve Odysseia'nın yazarı "benden en erken 400 yıl önce", yani MÖ 8., hatta 9. yüzyılda yaşamıştır. e. Alman filolog Friedrich August Wolf, 1795'te Homeros'un şiirlerinin daha sonra, zaten yazılı çağda, dağınık halk masallarından yaratıldığını savundu. Homer'ın Slav Boyan gibi geleneksel bir efsanevi figür olduğu ve başyapıtların gerçek yazarının, MÖ 6.-5. yüzyılların başında Atina'dan bir editör-derleyici olan tamamen "farklı bir antik Yunan" olduğu ortaya çıktı. e. Müşteri, Atina festivallerinde şarkıcıları başkalarının kıskandırmasını sağlayan Pisistratus olabilirdi. İlyada ve Odysseia'nın yazarlığı sorununa Homeros sorunu adı verildi ve Wolf'un bu şiirlerdeki heterojen unsurları belirlemeye çalışan takipçilerine analist adı verildi.

Homer hakkındaki spekülatif teorilerin dönemi, 1930'larda Amerikalı filolog Milman Perry'nin İlyada ve Odysseia'yı Bosnalı hikaye anlatıcılarının destanıyla karşılaştırmak için bir keşif gezisi düzenlemesiyle sona erdi. Okuma yazma bilmeyen Balkan şarkıcılarının sanatının doğaçlama üzerine kurulu olduğu ortaya çıktı: şiir her seferinde yeniden yaratılıyor ve asla kelimesi kelimesine tekrarlanmıyor. Doğaçlama, değişen bağlama uyum sağlayarak anında hafifçe değiştirilebilen tekrarlanan kombinasyonlar gibi formüllerle mümkün olur. Parry ve öğrencisi Albert Lord, Homeros metninin kalıplaşmış yapılarının Balkan materyallerine çok benzediğini ve bu nedenle İlyada ve Odysseia'nın icadın şafağında dikte edilen sözlü şiirler olarak kabul edilmesi gerektiğini kanıtladı. Yunan alfabesi bir veya iki doğaçlama anlatıcı.

Yunan dilinin Latince'den çok daha karmaşık olduğuna inanılıyor. Bu, yalnızca birkaç lehçeye (sınıflandırmanın amaçlarına bağlı olarak beşten bir düzineye kadar) bölünmüş olduğu için doğrudur. Bazı sanat eserleri (Miken ve Arkado-Kıbrıs) günümüze ulaşamamıştır; bunlar yazıtlardan bilinmektedir. Lehçede ise tam tersine hiçbir zaman şunu söylemediler: öyleydi yapay dil Yunancanın çeşitli bölgesel varyantlarının özelliklerini birleştiren hikaye anlatıcıları. Edebi boyutları bakımından diğer lehçeler de türlere ve türlere bağlıydı. Örneğin ana lehçesi Aeolian olan şair Pindar, eserlerini Dor lehçesiyle yazmıştır. Övgü şarkılarının alıcıları Yunanistan'ın farklı yerlerinden kazananlardı, ancak onların lehçeleri, kendisininki gibi, eserlerin dilini etkilemedi.

Wikimedia Commons'ı

Antik Yunan'da Deme, bir bölgesel bölgeye ve bazen de orada yaşayan sakinlere verilen addı. MÖ 6. yüzyılın sonlarında. Örneğin, Atinalı devlet adamı Cleisthenes'in reformlarından sonra deme, Attika'nın en önemli ekonomik, politik ve idari birimi haline geldi. Cleisthenes yönetimindeki demo sayısının yüze ulaştığı ve daha sonra önemli ölçüde arttığına inanılıyor. Demes'in popülasyon büyüklüğü farklılık gösteriyordu; En büyük Attika demleri Acharnes ve Eleusis'ti.

Polykleitos'un Kanonu, yaklaşık yüz yıl boyunca Yunan sanatına egemen oldu. MÖ 5. yüzyılın sonlarında. örneğin, Sparta ile savaştan ve veba salgınından sonra dünyaya karşı yeni bir tutum doğdu - o kadar basit ve net görünmeyi bıraktı. Daha sonra Polycletus'un yarattığı figürler çok ağır görünmeye başladı ve evrensel kanonun yerini heykeltıraşlar Praxiteles ve Lysippos'un rafine, bireysel eserleri aldı.

Helenistik dönemde (M.Ö. IV-I yüzyıllar), M.Ö. 5. yüzyıl sanatına ilişkin fikirlerin oluşmasıyla birlikte. e. İdeal, klasik bir antik çağ olarak, "kanon" kelimesi prensipte her türlü değişmez norm ve kural anlamına gelmeye başladı.

Bu terim Yunanca kathairo ("arındırmak") fiilinden gelir ve Aristoteles estetiğinin en önemli ama aynı zamanda tartışmalı ve anlaşılması zor terimlerinden biridir. Geleneksel olarak Aristoteles'in Yunanlıların amacını tam olarak katarsis olarak gördüğüne inanılırken, Poetika'da bu kavramdan yalnızca bir kez bahseder ve ona herhangi bir resmi tanım vermez: Aristoteles'e göre trajedi "şefkat ve korkunun yardımıyla" bu tür duygulanımların "katarsis (arınma)"sını ortaya çıkarır. Araştırmacılar ve yorumcular yüzlerce yıldır bu kısa tabirle boğuşuyorlar: Aristoteles duygulanım derken korku ve şefkati kastediyor, peki “arınma” ne anlama geliyor? Bazıları, duygulanımların kendilerinin arıtılmasından, bazıları ise ruhun onlardan arındırılmasından bahsettiğimize inanıyor.

Katarsisin duygulanımların arınması olduğuna inananlar, trajedinin sonunda katarsis yaşayan izleyicinin, yaşanan korku ve şefkatin kaçınılmaz olarak beraberinde getirdiği acıdan arınması nedeniyle bir rahatlama (ve haz) yaşadığını açıklıyor. Bu yoruma en önemli itiraz, korku ve şefkatin doğası gereği acı verici olduğu, dolayısıyla onların “kirliliğinin” acıda bulunamayacağıdır.

Katarsisin bir başka ve belki de en etkili yorumu Alman klasik filolog Jacob Bernays'e (1824-1881) aittir. "Katarsis" kavramının en çok eski tıp literatüründe yer aldığına ve fizyolojik anlamda temizlik yani vücuttaki patojen maddelerden kurtulmak anlamına geldiğine dikkat çekti. Dolayısıyla Aristoteles'e göre katarsis, görünüşe göre psikoterapötik nitelikte tıbbi bir metafordur ve burada korku ve şefkatin saflaştırılmasından değil, ruhun bu deneyimlerden temizlenmesinden bahsediyoruz. Buna ek olarak Bernays, Aristoteles'te Politika'da katarsisten başka bir söz buldu. Burada tıbbi bir temizleme etkisinden bahsediyoruz: Kutsal ilahiler, aşırı dinsel heyecana yatkın insanları iyileştirir. Burada homeopatik prensiplere benzer bir prensip işliyor: Güçlü etkilere (örneğin korku) eğilimli insanlar, bu etkileri küçük, güvenli dozlarda - örneğin tamamen güvendeyken korkuyu hissedebilecekleri bir yerde - deneyimleyerek iyileşir.

"Seramik" kelimesi eski Yunanca keramostan ("nehir kili") gelir. Bu, etkisi altında yapılan kil ürünlerinin adıydı. Yüksek sıcaklık müteakip soğutma ile: kaplar (elle veya çömlekçi çarkında yapılmış), binaların duvarlarını kaplayan düz boyalı veya kabartmalı seramik levhalar, heykeller, pullar, mühürler ve platinler.

Kil yemekleri yiyecek depolamak ve yemek için kullanıldığı gibi ritüellerde de kullanılır; tapınaklara hediye olarak verildi ve cenaze törenlerine yatırıldı. Pek çok kap, figüratif görsellerin yanı sıra, sıvı kil ile çizilmiş veya uygulanmış yazılara sahiptir; bu, sahibinin adı, bir tanrıya adanma, bir ticari marka veya çömlekçinin ve vazo ressamının imzası olabilir.

MÖ 6. yüzyılda. e. En yaygın olanı siyah figür tekniğiydi: Kabın kırmızımsı yüzeyi siyah vernikle boyandı ve tek tek detaylar beyaz boya ve mor ile çizildi veya renklendirildi. MÖ 530 civarında e. Kırmızı figürlü kaplar yaygınlaştı: üzerlerindeki tüm figürler ve süslemeler kil renginde bırakıldı ve etraflarındaki arka plan, iç tasarımın oluşturulmasında da kullanılan siyah vernikle kaplandı.

Çünkü güçlü pişirme sayesinde seramik kaplar darbelere karşı çok dayanıklıdır. çevre onbinlerce parçası korunmuştur. Bu nedenle arkeolojik buluntular çağının belirlenmesinde Antik Yunan seramikleri vazgeçilmezdir. Ayrıca vazo ressamları eserlerinde ortak mitolojik ve tarihi konuların yanı sıra tür ve gündelik sahneleri de yeniden ürettiler; bu da seramiği eski Yunanlıların yaşam tarihi ve fikirleri konusunda önemli bir kaynak haline getiriyor.

Metropolitan Sanat Müzesi

"Komedi" kelimesi iki bölümden oluşur: komos ("neşeli alay") ve ode ("şarkı"). Yunanistan'da bu, her yıl Atina'da Dionysos onuruna gerçekleştirilen dramatik yapımlar türünün adıydı. Yarışmaya her biri bir oyun sunan üç ila beş komedyen katıldı. Atina'nın en ünlü mizah şairleri Aristophanes, Cratinus ve Eupolis'ti.

Antik Atina komedisinin konusu peri masalları, müstehcen komediler ve siyasi hicivlerin bir karışımıdır. Eylem genellikle Atina'da ve/veya fantastik bir yerde gerçekleşir. ana karakter amacına ulaşmak için gidiyor büyük fikir: örneğin, bir Atinalı, barış tanrıçasını serbest bırakmak ve şehre geri getirmek için devasa bir bok böceği (Pegasus'un bir parodisi) üzerinde gökyüzüne uçar (böyle bir komedi, Peloponnesos'ta ateşkesin imzalandığı yılda sahnelendi) Savaş); ya da tiyatronun tanrısı Dionysos yeraltı dünyasına gider ve orada, metinde trajedilerinin parodisi yapılan oyun yazarları Aeschylus ile Euripides arasındaki bir düelloyu yargılar.

Antik komedi türü, her şeyin tersine döndüğü Karnaval kültürüyle karşılaştırılıyor: kadınlar siyasete giriyor, Akropolis'i ele geçiriyor” ve seks yapmayı reddediyor, savaşın sona ermesini talep ediyor; Dionysos, Herkül'ün aslan derisini giyer; oğul yerine baba Sokrates'in yanında çalışmaya gider; tanrılar, kesintilerin yeniden başlaması konusunda pazarlık yapmak için insanlara elçiler gönderir. Cinsel organlar ve dışkılarla ilgili şakalar, dönemin bilimsel fikirlerine ve entelektüel tartışmalarına yapılan ince imalarla bir arada yer alıyor. Komedi, gündelik hayatın, politik, sosyal ve dini kurumların yanı sıra edebiyatla, özellikle de yüksek üslup ve sembolizmle dalga geçer. Komedi karakterleri olabilir tarihi figürler: politikacılar, generaller, şairler, filozoflar, müzisyenler, rahipler, genel olarak Atina toplumunun önemli isimleri. Çizgi roman yirmi dört kişiden oluşuyor ve genellikle hayvanları (“Kuşlar”, “Kurbağalar”), kişiselleştirilmiş doğa olaylarını (“Bulutlar”, “Adalar”) veya coğrafi nesneleri (“Şehirler”, “Demes”) tasvir ediyor.

Komedide dördüncü duvar olarak adlandırılan duvar kolaylıkla yıkılır: Sahnedeki oyuncular seyirciyle doğrudan temasa geçebilir. Bu amaçla, oyunun ortasında koronun şair adına seyirciye ve jüriye seslenerek bu komedinin neden en iyi olduğunu ve oy verilmesi gerektiğini açıkladığı özel bir an - bir parabase - vardır.

Eski Yunanlılar arasında "kozmos" kelimesi "yaratılış", "dünya düzeni", "evren" ve aynı zamanda "dekorasyon", "güzellik" anlamına geliyordu: uzay kaosa karşıydı ve uyum fikriyle yakından ilişkiliydi. , düzen ve güzellik.

Kozmos, üst (gökyüzü), orta (yer) ve alt (yeraltı) dünyalarından oluşur. Gerçek coğrafyada Kuzey Yunanistan'da bulunan, ancak mitolojide genellikle gökyüzüyle eşanlamlı olan bir dağ olan Olympus'ta yaşarlar. Yunanlılara göre Olympus'ta Zeus'un tahtının yanı sıra tanrı Hephaestus tarafından yaptırılan ve dekore edilen tanrıların sarayları da vardır. Orada tanrılar zamanlarını ziyafetlerin tadını çıkararak ve tanrıların içeceği ve yemeği olan nektar ve ambrosia yiyerek geçirirler.

Dünyanın insanların yaşadığı bir parçası olan Oikumene, yerleşik dünyanın sınırlarında her taraftan tek bir nehir olan Okyanus tarafından yıkanır. Yerleşik dünyanın merkezi Delphi'de, Apollo Pythian tapınağında yer almaktadır; burası kutsal taş omphalus (“dünyanın göbeği”) ile işaretlenmiştir - bu noktayı belirlemek için Zeus dünyanın farklı uçlarından iki kartal gönderdi ve tam orada buluştular. Bir diğer efsane ise Delphic omphalos'la ilişkilendirilir: Rhea bu taşı bebek Zeus yerine kendi yavrularını yiyen Cronus'a vermiştir ve onu Delphi'ye yerleştiren de Zeus olmuştur, böylece dünyanın merkezi işaretlenmiştir. Delphi'nin dünyanın merkezi olduğuna dair mitolojik fikirler ilk coğrafi haritalara da yansıdı.

Dünyanın bağırsaklarında, tanrı Hades'in hüküm sürdüğü (adından sonra krallığa Hades adı verildi) ve üzerinde özel bilgelik ve adaletleriyle ayırt edilen Zeus'un oğullarının - Minos'un, ölülerin gölgelerinin yaşadığı bir krallık var. Aeacus ve Rhadamanthus, yargıç.

Korkunç üç başlı köpek Cerberus'un koruduğu yeraltı dünyasının girişi, en batıda, Okyanus Nehri'nin ötesinde yer almaktadır. Hades'in kendisinde birkaç nehir akmaktadır. Bunların arasında en önemlileri, suları ruhlara dünyevi yaşamlarının ölü unutuluşunu veren Lethe, suları tanrıların yemin ettiği Styx, Charon'un ölülerin ruhlarını taşıdığı Acheron, "gözyaşı nehri"dir. ” Cocytus ve ateşli Pyriphlegethon (veya Phlegethon).

Bridgeman Görselleri/Fotodom

Maskelerin kendileri MÖ 5. yüzyıldan kalma olmasına rağmen, Antik Yunanistan'da maskelerle (Yunanca prosopon - kelimenin tam anlamıyla "yüz") oynadıklarını biliyoruz. e. hiçbir kazıda bulunamamıştır. Görüntülerden, maskelerin insan yüzlerini komik etki yaratmak için çarpıtılmış şekilde tasvir ettiği varsayılabilir; Aristofanes'in "Eşekarısı", "Kuşlar" ve "Kurbağalar" komedilerinde hayvan maskeleri kullanılmış olabilir. Maskeleri değiştirerek bir oyuncu aynı oyunda farklı rollerle sahneye çıkabiliyordu. Oyuncular sadece erkekti ama maskeler kadın rollerini oynamalarına izin veriyordu.

Maskeler, gözler ve ağız için delikler bulunan miğferlere benziyordu; böylece oyuncu maskeyi taktığında başının tamamı gizleniyordu. Maskeler hafif malzemelerden yapılmıştır: kolalı keten, mantar, deri; peruklarla geldiler.

Modern Rus versiyonu genellikle perküsyon ve perküsyonun değişimi üzerine inşa edilmiştir. vurgusuz heceler. Yunanca ayet farklı görünüyordu: uzun ve kısa heceler değişiyordu. Örneğin daktil, “vurgulu - vurgusuz - vurgusuz” dizisi değil, “uzun - kısa - kısa” dizisiydi. Daktylos kelimesinin ilk anlamı “parmak”tır (bkz. “parmak izi”) ve işaret parmağı bir uzun falanks ve iki kısa parmaktan oluşur. En yaygın boyut olan heksametre (“altı metre”) altı daktilden oluşuyordu. Dramanın ana ölçüsü iambikti - ilk hecesi kısa ve ikinci hecesi uzun olan iki heceli bir ayak. Aynı zamanda, çoğu metrede değişiklik yapmak mümkündü: örneğin, bir heksametrede iki kısa hece yerine genellikle uzun bir hece bulundu.

"Mimesis" kelimesi (Yunanca mimeomai fiilinden - "taklit etmek") genellikle "taklit" olarak çevrilir, ancak bu çeviri tamamen doğru değildir; çoğu durumda "taklit" veya "taklit" değil, "imge" veya "temsil" demek daha doğru olacaktır - özellikle Yunanca metinlerin çoğunda "mimesis" kelimesinin olumsuz çağrışıma sahip olmaması önemlidir. "taklit" kelimesinin sahip olduğu "

"Mimesis" kavramı genellikle Platon ve Aristoteles'in estetik teorileriyle ilişkilendirilir, ancak görünüşe göre, başlangıçta mikrokozmos ve makrokozmosun paralelliğine dayanan erken Yunan kozmolojik teorileri bağlamında ortaya çıkmıştır: süreçlerin ve makrokozmosun paralel olduğu varsayılmıştır. İnsan vücudundaki süreçler mimetik benzerlik ilişkileri içerisindedir. MÖ 5. yüzyılda. e. Bu kavram, sanat ve estetik alanında sıkı bir şekilde kök salmıştır - öyle ki, eğitimli herhangi bir Yunan büyük olasılıkla "Sanat eseri nedir?" Sorusunu yanıtlayacaktır - mimemata, yani "imgeler". Bununla birlikte, özellikle Platon ve Aristoteles'te bazı metafizik çağrışımları korudu.

Platon Devlet'te sanatın özellikle mimesis'e dayanması nedeniyle ideal durumdan kovulması gerektiğini savunur. İlk iddiası, duyusal dünyada var olan her nesnenin, fikirler dünyasında bulunan ideal prototipinin yalnızca kusurlu bir benzerliği olduğudur. Platon'un argümanı şu şekildedir: Marangoz dikkatini yatak fikrine çevirerek bir yatak yaratır; ama yaptığı her yatak her zaman ideal prototipinin kusurlu bir taklidi olacaktır. Sonuç olarak, bu yatağın herhangi bir temsili (örneğin bir tablo veya heykel) kusurlu bir benzerliğin yalnızca kusurlu bir kopyası olacaktır. Yani duyusal dünyayı taklit eden sanat, bizi gerçek bilgiden (ki bu yalnızca fikirlerle ilgili olabilir, benzerlikleriyle ilgili olamaz) daha da uzaklaştırır ve dolayısıyla zarar verir. Platon'un ikinci argümanı, sanatın (antik tiyatro gibi) izleyicilerin karakterlerle özdeşleşmesini ve onlara sempati duymasını sağlamak için mimesis kullanmasıdır. , aynı zamanda neden olmadı gerçek olay taklit yoluyla ruhun irrasyonel kısmını harekete geçirir ve ruhu aklın kontrolünden çıkarır. Böyle bir deneyim tüm kolektif için zararlıdır: Platon'un ideal devleti, herkesin toplumsal rolünün ve mesleğinin katı bir şekilde tanımlandığı katı bir kast sistemine dayanmaktadır. Tiyatroda seyircinin kendisini farklı, çoğunlukla “toplumsal açıdan yabancı” karakterlerle tanımlaması, herkesin haddini bilmesi gereken bu sistemi baltalıyor.

Aristoteles, Platon'a "Poetika" (veya "Şiir Sanatı Üzerine") adlı eserinde yanıt verdi. Birincisi, biyolojik bir tür olarak insan, doğası gereği mimesis yapmaya yatkındır, bu nedenle sanat ideal bir durumdan çıkarılamaz; bu, insan doğasına karşı şiddet anlamına gelir. Mimesis, etrafımızdaki dünyayı tanımanın ve ona hakim olmanın en önemli yoludur; örneğin mimesis'in yardımıyla. en basit halçocuk dile hakim olur. İzleyicinin izlerken yaşadığı acı verici duygular psikolojik rahatlamaya neden olur ve dolayısıyla psikoterapötik bir etkiye sahiptir. Sanatın uyandırdığı duygular da bilgiye katkıda bulunur: "şiir tarihten daha felsefidir" çünkü ilki evrensellere hitap ederken ikincisi yalnızca belirli durumları ele alır. Bu nedenle, trajik bir şair, kahramanlarını inandırıcı bir şekilde tasvir etmek ve izleyicide duruma uygun duyguları uyandırmak için, her zaman şu veya bu karakterin belirli durumlarda nasıl davranacağını düşünmelidir; Dolayısıyla trajedi insan karakterinin bir yansımasıdır ve insan doğası hiç. Sonuç olarak mimetik sanatın en önemli hedeflerinden biri entelektüeldir: insan doğasının incelenmesidir.

Gizemler, inisiyasyon ayinleri veya mistik birleşme ile dinidir. Bunlara alem de deniyordu. En ünlü gizemler - Eleusis Gizemleri - Atina yakınlarındaki Eleusis'teki Demeter ve Persephone tapınağında gerçekleşti.

Eleusis gizemleri, Hades'in yeraltı dünyasına götürüp karısı yaptığı tanrıça Demeter ve kızı Persephone'nin efsanesiyle ilişkilendirildi. Teselli edilemez Demeter, kızının geri dönmesini sağladı - ancak yalnızca geçici olarak: Persephone yılın bir kısmını yeryüzünde, bir kısmını da - yeraltı krallığı. Demeter'in Persephone'yi ararken Eleusis'e ulaşması ve oradaki gizemleri kendisinin nasıl kurduğunun hikayesi Demeter ilahisinde ayrıntılı olarak anlatılıyor. Efsane, oraya giden ve oradan dönen bir yolculuğu anlattığından, onunla ilgili gizemlerin, inisiyelere, inisiye olmayanları bekleyenlerden daha olumlu bir ölümden sonraki yaşam kaderi sağlaması gerekiyordu:

“Bu sofrayı gören, toprakta doğmuş insanlara ne mutlu. / Bunlara karışmayan kişi, öldükten sonra kasvetli yeraltı krallığında asla aynı paya sahip olamayacak” diyor ilahi. “Benzer paylaşım” ile tam olarak ne kastedildiği çok açık değildir.

Eleusis Gizemleri hakkında bilinen en önemli şey gizlilikleridir: İnisiyelerin kutsal eylemler sırasında tam olarak ne olduğunu açıklamaları kesinlikle yasaklanmıştır. Ancak Aristoteles gizemlerle ilgili bir şeyler anlatır. Ona göre inisiyeler veya mystai, Gizemler sırasında “deneyim kazanmıştı”. Ritüelin başlangıcında katılımcılar bir şekilde görme yeteneklerinden mahrum bırakıldı. "Mist" kelimesi (kelimenin tam anlamıyla "kapalı") "gözleri kapalı" olarak anlaşılabilir - belki de kazanılan "deneyim" kör olma ve karanlıkta olma duygusuyla ilişkilendirilmiştir. İnisiyasyonun ikinci aşamasında katılımcılara zaten "epopts", yani "görenler" deniyordu.

Eleusis Gizemleri Yunanlılar arasında inanılmaz derecede popülerdi ve çok sayıda adanmışı Atina'ya çekti. Kurbağalar'da tanrı Dionysos, zamanlarını Champs Elysees'de keyifli bir şenlikle geçiren yeraltı dünyasındaki inisiyelerle tanışır.

Antik müzik teorisi bize ulaşan özel incelemelerden iyi bilinmektedir. Bazıları aynı zamanda (yalnızca dar bir profesyoneller çevresi tarafından kullanılan) bir notasyon sistemini de tanımlamaktadır. Ayrıca müzik notalarının bulunduğu birçok anıt var. Ancak öncelikle kısa ve çoğu zaman kötü korunmuş pasajlardan bahsediyoruz. İkincisi, tonlama, tempo, ses üretim yöntemi ve eşlik konusunda performans için gerekli olan pek çok ayrıntıdan yoksunuz. Üçüncüsü, müzik dilinin kendisi değişti; bazı melodik hareketler bizde Yunanlılarda olduğu gibi aynı çağrışımları uyandırmıyor. Bu nedenle, mevcut müzik parçalarının antik Yunan müziğini estetik bir fenomen olarak yeniden canlandırması pek mümkün değildir.

British Museum Mütevelli Heyeti

Düzenin temeli, temelin üç katı üzerinde duran bir sütundur. Gövdesi saçaklığı destekleyen bir başkentte sona ermektedir. Saçaklık üç bölümden oluşur: bir taş kiriş - bir arşitrav; üstünde heykel veya resimle süslenmiş bir friz ve son olarak binayı yağmurdan koruyan sarkan bir levha olan bir korniş var. Bu parçaların boyutları birbiriyle kesinlikle tutarlıdır. Ölçü birimi sütunun yarıçapıdır - bu nedenle bunu bilerek tüm tapınağın boyutlarını geri yükleyebilirsiniz.

Efsanelere göre sade ve cesur Dor düzeni, Apollo Panionian tapınağının inşası sırasında mimar Ion tarafından tasarlanmıştır. Oranları daha hafif olan İyon tipi, MÖ 7. - 6. yüzyılların sonlarında ortaya çıktı. e. Küçük Asya'da. Böyle bir binanın tüm unsurları daha zengin bir şekilde dekore edilmiştir ve başkent spiral bukleler - volütlerle süslenmiştir. Korinth düzeni ilk kez Bassae'deki Apollon tapınağında (M.Ö. 5. yüzyılın ikinci yarısı) kullanılmıştır. Buluşu, öğrencisinin mezarına en sevdiği eşyaların bulunduğu bir sepet getiren bir hemşire hakkındaki üzücü efsaneyle ilişkilidir. Bir süre sonra sepette akantus adı verilen bir bitkinin yaprakları filizlendi. Bu görüş, Atinalı sanatçı Callimachus'a çiçek süslemeli zarif bir başkent yaratma konusunda ilham verdi.

Wikimedia Commons'ı

"Dışlanma" kelimesi Yunanca ostrakon'dan gelir - bir parça, kayıt için kullanılan bir parça. Klasik Atina'da bu, devlet yapısının temellerine tehdit oluşturan bir kişinin sınır dışı edilmesine karar verilen halk meclisinin özel oylamasına verilen isimdi.

Çoğu araştırmacı, dışlama yasasının Kleisthenes döneminde Atina'da kabul edildiğine inanıyor. devlet adamı MÖ 508-507'de. e., devrildikten sonra şehirde bir dizi reform gerçekleştirdi. Ancak bilinen ilk dışlama eylemi yalnızca MÖ 487'de meydana geldi. e. - daha sonra akraba olan Charm'ın oğlu Hipparchus Atina'dan kovuldu.

Her yıl halk meclisi dışlamanın uygulanıp uygulanmayacağına karar veriyordu. Böyle bir ihtiyaç olduğu kabul edilirse, oy veren her katılımcı agoranın özel olarak çitlerle çevrili bir kısmına geldi; burada on giriş var - her Atina filusu için bir tane (M.Ö. 6. yüzyılda Kleisthenes'in reformlarından sonra, adı buydu) - ve yanında getirdiği parçayı orada bıraktı; üzerinde kendisine göre sürgüne gönderilmesi gereken kişinin adı yazılıydı. Oyların çoğunluğunu alan kişi on yıl süreyle sürgüne gönderildi. Mallarına el konulmadı, mahrum edilmedi, ancak geçici olarak siyasi hayattan dışlandı (her ne kadar bazen bir sürgünün anavatanına planlanandan önce geri gönderilmesi mümkün olsa da).

Başlangıçta, dışlamanın amacı zalim iktidarın yeniden canlanmasını önlemekti, ancak kısa sürede bir iktidar mücadelesi aracına dönüştü ve sonunda kullanımı sona erdi. Son kez Dışlama MÖ 415'te gerçekleştirildi. e. Daha sonra rakip politikacılar Nicias ve Alcibiades birbirleriyle anlaşmayı başardılar ve demagog Hyperbolus sürgüne gönderildi.

Yunan polisi, Atina veya Sparta gibi istisnalar bilinmesine rağmen, bölge ve nüfus açısından nispeten küçük olabilir. Polisin oluşumu arkaik çağda (MÖ VIII-VI yüzyıllar), MÖ V yüzyılda meydana geldi. e. Yunan şehir devletlerinin en parlak dönemi ve MÖ 4. yüzyılın ilk yarısı olarak kabul edilir. e. Klasik Yunan polisi bir kriz yaşadı - ancak bu, onun yaşamın en önemli örgütlenme biçimlerinden biri olarak kalmaya devam etmesine engel olmadı.

Antik Yunanistan'daki tüm tatiller ibadetle ilişkilendirildi. Tatillerin çoğu, eski Yunanlıların takviminin temelini oluşturan belirli tarihlerde yapılıyordu.

Yerel bayramlara ek olarak, tüm Yunanlılar için ortak olan Panhellenik tatiller de vardı - bunlar arkaik çağda (yani MÖ 8-6. Yüzyıllarda) ortaya çıktı ve pan-fikrinin oluşumunda çok önemli bir rol oynadılar. Polisin siyasi bağımsızlığına rağmen, bağımsız Yunanistan'ın tarihi boyunca şu ya da bu şekilde var olan Yunan birliği. Bütün bu tatillere eşlik edildi Çeşitli türler. Olympia'daki Zeus tapınağında (Peloponnese'de) her dört yılda bir yapılıyorlardı. Delphi'deki (Phocis'teki) Apollon tapınağında, her dört yılda bir Pythian Oyunları da düzenlenirdi; bunların merkezi etkinliği sözde müzikal agonlar - yarışmalardı. Korint yakınlarındaki Kıstak bölgesinde, Poseidon ve Melicert onuruna Kıstak Oyunları düzenlendi ve Argolis'teki Nemean Vadisi'nde Zeus'un saygı duyduğu Nemean Oyunları düzenlendi; her ikisi de - iki yılda bir.

Başlangıçta düzyazı yoktu: yalnızca bir tür konuşma diline karşıydı sanatsal konuşma- şiir. Ancak MÖ 8. yüzyılda yazının ortaya çıkışıyla birlikte. e. Uzak ülkeler veya geçmişin olayları hakkında hikayeler ortaya çıkmaya başladı. Sosyal koşullar belagatin gelişmesine elverişliydi: Konuşmacılar sadece ikna etmeye değil, aynı zamanda dinleyicilerini memnun etmeye de çalışıyordu. Zaten tarihçilerin ve retorikçilerin hayatta kalan ilk kitaplarına (Herodot'un Tarihi ve MÖ 5. yüzyılda Lysias'ın konuşmaları) sanatsal düzyazı denilebilir. Ne yazık ki, Rusça çevirilerden Platon'un felsefi diyaloglarının veya Xenophon'un (M.Ö. IV. Yüzyıl) tarihi eserlerinin estetik açıdan ne kadar mükemmel olduğunu anlamak zordur. Bu dönemin Yunan düzyazısı, modern türlerle tutarsızlığı açısından dikkat çekicidir: Roman yok, kısa öykü yok, deneme yok; ancak daha sonra Helenistik dönemde eski bir roman ortaya çıktı. Düzyazı için ortak bir isim hemen ortaya çıkmadı: MÖ 1. yüzyılda Halikarnaslı Dionysius. e. "yürüme konuşması" ifadesini kullanıyor - "ayak" sıfatı aynı zamanda "(en) sıradan" anlamına da gelebilir.

Metropolitan Sanat Müzesi

Dionysos'un maiyetindeki satirlerden, mitolojik karakterlerden oluşan dramatik bir tür. Düzenlenen trajik yarışmalarda her tragedya oyuncusu üçer sunum yaptı ve kısa ve eğlenceli bir satir oyunuyla sona erdi.

Metropolitan Sanat Müzesi

Bu mitolojik yaratık Pek çok halk arasında buna rastlıyoruz, ancak imajı özellikle eski Mısırlıların inanç ve sanatlarında yaygınlaştı. Antik Yunan mitolojisinde sfenks (ya da "sfenks", çünkü eski Yunanca "sfenks" kelimesi dişildir), yüzü ve göğüsleri kadın, pençeleri ve gövdesi aslan olan bir canavar olan Typhon ve Echidna'nın yaratılışıdır. ve bir kuşun kanatları. Yunanlılar arasında Sfenks çoğunlukla kana susamış bir canavardır.

Sfenks ile ilgili efsaneler arasında Sfenks efsanesi özellikle antik çağda popülerdi. Sfenks, Boeotia'daki Thebes yakınlarında gezginleri pusuya düşürdü, onlara çözülemez bir bilmece sordu ve cevap alamayınca onları öldürdü. farklı versiyonlar ya yutuldu ya da uçurumdan atıldı. Sfenks'in bilmecesi şuydu: "Sabah dört ayak üzerinde, öğleden sonra iki ayak üzerinde, akşam üç ayak üzerinde kim yürür?" Oedipus bu bilmeceye doğru cevabı verebilmişti: Bu, bebekliğinde emekleyen, gençliğinde iki ayak üzerinde yürüyen, yaşlılığında bir sopaya yaslanan bir adamdı. Bundan sonra efsaneye göre Sfenks kendini uçurumdan atmış ve düşerek ölmüştür.

Bir bilmece ve onu çözme yeteneği, önemli niteliklerdir ve eski edebiyatta sıklıkla görülen bir isimdir. Antik Yunan mitolojisinde Oedipus imajının tam olarak böyle olduğu ortaya çıkıyor. Başka bir örnek, Delphi'deki ünlü Apollon'un hizmetkarı Pythia'nın sözleridir: Delphi kehanetleri çoğu zaman, birçok eski yazara göre peygamberlerin ve bilgelerin konuşmasının karakteristik özelliği olan bilmeceler, ipuçları ve belirsizlikler içeriyordu.

Bazı araştırmacılara göre parayı iade etme kuralı, M.Ö. 5. yüzyılda siyasetçi Perikles tarafından ortaya atılmıştır. örneğin, diğerleri onu Aguirria adıyla ilişkilendirir ve onu MÖ 4. yüzyılın başlarına kadar götürür. e. 4. yüzyılın ortalarında “gösteri parası” devletin bağışladığı özel bir fon oluşturuyordu. büyük önem: Atina'da bir süredir bir yasa vardı ölüm cezası eğlence fonundan elde edilen paranın diğer ihtiyaçlar için kullanılması önerisi için (M.Ö. 354'ten beri bu fonun başında olan Eubulus'un adıyla ilişkilendirilmektedir).

Tiranlık kelimesi Yunanca kökenli değildir; antik gelenekte ilk kez M.Ö. 7. yüzyılda şair Archilochus tarafından bulunmuştur. e. Bu, hukuka aykırı ve kural olarak zorla kurulan tek adam yönetiminin adıydı.

Tiranlık ilk olarak Yunanlılar arasında Yunan oluşumu döneminde ortaya çıktı - bu döneme erken veya daha eski tiranlık (MÖ VII-V yüzyıllar) adı verildi. Eski tiranlardan bazıları seçkin ve bilge hükümdarlar olarak ünlendiler; hatta Korintli Periander ve Atinalı Peisistratus'un isimleri bile "" arasındaydı. Ancak temelde eski gelenek, tiranların hırsının, zulmünün ve keyfiliğinin kanıtlarını korumuştur. Ceza olarak insanları bakır bir boğanın içinde kızarttığı söylenen Akragant'ın tiranı Phalaris'in örneği özellikle dikkate değerdir. Zalimler, klan soylularına acımasızca davrandılar ve onun en aktif liderlerini, yani iktidar mücadelesindeki rakiplerini yok ettiler.

Bir kişisel iktidar rejimi olan tiranlığın tehlikesi Yunan toplumları tarafından kısa sürede anlaşıldı ve tiranlardan kurtuldular. Yine de tiranlığın önemli bir tarihsel önemi vardı: aristokrasiyi zayıflattı ve böylece demosların siyasi yaşamın geleceği ve polis ilkelerinin zaferi için savaşmasını kolaylaştırdı.

MÖ 5. yüzyılda. e., demokrasinin en parlak döneminde, Yunan toplumunda tiranlığa karşı tutum açıkça olumsuzdu. Ancak MÖ 4. yüzyılda. e., yeni toplumsal ayaklanmaların olduğu bir dönemde, Yunanistan, geç veya daha genç olarak adlandırılan tiranlığın yeniden canlanışını yaşadı.

Bridgeman Görselleri/Fotodom

Atinalı Harmodius ve Aristogeiton'a, MÖ 514'te kişisel kızgınlığın kışkırttığı tiran öldürücüler deniyordu. e. Peisistratids'i (zalim Peisistratus'un oğulları) Hippias ve Hipparchus'u devirmek için bir komploya öncülük etti. Kardeşlerin yalnızca en küçüğü Hipparchus'u öldürmeyi başardılar. Harmodius, Pisistratidlerin korumalarının elinde anında öldü ve Aristogeiton yakalandı, işkence gördü ve idam edildi.

MÖ 5. yüzyılda. Örneğin, Atina'nın en parlak döneminde, orada tiranlık karşıtı duyguların özellikle güçlü olduğu dönemde, Harmodius ve Aristogeiton dikkate alınmaya başlandı. en büyük kahramanlar ve görüntülerini özel bir onurla çevreledi. Heykeltıraş Antenor'a heykeller yaptırdılar ve onların soyundan gelenler devletten çeşitli ayrıcalıklar aldılar. MÖ 480'de. örneğin Yunan-Pers Savaşları sırasında Atina, Pers kralı Xerxes'in ordusu tarafından ele geçirildiğinde Antenor heykelleri İran'a götürüldü. Bir süre sonra onların yerine Critias ve Nesiot'un Roma kopyaları olarak bize ulaşan eserleri yerleştirildi. Zalim savaşçıların heykellerinin, mimar Boris Iofan'a ait olan "İşçi ve Kolektif Çiftlik Kadını" heykel grubunun ideolojik konseptini etkilediğine inanılıyor; Bu heykel Vera Mukhina tarafından 1937'de Paris'teki Dünya Sergisindeki Sovyet pavyonu için yapıldı.

"Trajedi" kelimesi iki bölümden oluşur: "keçi" (tragos) ve "şarkı" (ode), neden - . Atina'da bu, diğer tatillerde aralarında yarışmaların düzenlendiği dramatik yapımlar türünün adıydı. Dionysos'ta düzenlenen festivalde, her biri bir tetraloji (üç trajedi ve bir) sunmak zorunda olan üç trajik şair yer aldı ve bunun sonucunda seyirci, üç günde dokuz trajedi izledi.

Trajedilerin çoğu bize ulaşmadı; sadece isimleri ve bazen de küçük parçaları biliniyor. Aeschylus'un yedi trajedisinin (toplamda yaklaşık 60 yazdı), Sofokles'in yedi trajedisinin (120'den) ve Euripides'in on dokuz trajedisinin (90'dan) tam metni korunmuştur. Klasik kanona giren bu üç tragedyanın yanı sıra 5. yüzyıl Atina'sında 30'a yakın şair daha tragedya yazmıştır.

Tipik olarak tetralojideki trajediler anlam bakımından birbirine bağlıydı. Konular, genellikle aynı aile içinde meydana gelen savaş, ensest, yamyamlık, cinayet ve ihanetle ilgili en şok edici bölümlerin seçildiği efsanevi geçmişin kahramanlarının hikayelerine dayanıyordu: Bir kadın kocasını öldürür ve sonra o kendi oğlu (“Oresteia” Aeschylus) tarafından öldürülür, oğul kendi annesiyle evli olduğunu öğrenir (Sofokles’in yazdığı “Kral Oedipus”), anne ihanetinden dolayı kocasından intikam almak için çocuklarını öldürür (“Medea) ” Euripides tarafından). Şairler mitleri denediler: yeni karakterler eklediler, değiştirdiler hikaye konusu, zamanlarının Atina toplumuyla ilgili temaları tanıttı.

Tüm trajediler mutlaka şiirle yazılmıştır. Bazı bölümler solo aryalar veya koro lirik parçaları eşliğinde söylendiği gibi, dans eşliğinde de söylenebiliyordu. Bir trajedide sahnedeki maksimum kişi sayısı üçtür. Genellikle daha fazla karakter olduğu için her biri yapım sırasında birkaç rol oynadı.

Wikimedia Commons'ı

Falanks, ağır silahlı piyadelerin yoğun bir oluşumu olan eski Yunan piyadelerinin bir savaş oluşumudur - çeşitli sıralarda (8'den 25'e kadar) hoplitler.

Hoplitler antik Yunan milislerinin en önemli parçasıydı. Hoplitlerin askeri teçhizatının (panoplia) tamamı zırh, miğfer, tozluk, yuvarlak kalkan, mızrak ve kılıç. Hoplitler yakın bir düzende savaştı. Her falanks savaşçısının elinde tuttuğu kalkan, vücudunun sol tarafını ve yanında duran savaşçının sağ tarafını kaplıyordu, dolayısıyla başarının en önemli koşulu, eylemlerin koordinasyonu ve falanksın bütünlüğüydü. Böyle bir savaş düzeninde kanatlar en savunmasız kısımlardı, bu nedenle falanksın kanatlarına süvariler yerleştirildi.

Falanksın MÖ 7. yüzyılın ilk yarısında Yunanistan'da ortaya çıktığına inanılıyor. e. MÖ VI-V yüzyıllarda. e. Falanks, eski Yunanlıların ana savaş oluşumuydu. MÖ 4. yüzyılın ortalarında. e. Makedonya Kralı II. Philip, ünlü Makedon falanksını yarattı ve ona bazı yenilikler ekledi: rütbe sayısını artırdı ve uzun mızrakları - sarileri benimsedi. Oğlu Büyük İskender'in ordusunun başarıları sayesinde Makedon falanksı yenilmez bir vurucu güç olarak görülüyordu.

Yirmi yaşına ulaşmış ve hizmet etmiş her Atinalı, kanun teklif etmek ve bunların yürürlükten kaldırılmasını istemek de dahil olmak üzere, Atina kilisesinin çalışmalarına katılabilirdi. Atina'da en parlak döneminde, ulusal meclise katılım ve kamu görevlerinin yerine getirilmesi için ödeme yapıldı; Ödemenin miktarı değişiklik gösterse de Aristoteles zamanında asgari günlük ücrete eşit olduğu biliniyor. Genellikle el kaldırarak veya (daha az sıklıkla) özel taşlarla ve dışlanma durumunda kırıklarla oy kullandılar.

Başlangıçta Atina'da halka açık toplantılar MÖ 5. yüzyıldan itibaren yapılıyordu. e. - Agora'nın 400 metre güneydoğusundaki Pnyx tepesinde ve MÖ 300'den sonra bir yerde. e. Dionysos'a transfer edildiler.

Destandan bahsederken, öncelikle "İlyada" ve "Odyssey" hakkındaki şiirleri veya Rodoslu Apollonius'un (MÖ III. Yüzyıl) Argonotların seferini anlatan şiirini hatırlıyoruz. Ancak kahramanlık destanının yanı sıra didaktik bir destan vardı. Yunanlılar, yararlı ve eğitici içeriğe sahip kitapları aynı yüce şiirsel biçime koymayı seviyorlardı. Hesiod bir köylü çiftliğinin nasıl yönetileceğine dair bir şiir yazdı ("İşler ve Günler", MÖ 7. yüzyıl), Aratus çalışmasını astronomiye adadı ("Hayaletler", MÖ 3. yüzyıl), Nikander zehirler hakkında yazdı (MÖ II. yüzyıl) ve Oppian - avcılık ve balıkçılık hakkında (MS II-III yüzyıllar). Bu eserlerde “İlyadalar” ve “Odyssey” - heksametre - sıkı bir şekilde gözlemlendi ve yazarlarından bazıları Homeros'tan bin yıl uzakta olsa da Homerik şiir dilinin işaretleri mevcuttu.

Bridgeman Görselleri/Fotodom

MÖ 305'ten sonra. e. Ephebia kurumu dönüştürüldü: hizmet artık zorunlu değildi ve süresi bir yıla indirildi. Artık ephebe'ler çoğunlukla asil ve zengin gençlerden oluşuyordu.

Yunanlılar dillere çok meraklıdır. Bu bir zorunluluk olarak modaya bir övgü değil. Yunan ekonomisinin %20'si turizmden, %20'si ise denizcilikten geliyor: Her Yunan baba, yabancı dil bilgisinin çocuğu için parlak bir geleceğin anahtarı olduğundan emindir. Sonuç olarak turistik yerlerde Yunanca kelime bilgisi işinize hiç yaramayabilir. Ancak Yunanlılar, turistlerin en azından biraz da olsa Yunanca konuşmaya çalışmasını gerçekten seviyor ve takdir ediyor. Ve nadir bir meyhanenin sahibi, bu girişim için sizi en azından tatlıyla memnun etmeyecektir.

Grekblog, Yunanca öğretmenimiz Anya ile birlikte gezide bize en popüler gelen 30 kelime/ifadeden oluşan bir liste hazırladı. Yabancı kelimeleri algılamayı kolaylaştırmak için her cümlenin yanında Rusça ve Latince transkripsiyonları sağladık. Latin alfabesinde bulunmayan harflerin aynısı “olduğu gibi” bırakıldı.

Ayrıca Yunanca kelimelerdeki vurgunun büyük önem taşıdığını da dikkate almanız gerekir. Rus dilinin aksine, Yunanca'da vurgu neredeyse her zaman kelimenin sonundaki son, sondan bir önceki veya üçüncü heceye düşer. Basitleştirmek için, Rusça transkripsiyonda büyük harflerle vurgulanan sesli harfleri vurguladık.

Yunanca'da vurgu büyük önem taşır: neredeyse her zaman son veya sondan bir önceki heceye denk gelir

Tebrik sözleri:

1. Γειά σου (Ben su) - merhaba, merhaba (kelimenin tam anlamıyla “sana sağlık” olarak tercüme edildi). Bu şekilde, muhatabınızla ilk isminizle konuşuyorsanız, günün herhangi bir saatinde merhaba diyebilirsiniz. Nezaket biçimi tamamen Rus diliyle örtüşüyor. Bir yabancıyı veya yaşlı birini kibarca selamlamak istiyorsanız şöyle deriz:

Γειά Σας (Ben sas) - merhaba.

Γειά σου ve Γειά Σας ifadeleri de veda etmek için kullanılabilir. Ayrıca yanınızda biri hapşırırsa da kullanışlı olacaktır: Γειά σου ve Γειά Σας bu durumda sırasıyla "Sağlıklı ol" veya "Sağlıklı ol" anlamına gelecektir.

2. Καλημέρα (kalimEra) - günaydın. Saat 13:00'e kadar bu şekilde merhaba diyebilirsiniz ancak sınırlar bulanıktır. Bazıları için καλημέρα saat 15.00'ten önce bile geçerlidir - kim ne zaman uyandı :).

Καλησπέρα (kalispEra) – İyi akşamlar. Kural olarak 16-17 saat sonra geçerlidir.

Geceleri “iyi geceler” dileyerek veda edebilirsiniz - Καληνύχτα (kalinIkhta).

3. Τι κάνεις/ κάνετε (ti kanis/kAnete) – Yunanca dilindeki bu kelimeler tam anlamıyla “ne yapıyorsun/yapıyorsun” şeklinde çevriliyor. Ancak günlük yaşamda “nasılsın” (sen/sen) anlamına gelir. Aşağıdaki ifade aynı anlamda kullanılabilir:

Πως είσαι/ είστε (pos Ise / pos Iste) - nasılsın/nasılsın.

"Nasılsın" sorusuna farklı şekillerde cevap verebilirsiniz:

4. Μια χαρά (mya hara) veya καλά (kalA), "iyi" anlamına gelir;

Başka bir seçenek: πολύ καλά (polyI kala) - çok iyi.

5. Έτσι κι έτσι (Etsy k'Etsy) - öyle.

Tanıdık:

Muhatabınızın adını aşağıdaki ifadeleri kullanarak öğrenebilirsiniz:

6. Πως σε λένε; (pos se lene) - adın ne?

Πως Σας λένε; (pos sas lene) – adın ne?

Buna şu şekilde cevap verebilirsiniz:

Με λένε…… (me lene) - benim adım (isim)

İsim alışverişinde bulunduktan sonra şunu söylemek gelenekseldir:

7. Χαίρω πολύ (hero polyI) veya χαίρομαι (hErome) – – tanıştığıma memnun oldum.

Yunanlılar bir turistin en azından kendi dilini konuşmaya çalışmasını gerçekten takdir ediyor

Kibar kelimeler:

8. Ευχαριστώ (eucharistO) - teşekkür ederim;

9. Παρακαλώ (parakalO) – lütfen;

10. Τίποτα (tipota) - hiçbir şey, hiçbir şey için;

11. Δεν πειράζει (zen pirAzi) [δen pirazi] – sorun değil;

12.Καλώς όρισες (kalOs Orises) – hoş geldiniz (siz);

Καλώς ορίσατε (kalos veyaIsate) – hoş geldiniz (siz);

13. Εντάξει (endAxi) – iyi, tamam;

Yunancadaki “evet” ve “hayır” kelimeleri olağan hayır, evet veya si vb. sözcüklerden farklıdır. Negatif bir kelimenin "n" harfiyle başladığı gerçeğine alışığız, ancak Yunanca'da durum tam tersidir - "evet" kelimesi "n" harfiyle başlar:

14. Ναι (ne) – evet

Όχι (Ohi) – hayır

Pazar ve mağaza için kelimeler

15. Θέλω (sElo) [θelo] – İstiyorum;

16. Ορίστε (veyaIste) - işte başlıyorsunuz, İngilizce buradasınız'a benzer (örneğin, size para üstü verip oρίστε derler veya getirdiler ve oρίστε derler). Para verdiğinizde (işte bu kadar) oρίστε da diyebilirsiniz.) Bu aynı zamanda birinin sizi isminizle araması veya "Merhaba" yerine bir aramayı yanıtlamanız durumunda da geçerlidir.

17. Πόσο κάνει (poso kani) – maliyeti ne kadar;

18. Ακριβό (akrivO) – pahalı;

19. Φτηνό (phtinO) – ucuz;

20. Τον λογαριασμό παρακαλώ (ton logariasmO paracalO) – “sayın, lütfen”;

21. Που είναι…….; (pu Ine) - nerede......?

22. Αριστερά (aristerA) – sol, sol;

23. Δεξιά (deksA) [δeksia] – sağa, sağa;

24. Το ΚΤΕΛ (daha sonra KTEL) - bu kısaltma Yunan otobüs operatörünün adıdır, ancak herkes onu "otobüs durağı" olarak anlıyor;

25. Το αεροδρόμειο (havaalanı) – havaalanı;

26. Σιδηροδρομικός σταθμός (siodromicOs stasmOs) – tren istasyonu;

27. Καταλαβαίνω (katalavEno) – Anlıyorum;

Δεν καταλαβαίνω (zen katalaveno) [δen katalaveno] – Anlamıyorum;

28. Ξέρω (ksEro) – Biliyorum;

Δεν ξέρω (zen ksero) [δen ksero] - Bilmiyorum;

Ve son olarak tebrikler:

29. Χρόνια πολλά (kronik anketA) - bu herhangi bir tatilde tebrik edilebilir: doğum günü, meleğin günü vb. Kelimenin tam anlamıyla bu "uzun ömür" anlamına gelir.

30. Στην υγεία μας (stin Ya mas), “sağlığımıza” anlamına gelen bir kadeh kaldırmadır.

Umarım bu sözler seyahatinizde ve Yunanlılarla iletişiminizde size yardımcı olur. Materyallerin yazılmasındaki yardımlarından dolayı Yunanca öğretmenimiz Anya'ya minnettarım ve Anya'nın 2010'dan beri Grekoblog'da "sıfırdan" öğrenmek veya Yunanca seviyelerini geliştirmek isteyen herkese Yunanca öğrettiğini hatırlatıyorum. Makalelerde Skype üzerinden dil dersleri hakkında daha ayrıntılı olarak yazdık.

İÇİNDE Yunanca konuşma kılavuzu Turistler için yalnızca bilgilendirici yanıt gerektirmeyen kelime ve ifadelere yer verdik.
Neye cevap verdiklerini anlayamıyorsan "neden?" soru kelimesini öğrenmenin ne anlamı var? Yine de bu kelimeyi bırakmamıza rağmen. Peki ya Yunanca konuşmayı dinlemek istersen?

Konuşma kılavuzumuz konuşmalar ve bilgiler için değil, iletişim kurmak, kendiniz ve başkaları için hoş bir ruh hali yaratmak içindir. Diğerleri oteldeki komşular, otelin sahibi veya hostesi, resepsiyonist, aynı anda plaja gittiğiniz hoş insanlar.

İÇİNDE Turistler için Yunanca konuşma kılavuzu Kendi kullandığımız kelime ve ifadelere yer verdik. Bunları söylemekten keyif aldık. Sonuçta, "maliyeti ne kadar?" ya da tezgahtaki hediyelik eşyaları size gösterdiklerinde “evet öyle” demek, anlaşılmadığınız için kafanızı sallayıp kızmaktan çok daha keyifli.

Yerel halk turistlere ve misafirlere karşı her zaman olumludur. Onların geliri bize bağlı. Ama onlar bile hoşnutsuzlukla başını çeviren, gözlerini deviren (aman Tanrım, bu yerliler ne kadar aptal! Bu kadar basit bir şeyi anlayamıyorlar, sonuçta ben) donuk, kibirli turistten hızla kurtulmaya çalışıyorlar. Parmağımla işaret ediyorum - burayı! Bu! Hayır, kahretsin, anlamıyor!)

Bu kadar saldırgan bir tavır, beden dilinin ve önceden öğrenilmiş birkaç cümlenin, tarlasında kavun satan basit bir köylü kadının bile kalbinin kapılarını açtığını anlamaya hazır olmayan, kendine güveni olmayan insanların tipik bir örneğidir.

Tek yapmamız gerekenin birkaç kelime söylemek, etrafımızdaki doğaya hayran olmak, onlarla gülmek olduğunu ve ağzının kenarında sigarası olan, kırışıklardan sert, rengarenk yaşlı bir köylü kadının olduğunu defalarca fark etmişizdir. Güneş gülümseyerek tüm mallarını alıp götürür. Hemen yudumlamayı, bir ısırık almayı, denemeyi teklif ediyor ve sonunda, torunu ayrılmadan önce bir büyükanne gibi çantasına birkaç şeftali, kavun ve portakal koyuyor - işe yarayacaklar!

İletişim harika bir şeydir. Birkaç kelime + bir gülümseme, tüm gün boyunca harika bir ruh hali ve güzel bir şey yapma arzusu yaratır. Yanıt olarak, birden fazla kez bizim olan bir şeyi vermeye çalıştık. Bu iyi, Açıkçası. Öneririz.

Selamlar, Vedalar, Tanıtımlar, Adresler

Rıza, ret, istek, şükran, zorunluluk

Dil engeli, zamanlama

Bir otelde basit kelimeleri bilmelisiniz - anahtar, bagaj, bavul, yarın, bugün. Özellikle anahtar. “Anahtar lütfen) Teşekkür ederim)” Daha kolay olan ne? Yanıt olarak size bir yer işareti gösterebilir veya fark etmediğiniz bir bölgenin haritasını önerebilirler.

Bir kart alın, dudaklarınızı şapırdatıp "kafe" mi yoksa "meyhane" mi deyin? Ve size otel sahiplerinin kendilerini ziyaret etmeyi sevdikleri mükemmel ve ucuz bir yer konusunda tavsiyelerde bulunacaklar. İnanın çok keyif alacaksınız; rengini görecek ve lezzetli bir şekilde yiyeceksiniz. Yunanlılar lezzetli yemekler hakkında çok şey biliyorlar.

Zamirler ve zarflar

İşaretler, isimler, uyarılar, kurum, kuruluş

Polisi yardıma çağırmak

Sayılara ticari faydadan çok eğlence için ihtiyaç duyulur. Bunları bir not defterine yazmak veya kuma bir sopayla not defterine kopyalamak daha kolaydır. Mağazada bir hesap makinesi ve kasada bir ekran var. Genel gelişim için olsunlar.

Yunan dili çok güzel. Birçok kelime açıktır. Özellikle yazılı olanları. Alfabelerin akrabalığı hissediliyor. Ayrıca okul zamanlarından beri geometri, cebir ve fizik derslerinde pek çok harf tarafımızca bilinmektedir.

Bu alfabeye sahip bir YouTube. Harflerin telaffuzunu öğrenecek, harflerin kendisini hatırlayacaksınız. Dilin kullanışlı tarafı "duyuldukça yazılmasıdır". Harfleri tekrarlayarak en çok okuyabileceksiniz basit yazıtlar sokakta. Bazen gereklidir. Bir gün tarla yolundaki bir dükkânı kafe ile karıştırdık. Olur.

Dersi izleyin ve turistler için Yunanca konuşma kılavuzunu okuyun.

Yemekler, yemeklerin isimleri ayrı bir hikaye gerektirir. Bu konuda daha sonra daha fazla bilgi vereceğiz.

Bakın şükran, nedensellik, ağzınızda ne var, sonra teşekkür ederim, ağzınızda ne var, sonra teşekkür ederim... Rusça eşanlamlılar ve anlam bakımından benzer ifadeler sözlüğü. altında. ed. N. Abramova, M.: Rusça Sözlükler, 1999. teşekkür ederim (kraliyet, (çok) harika, (çok) çok),… … Eşanlamlılar sözlüğü

TEŞEKKÜR EDERİM- (Tanrı beni bundan korusun). 1. parçacık, kime neye, kime neye ne üzerinde ve eksiz. Minnettarlık ifadesi. Teşekkür ederim. İyiliğin için teşekkürler. Bunun için teşekkür ederim (çok küçük, önemsiz bir şey için şükran hakkında). 2. anlam olarak yüklem, kime ne.... ... Sözlük Uşakova

Teşekkür ederim- Teşekkür ederim Minnettarlığı ifade etmek için söylenen kibar bir söz. Kelime “Tanrı korusun” ifadesinden oluşmuştur. Eski İnananların çoğu, "Tanrı" kelimesinden "g" harfini kestiklerine inanarak "teşekkür ederim" kelimesini kullanmazlar, çünkü... ... Vikipedi

TEŞEKKÜR EDERİM- 1. Minnettarlığı ifade eder. Tedavi için S. S. dikkat için (bir raporun kibarca sonuçlandırılması formülü, konuşma). 2. anlam olarak masal, kime (neye). Bunun için minnettar olmalısın. Yardımlarından dolayı S. komşumuza teşekkür ederiz. Yağmur yağarsa güzel sürgünler olur. 3. parçacık.… … Ozhegov'un Açıklayıcı Sözlüğü

Teşekkür ederim- TEŞEKKÜR EDERİZ, teşekkür ederim, modası geçmiş. teşekkür ederim, eski merci, konuşma dili teşekkür ederim, konuş kesinti Teşekkürler... Rusça konuşmanın eşanlamlıları sözlüğü

Teşekkür ederim- (Kaynak: “A. A. Zaliznyak'a göre vurgulanmış paradigmayı tamamlayın”) ... Kelime biçimleri

Teşekkür ederim- Tanrı korusun Kaynak: http://new.tvplus.dn.ua/?link=print/news/words/0079 … Kısaltmalar ve kısaltmalar sözlüğü

Teşekkür ederim- servis, kullanılmış sık sık 1. Teşekkür kelimesi birine bir şey için minnettarlığı ifade eder. Çok büyük, yürekten teşekkür ederim. | Yardım için teşekkürler. | Misafirperverliğiniz ve yemekleriniz için hepimiz adına teşekkür ederiz. | Tavsiye için çok teşekkürler. 2. Birisi birine söylerse... ... Dmitriev'in Açıklayıcı Sözlüğü

Teşekkür ederim- I. parçacık. Minnettarlığı ifade eder. Yardım için S. Misafirperverliğiniz ve yemekleriniz için hepimizden S. S.'ye teşekkür ederiz. Mektubuma cevap verdiğin için S.'ye teşekkür ederim. S. nazik bir sözle (konuşma dili). S. dikkat çekmek için (bir konuşmanın, raporun vb. kibar bir şekilde sonuçlanması). □ (ortalama nehir tanımıyla) ... ansiklopedik sözlük

TEŞEKKÜR EDERİM- Birine yüz kere teşekkür et. Pribike. Kime yürekten teşekkürler. SNFP, 122. Birine teşekkür edin / teşekkür edin. Arch., Kar., Novg., Perm., Pechora., Psk., Sib. Birine teşekkür et AOC 10, 201; SRGK 4, 287; NOS 2, 73; SGPO, 128; SRGNP 1, 164; SRNG 7, 258;… … Büyük sözlük Rusça sözler

Teşekkür ederim- 1. parçacık. a) Minnettarlığı ifade eder. Yardım için teşekkürler. Samimiyetiniz ve ikramınız için hepimize teşekkür ederiz. Mektubuma cevap verdiğin için S.'ye teşekkür ederim. Nazik sözleriniz için teşekkür ederim (konuşma dili) İlginiz için teşekkür ederiz (bir konuşmanın, raporun ve ... Birçok ifadenin sözlüğü

Kitabın

• Teşekkürler Epifanova O.A.. Yeni mini formattaki popüler dizi “Sevdiklerinize Hediye”, ailenize ve arkadaşlarınıza söylemek istediğiniz en sıcak sevgi ve destek sözlerini çok fazla çaba sarf etmeden aktarmanıza yardımcı olacak…