Başlıklar ve açıklamalarla birlikte Aubrey Beardsley resimleri. Beardsley grafikleri: arkadaş yayınından yakala

- 16 Mart, Menton, Fransa) - İngiliz grafik sanatçısı, illüstratör, dekoratör, şair, 1890'larda İngiliz estetiğinin ve art nouveau'nun en önde gelen temsilcilerinden biri.

Çocukluk ve gençlik

Aubrey Beardsley, akrabaları Londra'nın zengin kuyumcuları olan Vincent Paul Beardsley ve doktor bir aileden gelen Helen Agnes Pitt'in ailesinde doğdu. Babamın ailesinde birkaç kuşak tüberküloz hastasıydı. 1879'da yedi yaşındaki Aubrey'ye de benzer bir teşhis konuldu. Ayrıca anlamsız baba, düğünden kısa bir süre sonra ailenin tüm parasını çarçur etti ve hastalık nedeniyle sürekli çalışamadığı için Aubrey'nin putlaştırdığı annesi, müzik ve Fransızca öğreterek mürebbiye olarak geçimini sağlamak zorunda kaldı. . Aile, oğullarının harika bir çocuk olduğunu erken fark etti. İle çizim yapmaya başladı dört sene Annesinin etkisiyle erken yaşta İngiliz ve Fransız edebiyatına bağımlı hale geldi; annesinin müzik dersleri sayesinde olağanüstü yeteneğinin farkına vardı. Birkaç aristokrat ailenin desteğiyle ünlü piyanistlerle çalıştı ve bunun sonucunda 11 yaşında nadir zarafetle öne çıkan müzik ve şiirler besteledi ve Mart 1881'den (Londra'ya taşınmak) itibaren ailesiyle birlikte kız kardeşi Mabel (daha sonra oyuncu oldu), 3.000'e kadar kişinin katıldığı konserler verdi. Doğduğu Brighton'a döndükten sonra yeteneklerine de destek bulur ve okul sahnesinde oyunlar sahneler, bunlardan bazıları tiyatro eleştirmenlerinin dikkatini çeker. Aubrey, okulu bıraktıktan sonra ilk olarak Londralı bir mimarın stüdyosuna ressam olarak girdi ve on yedi yaşındayken Londra sigorta şirketi The Guardian Life and Fire Insurance'ta katip olarak görevlendirildi. Ancak hizmetinden ve amatör performanslarından vazgeçmek zorunda kaldı: sonbaharda genç adam kan öksürmeye başladı. O sıralarda Beardsley tüm sanat türleri arasında güzel sanatı tercih ediyordu. Hastalığına rağmen bir süre Edward Burne-Jones'un tavsiyesi üzerine Profesör Frederick Brown ile Westminster Sanat Okulu'nda derslere katıldı ve bu arada onu Oscar Wilde ile tanıştırdı. Ancak sanatta her şeyi kendi başına başardı ve bu nedenle yetenekli, kendi kendini yetiştirmiş bir kişi olarak kabul ediliyor.

Yetişkinlik

Bir müzik aşığı ve kitapsever olarak ününe değer veriyordu. Sevgiyle bir araya getirilmiş geniş kütüphanesi, British Museum ve Ulusal Galeri koleksiyonları hakkındaki parlak bilgisi gibi bir zevkti. Aubrey Beardsley, Yunan ve Latin yazarları orijinalinden okudu ve bir çağdaşının onun hakkında yazdığı gibi, "tüm incelikleri algılamasındaki keskinlikle bilim adamlarını çoğu kez hayrete düşürdü". 1892'de yayıncı John Dent'i Sir Thomas Malory'nin Le Morte d'Arthur romanı için bir dizi illüstrasyon tamamlaması için görevlendirdiğinde şöhret onu geride bıraktı. Biri ayırt edici özellikleri Eserleri ince bir erotizmle karakterize ediliyordu. Beardsley'i Rus kamuoyuna ilk açıklayanlardan biri olan eleştirmen Sergei Makovsky, makalesinde bunları şöyle anlattı:

Yapay nemle cam seralarda bir uzmanın eliyle beslenen çiçekler gibi (...) çok ince dumanların ve çok rafine biçimlerin zehiri.

Bu nedenle, genellikle bunların iki versiyonu vardı: orijinali ve sansürcü tarafından onaylanmış versiyonu. Aynı nedenden ötürü, sıradan insanlar onu çoğu zaman yetersiz algılıyordu: "halkın ahlaksızlığının ekicisi", eşcinsel ve kendi kız kardeşi Maybelle'i baştan çıkaran biri. Bunun farkına varan Beardsley defalarca "Fransız polisinin cinsiyetim konusunda ciddi şüpheleri var" dedi. Ve hemen şüphe duyan herkesin "gelip kendi gözleriyle görebileceğini" ekledi - ancak bu, "St. Paul" kaba imalarla dolu. Ancak kendi isteklerine tamamen düşman olan sanatçılar ve yazarlar hakkında memnuniyetle konuştu. 1894'te Aubrey, Yellow Book dergisinin sanat editörü oldu. "Sarı Kitap"), yetenekli yazarların, şairlerin ve sanatçıların, çoğunlukla homoerotik nitelikteki eserlerinden oluşan bir koleksiyon olarak popülerlik kazandı. Hedonist kulübünün bir üyesi, “züppeliğin krallarından” biri, iliğinde solmuş bir gül takan, davranışlarıyla skandal yarattı. Oscar Wilde'ın trajedisiyle yakından bağlantılıydı. 1895'te eşcinsel ilişkilerle suçlanarak hapse girdiğinde yanına bir kitap aldı. sarı renk. Bu konuda yorum yapan gazeteci yanlışlıkla "sarı kitap" yerine "sarı kitap" yazmış. Viktorya dönemi İngiltere'si için bu, yayının kapatılması için yeterliydi. Böylece Beardsley geçim kaynağından mahrum kaldı.

Beardsley-peacockskirt.PNG

Tavus kuşu etek

Aşk notu

Aubrey Beardsley - Pierrot 1.jpg

Pierrot Kütüphanesi

RapeLock7Spleen Mağarası.jpeg

Dalak Mağarası

Kişisel hayat

Beardsley'in romantik ilişkileri ya da erkeklerle ya da kadınlarla olan ilişkileri hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Bursley'in Japon erotik baskılarıyla asılan oturma odası, Oscar Wilde, Robert Ross, Alfred Douglas (Bowsey), Pierre Louis ve alışılmadık cinsel yönelimleriyle ünlü John Gray tarafından ziyaret edildi. 1895 yılında “İplik ve Yol” adlı şiir kitabını resimlediği şair-kuramcı Marc-Andre Raffalovich de aynı çevredendi. Sanatçının kötü sağlık durumu onun saf sanat dünyasından soyutlanmasına katkıda bulundu. Rahibe Mabel'in Aubrey ile düşük yaptığına dair söylentiler vardı. Sarı Kitap'ın yayıncısı John Lane bir keresinde şöyle demişti: "Beardsley, sanatının çok aceleci değerlendirilmesi nedeniyle çok acı çekti."

Son yıllar

1894'ten 1896'ya kadar (şu anda Wilde'ın "Salome" için 16 illüstrasyonun yayınlanmasından sonra benzeri görülmemiş bir başarı elde etti), sağlığı keskin bir şekilde kötüleşti - ve ardından Edgar tarafından "The Fall of the House of Usher" için kasvetli çizimler yaratıldı. Alan Poe (). Aubrey önce nasıl iyileşeceğini, sonra nasıl biraz daha iyi hissedeceğini ve son olarak da en az bir ay daha nasıl yaşayacağını düşünüyor. Bu sırada Raffalovich'e şunları yazdı:

Hastalığımın tedavi edilemez olduğunu biliyorum ama ilerlemesinin daha az hızlı olmasını sağlayacak önlemlerin alınabileceğinden eminim. Birkaç ay boyunca pazarlık yaptığım için aptal olduğumu düşünmeyin ama bunların benim için birçok nedenden dolayı değerli olabileceğini anlayacaksınız. Zevkle iki üç resimli eser yayınlayacağımı düşünmeye başlıyorum...

31 Mart 1897'de Beardsley Katolik Kilisesi'ne kabul edildi. "Hayatı boyunca en yakın arkadaşları arasında, inancının samimiyetine ve derinliğine saygı duruşunda bulunan Anglikan papazlar ve Katolik rahipler vardı" ... Tutkuyla dua ettiği şeyi alıyor: bir yıl daha. Bu süre zarfında, Ben Jonson'un "Volpone" adlı görgü komedisi için yeni bir tarzın başlangıcına işaret eden bir dizi illüstrasyon yarattı. Şu anda Blaise Pascal'ın eserlerini sürekli yeniden okuyor ve Raffalovich'e yazıyor:

O [Pascal], tıpkı Magdalene'in güzelliğini feda ettiği gibi, Hıristiyan olan yaratıcı bir kişinin de yeteneğini feda etmesi gerektiğini fark etti."

Ölüm

Son sığınağı Akdeniz kıyısındaki Menton'un “limon cenneti”ydi. Zaten yatalak durumda olduğundan, bir mektupta yayıncı arkadaşı Leonard Smithers'a "Lysistrata'nın tüm kopyalarını ve onlar için uygunsuz çizimleri ve gravür tahtalarını yok etmesi" için yalvardı. Neyse ki bu isteğimiz yerine getirilmedi. Aubrey Vincent Beardsley, 16 Mart 1898'de, pek çok arkadaşına son selamlarını iletmesi talimatını verdiği annesi ve kız kardeşinin huzurunda, tamamen bilinçli olarak öldü. Sanatçının ölümü üzerine Algernon Swinburne şu şiiri yazdı (çeviri: I. A. Evsa):

"Beardsley, Aubrey" makalesi hakkında yorum yazın

Notlar

Edebiyat

Sidorov A.A. Beardsley'in sanatı. - M., 1926.
Beardsley O.Çizimler. Nesir. Şiir. Aforizmalar. Edebiyat. Beardsley ile ilgili anılar ve makaleler / A. Basmanov'un giriş yazısı, albüm projesi, derleme, metin ve notların hazırlanması. - M .: Oyun Tekniği, 1992. - 288 s. - ISBN 5-900360-03-2.
Grafik başyapıtları. Aubrey Beardsley. - M.: Eksmo, 2007.
Weintraub St. Beardsley. -Harmondsworth, 1972.

Beardsley'in orijinal eserlerine bağlantılar

Savoy Dergisi (1896)

Beardsley, Aubrey'yi karakterize eden alıntı

- Ah, ben de bunu söylüyorum! - dedi. “Anlamıyorum, kesinlikle anlamıyorum, erkekler neden savaşsız yaşayamıyor? Biz kadınlar neden hiçbir şey istemiyoruz, hiçbir şeye ihtiyacımız yok? Peki, sen yargıç ol. Ona her şeyi anlatıyorum: burada amcasının yaveri, en parlak pozisyonu. Herkes onu çok tanıyor ve ona çok değer veriyor. Geçen gün Apraksin'lerde bir bayanın şunu sorduğunu duydum: "Bu ca le şöhret prensi Andre mi?" Ma şartlı tahliye! [Bu ünlü Prens Andrei mi? Açıkçası!] - O güldü. - Her yerde çok kabul görüyor. Kolayca kanatta emir subayı olabilir. Biliyorsunuz, hükümdar onunla çok nezaketle konuştu. Annette ve ben bunu ayarlamanın ne kadar kolay olacağı hakkında konuştuk. Nasıl düşünüyorsun?
Pierre, Prens Andrei'ye baktı ve arkadaşının bu konuşmadan hoşlanmadığını fark ederek cevap vermedi.
- Ne zaman ayrılıyorsun? - O sordu.
- Ah! ne me parlez pas de ce dece, ne m"en parlez pas. Je ne veux pas en entender parler, [Oh, bana bu ayrılıştan bahsetme! Bunu duymak istemiyorum,'' dedi prenses sanki oturma odasında Hippolyte'le konuşuyormuş gibi kaprisli ve şakacı bir ses tonu vardı ve kendisi de belli ki Pierre'in adeta bir üyesi olduğu aile çevresine gitmemişti. tüm bu sevgili ilişkiler... Peki ya sonra, biliyor musun, Andre?” Kocasına anlamlı bir şekilde göz kırptı. “J'ai peur, j'ai peur! [Korkuyorum, korkuyorum!] titreyerek fısıldadı onun arkası.
Kocası, odada kendisinden ve Pierre'den başka birinin daha olduğunu fark ettiğinde şaşırmış gibi ona baktı; ve soğuk bir nezaketle soru sorarcasına karısına döndü:
-Neyden korkuyorsun Lisa? "Anlayamıyorum" dedi.
– Bütün erkekler böyle bencildir; herkes, herkes bencildir! Allah bilir neden kendi kaprisleri yüzünden beni terk ediyor, köye tek başıma kilitliyor.
Prens Andrei sessizce, "Baban ve kız kardeşini unutma," dedi.
- Hala yalnızım, arkadaşlarım yok... Ve korkmamamı istiyor.
Sesi zaten homurdanıyordu, dudağını kaldırmıştı ve yüzüne neşeli değil, vahşi, sincap benzeri bir ifade veriyordu. Konunun özü buyken, Pierre'in önünde hamileliği hakkında konuşmayı uygunsuz buluyormuş gibi sustu.
Prens Andrey gözlerini karısından ayırmadan yavaşça, "Yine de anlamıyorum, de quoi vous avez peur," dedi.
Prenses kızardı ve çaresizce ellerini salladı.
- Non, Andre, je dis que vous avez tellement, tellement change... [Hayır, Andrei, diyorum ki: sen çok değiştin, yani...]
Prens Andrei, "Doktorunuz size daha erken yatmanızı söylüyor" dedi. - Uyumalısın.
Prenses hiçbir şey söylemedi ve aniden kısa, bıyıklı süngeri titremeye başladı; Prens Andrei ayağa kalkıp omuz silkerek odanın içinde dolaştı.
Pierre gözlüklerinin ardından şaşkınlıkla ve safça baktı, önce ona, sonra prensese ve sanki kendisi de kalkmak istiyormuş ama yine düşünüyormuş gibi kıpırdandı.
Küçük prenses aniden, "Mösyö Pierre'in burada olmasının benim için ne önemi var?" dedi ve güzel yüzü aniden ağlamaklı bir yüz buruşturmasına dönüştü. "Uzun zamandır sana şunu söylemek istiyordum Andre: neden bana karşı bu kadar değiştin?" Sana ne yaptım? Askere gidiyorsun, bana acımıyorsun. Ne için?
- Lise! - Prens Andrey az önce şöyle dedi; ama bu kelimede bir rica, bir tehdit ve en önemlisi kendisinin sözlerinden tövbe edeceğine dair bir güvence vardı; ama aceleyle devam etti:
“Bana hastaymışım ya da çocukmuşum gibi davranıyorsun.” Her şeyi görüyorum. Altı ay önce de böyle miydiniz?
Prens Andrei daha anlamlı bir şekilde, "Lise, senden durmanı istiyorum," dedi.
Bu konuşma sırasında giderek heyecanlanan Pierre ayağa kalkıp prensesin yanına geldi. Gözyaşlarını görmeye dayanamıyormuş gibi görünüyordu ve kendisi de ağlamaya hazırdı.
- Sakin ol prenses. Sana öyle geliyor, çünkü seni temin ederim, ben de deneyimledim... nedenini... çünkü... Hayır, kusura bakma, burada bir yabancı gereksiz... Hayır, sakin ol... Hoşçakal...
Prens Andrey onu elinden tutarak durdurdu.
- Hayır, bekle Pierre. Prenses o kadar nazik ki beni akşamı seninle geçirme zevkinden mahrum etmek istemez.
"Hayır, o sadece kendini düşünüyor" dedi prenses öfkeli gözyaşlarını tutamayarak.
Prens Andrey kuru bir sesle, "Lise," dedi ve ses tonunu sabrın tükendiğini gösterecek kadar yükseltti.
Bir anda prensesin güzel yüzündeki kızgın, sincaba benzeyen ifadenin yerini çekici ve şefkat uyandıran korku ifadesi aldı; Güzel gözlerinin altından kocasına baktı ve yüzünde, alçaltılmış kuyruğunu hızlı ama zayıf bir şekilde sallayan bir köpeğin yüzündeki o çekingen ve itiraf eden ifade belirdi.
- Mon Dieu, mon Dieu! [Aman Tanrım, Tanrım!] - dedi prenses ve bir eliyle elbisesinin kıvrımını kaldırarak kocasının yanına yürüdü ve onu alnından öptü.
– Bonsoir, Lise, [ İyi geceler Prens Andrey ayağa kalkıp, bir yabancı gibi kibarca elini öperek, "Liza," dedi.

Arkadaşlar sessizdi. Ne biri ne de diğeri konuşmaya başladı. Pierre Prens Andrey'e baktı, Prens Andrey küçük eliyle alnını ovuşturdu.
"Hadi akşam yemeği yiyelim." dedi ve iç çekerek ayağa kalktı ve kapıya yöneldi.
Zarif, yeni ve zengin bir şekilde dekore edilmiş yemek odasına girdiler. Peçetelerden gümüşe, topraktan kristale kadar her şey, genç eşlerin evinde meydana gelen o özel yeniliğin damgasını taşıyordu. Akşam yemeğinin ortasında Prens Andrey dirseğinin üzerine eğildi ve uzun süredir kalbinde bir şey olan ve aniden konuşmaya karar veren bir adam gibi, Pierre'in arkadaşını daha önce hiç görmediği bir sinirlilik ifadesiyle. , şöyle demeye başladı:
– Asla ama asla evlenme dostum; Size tavsiyem şu: Kendinize elinizden gelen her şeyi yaptığınızı söyleyene kadar, seçtiğiniz kadını sevmeyi bırakana, onu açıkça görene kadar evlenmeyin; aksi takdirde acımasız ve telafisi mümkün olmayan bir hata yaparsınız. Yaşlı bir adamla evlen, hiçbir işe yaramaz... Aksi takdirde sende iyi ve yüce olan her şey kaybolur. Her şey küçük şeylere harcanacak. Evet evet evet! Bana öyle şaşkınlıkla bakma. İleride kendinizden bir şeyler beklerseniz, her adımda sizin için her şeyin bittiğini, bir saray uşağı ve bir salakla aynı hizada duracağınız oturma odası dışında her şeyin kapalı olduğunu hissedeceksiniz. . Ne olmuş!...
Enerjik bir şekilde elini salladı.
Pierre gözlüğünü çıkardı, yüzünün değişmesine neden oldu, daha da nezaket gösterdi ve arkadaşına şaşkınlıkla baktı.
Prens Andrei, "Karım" diye devam etti, "harika bir kadın." Bu, namusunuzla barışık olabileceğiniz ender kadınlardan biridir; Ama Tanrım, şimdi evlenmemek için neler vermezdim ki! Bunu sana tek başıma ve ilk olarak söylüyorum çünkü seni seviyorum.
Bunu söyleyen Prens Andrey, Anna Pavlovna'nın sandalyesinde oturan ve gözlerini kısarak dişlerinin arasından konuşan Bolkonski'ye eskisinden de az benziyordu. Fransızca ifadeler. Kuru yüzü hâlâ her kasındaki gergin hareketlilikten dolayı titriyordu; Daha önce hayat ateşinin sönmüş gibi göründüğü gözleri artık parlak, parlak bir parlaklıkla parlıyordu. Sıradan zamanlarda ne kadar cansız görünürse, bu neredeyse acı veren sinirlenme anlarında da o kadar enerjik olduğu açıktı.
"Bunu neden söylediğimi anlamıyorsun," diye devam etti. – Sonuçta bu tam bir hayat hikayesi. Bonaparte ve kariyeri diyorsunuz” dedi, ancak Pierre Bonaparte hakkında konuşmadı. – Bonaparte diyorsun; ama Bonaparte çalıştığında hedefine doğru adım adım yürüyordu, özgürdü, hedefinden başka hiçbir şeyi yoktu ve bunu başardı. Ama kendinizi bir kadına bağlarsanız zincirlenmiş bir mahkum gibi tüm özgürlüğünüzü kaybedersiniz. Ve içinizde bulunan umut ve güç dolu her şey, her şey sizi yalnızca ağırlaştırıyor ve pişmanlıkla size eziyet ediyor. Oturma odaları, dedikodu, balolar, gösteriş, önemsizlik; bu, kaçamadığım bir kısır döngü. Şimdi savaşa gidiyorum en büyük savaş Bu daha yeni oldu ama hiçbir şey bilmiyorum ve hiçbir işe yaramıyorum. Prens Andrey, "Je suis tres aimable et tres caustique," diye devam etti, "ve Anna Pavlovna beni dinliyor." Ve eşimin ve bu kadınların onsuz yaşayamayacağı bu aptal toplum... Keşke toutes les femmes distinguees'in (tüm bu iyi sosyete kadınlarının) ve genel olarak kadınların ne olduğunu bilseydiniz! Babam haklı. Her şeyde bencillik, kibir, aptallık, önemsizlik - bunlar her şeyi olduğu gibi gösterdikleri zaman kadınlardır. Onlara ışıkta baktığınızda bir şeyler varmış gibi görünüyor ama hiçbir şey, hiçbir şey, hiçbir şey! Evet, evlenme canım, evlenme,” diye bitirdi Prens Andrey.
Pierre, "Kendini yetersiz görmen, hayatının şımarık bir hayat olması bana komik geliyor" dedi. Her şeye sahipsin, her şey önde. Peki sen…
Sana söylemedi ama ses tonu arkadaşına ne kadar değer verdiğini ve gelecekte ondan ne kadar beklediğini zaten gösteriyordu.
"Bunu nasıl söyleyebilir?" Pierre'i düşündü. Pierre, Prens Andrei'yi tam olarak tüm mükemmelliklerin bir modeli olarak görüyordu çünkü Prens Andrei en yüksek derece Pierre'in sahip olmadığı ve irade kavramıyla en yakından ifade edilebilecek tüm nitelikleri birleştirdi. Pierre, Prens Andrei'nin her türden insanla sakince başa çıkma becerisine, olağanüstü hafızasına, bilgisine (her şeyi okudu, her şeyi biliyordu, her şey hakkında bir fikri vardı) ve hepsinden önemlisi çalışma ve ders çalışma yeteneğine her zaman hayran kalmıştı. Pierre, Andrei'nin rüya gibi felsefe yapma yeteneğinden yoksun olmasından sık sık etkilendiyse (Pierre'in özellikle eğilimli olduğu), o zaman bunda bir dezavantaj değil, bir güç gördü.
En iyi, en dost canlısı ve basit ilişkilerde, dalkavukluk veya övgü gereklidir, tıpkı tekerleklerin hareket etmesini sağlamak için yağlamanın gerekli olması gibi.

Bu sanatçının eserine yetenekli ortaçağcılık deniyordu.

Yüzlere kadim lütuflar verdi
Yeni kombinasyonların tüm güzelliği -

19. yüzyılın sonlarının en tartışmalı ve renkli grafik sanatçılarından biri olan Aubrey Beardsley'nin "Berberin Baladı" adlı eserinde şöyle yazmıştır. Edebiyatta şansını deneyen hevesli bir kitap okuyucusu ve müzik aşığı; hem hayatta hem de sanatta züppeliği savunan bir kişi; Yeteneğinin mutlak gücüne güveniyor: “Her şeyi başarabilirim, başaramayacağım hiçbir şey yok.” Art Nouveau tarzının kurucusu, "egzotizmi ve baharatı mutlak seviyeye öyle bir yükseltiyor ki, insan "bir çürüme tadı ve biraz da kısır bir duygusallık" hissedebiliyor (A. Benois).

"Yahuda'nın Öpücüğü"

Hasta ve ölüme mahkum bir adam, yıldızları görünce "yukarıda... bizim gibi başka yaratıklar var mı", "ruhun gelmiş olabileceği ve muhtemelen gitmesi gereken garip yollar" hakkında mantık yürüttü. Ona Parnassian, romantik acıların son şarkıcısı, hicivci, mistik, groteskin havarisi, çizgi büyücüsü, büyük bir dekadan, dekadansın sanatçısı, doğuştan pagan, koyu bir eklektisist deniyordu. Onun saf güzelliğe ulaştığını iddia ettiler, ancak bu güzelliğe şeytani dediler, güzelliğin aşağılanmasının iblisi tarafından ele geçirildi ve şu şekilde formüle ettiler: “Şeytani, zehirli, zehir gibi, yaprakların arasında saklanan baştan çıkarıcılık. "ahlaksızlık zindanlarında" büyüyen, büyüleyici derecede narin bir çiçek. Çizimlerinde bir günah cenneti ve bir kadınla ilgili bir rüya bulunuyordu. Ofisinin pencerelerini sıkıca kapattı, mumları yaktı ve çılgınca çalıştı, sonra tüm kaba izlerini gizledi ve yalnızca mükemmel sonucu göstererek, kaba işlere saplanmış olanları gözle görülür bir küçümsemeyle gösterdi. “İnsanların beni diğerlerinden farklı görmesinden korkuyorum. Bana grotesk görünüyorlar ve onları gördüğüm gibi tasvir ediyorum.”

Otoportre

Aubrey Vincent Beardsley'in yaşam yolunu izlemek zor değil: sadece 25 yıl yaşadı, ancak yaklaşık beş yıl aktif olarak çalıştı, artık değil. Beardsley, İngiltere'nin güneydoğusundaki küçük bir sahil kasabası olan Brighton'da doğdu. Doğum tarihini (ve ölüm tarihini) bildirirken farklı yazarlar birbiriyle çelişiyor. Bunda sanatçının tüm yaşamının karakteristik özelliği olan belli bir mitolojileştirme var. Ancak çoğu araştırmacı, Aubrey Beardsley'nin 21 Ağustos 1872'de Brighton, Sussex'te doğduğuna ve 16 Mart 1898'de Menton, Fransa'da öldüğüne inanma eğilimindedir. Gelecekteki sanatçının ailesi zengin değildi ama oldukça zengindi. Aubrey, babası henüz çocukken ölmesine rağmen ebeveynlerinin ilgisinden mahrum değildi. Annesi için o, penceredeki ışıktı. Çocuk dört yaşında resim yapmaya başladı ve başka yeteneklerle ölçülemeyecek kadar yetenekliydi: şiir yazdı, tiyatro gösterilerine katıldı, mükemmel müzik çaldı ve hatta halka açık konserlerde sahne aldı; Richard Wagner'in müziğinden büyük ölçüde etkilendi. Aubrey Beardsley'in sağlığı her zaman kötüydü: Daha sonra onu mezara getiren tüberkülozun ilk belirtileri, çocuk yedi yaşındayken fark edildi. O sıralarda Beardsley tüm sanat türleri arasında güzel sanatı tercih ediyordu. Hastalığına rağmen bir süre Edward Burne-Jones'un tavsiyesi üzerine Profesör F. Brown ile Westminster Sanat Okulu'nda derslere katıldı ve bu arada onu Oscar Wilde ile tanıştırdı. Ancak sanatta her şeyi tek başına başardı ve bu nedenle kendi kendini yetiştirmiş bir dahi olarak kabul ediliyor.

"Üzüm Hasat Tuzağı", 1893

"Merlin", 1893

Oscar Wilde'ın “Salome” illüstrasyonları, 1983. Herod'un Gözleri

Oscar Wilde'ın Salome oyunu Beardsley için gerçek bir hediyeydi. Kıyafetler, entrikalar, şeytani karakterler. Oscar Wilde'ın kaleminde Salome'nin hikayesi büyük tutkuların dramına dönüştü. Bu çalışmaya olan ilgi, parlak Sarah Bernhardt'ın katılımıyla gerçekleşen bir sahne prodüksiyonuyla daha da arttı ( Sarah Bernhardt, 1844-1923). 1895 baharında Londra'yı gezdi ve elbette Aubrey Beardsley de bu gösterilere katıldı. Arkadaşlarından birine şöyle yazdı: "Sarah'nın ilk akşamı onunla geçti. büyük başarı. Ben böyle bir karşılama görmedim. Harika oynadı."

"Kara Başlık"

"Tavus Kuşu Elbisesi"

Tek kelimeyle büyülü dövmeler!

“Salome için yapılan illüstrasyonlarda Beardsley, kendisi için yarattığı yeni gelenekten tam anlamıyla yararlandı: birlikte ele alındığında bu çizimler onun başyapıtıdır. Her şeyin içinde çağdaş sanat onlara eşit olan hiçbir şey yoktur. Kaynakların izini sürebilirsiniz, nereden geldiklerini öğrenebilirsiniz ama karşılaştıracak hiçbir şey bulamazsınız; sanatçının ilk biyografisini yazan ve Oscar Wilde'ın yakın arkadaşı olduğu söylenen Robert Baldwin Ross, 1898'de şöyle yazdı: Kesinlikle türünün tek örneği.

"Vaftizci Yahya ve Salome"

"Salome'nin Tuvaleti"

Tuvalette Salome

"Oryantal dans"

"Dansçının Ödülü"

"Vaftizci Yahya'nın başıyla Salome", 1893

Salome'nin cenazesi

“Salome” çizimlerinin skandal şöhreti sanatçıyı hiç etkilemedi. Öfkeli eleştirilerin taciz edici saldırılarına kayıtsız kaldı. Mayıs 1895'te, saygıyla "Sevgili Mentor" dediği muhabirlerinden birine şunları yazdı: "Bana gönderdiğiniz kupüre (makaleye) gelince, bunun bana zarar verdiğini düşünmüyorum; Ayrıca Salome için yaptığım çizimlerden bir an bile pişman değilim.”

"Salome" kapağının orijinal taslağı

"Salome"nin kapağı

Lucian'ın Gerçek Tarihi, Düşleri'nden örnek

En önemli eserlerinden biri Thomas Malory'nin Le Morte d'Arthur kitabının tasarımıdır. Beardsley, Le Morte d'Arthur'un yüce üslubuyla doluydu ve bu kitabın acısı, kalbinin acısıyla örtüşüyordu. Hem aşkın güzelliği hem de şövalye onurunun gururu, ona roman için çok sayıda illüstrasyon yaratma konusunda ilham verdi. Kitap İngiliz kitap yayıncılığının bir başyapıtı haline geldi. Harika çiçek ve çiçek desenleri çeşitliliği. Yaşayan insanları temsil eden çiçekler; beyaz bir alanı delen siyah yaratıkların ve siyah bir alanı delen beyaz yaratıkların mükemmel formu. Kuralların istisnalarının ömrünü uzatan geometrik simetri. Güzel ve cesur şövalyeler ve güzel hanımlar. Beardsley'nin derin düşüncelere dalmış ve sonsuz endişelerinin çemberinde tasvir ettiği büyücü Merlin. Diğer büyücüler ve büyücüler. Savaşlar ve şövalye düelloları. Sevgi, insanları harekete geçiren, ilham veren ama aynı zamanda onları suç işlemeye iten en güzel güçtür. Garip hayvanlar. Çiçeklerle o kadar zarif bir şekilde çizilen ve içlerine işlenen harfler, kitabın bahçelerinin uyumlu bir parçası. Bahçeler ve kaleler. Süslü çizim çerçevelerinin lüksü.

T. Malory'nin "Le Morte d'Arthur" eserinden illüstrasyonlar, 1893-1894. Morgan Li Fey kalkanı Sör Tristram'a nasıl devretti?

Kraliçe Ginevra nasıl rahibe oldu?

Güzel Isolde, Sör Tristram'a bir mesaj yazar.

Sör Tristam aşk iksirini nasıl içti?

Şeytan Sör Bors'u kadın sevgisiyle nasıl baştan çıkardı. İllüstrasyon, T. Malory'nin 1893-1894 tarihli "Le Morte d'Arthur" eserinden yayılmıştır.

Afiş

John Lane tarafından 1894'te üç ayda bir yayınlanan The Yellow Book'un başarısı da skandal niteliğindeydi. Dergi kapaklarının parlak sarı arka planı, Aubrey Beardsley'in siyah beyaz kompozisyonlarındaki renksiz düzlemlerin yerini başarıyla aldı. Beardsley, Sarı Kitap'ın sanat editörüydü ve çizimlerini üç ayda bir yayınladı. Ancak Sarı Kitap'la yalnızca bir yıl, yani ilk dört sayısının yayımlanması sırasında işbirliği yaptı. Daha sonra sanatçı, Leonard Smithers'ın Ocak 1896'da yayınlamaya başladığı "The Savoy" dergisinde çalıştı. Ancak bu derginin kapakları pek çok şey kaybetmiştir. sanatsal ifade Sarı Kitap ile karşılaştırıldığında.

Sarı kitap dergisinin kapakları

The Savoy dergisinin kapağı

Sergei Makovsky, Beardsley'e siyah elmas adını verdi. Bu kadar erken solan bu siyah elmasın solan parıltısı eserine yansıyor ve güzelliğine uğursuz bir gölge veriyordu. "Sefil bir varoluşun, sefil bir ölümün korkusu beni ayrılmaz bir şekilde rahatsız ettiğinden, sonsuz bir korku içinde yaşıyorum." Çocukken bir rüya gördü: Geceleri ay ışığında uyandı ve İsa'nın kanadığı devasa bir Haç gördü ve bu Haç duvardan düşüyordu. Hayatının son aylarında Hıristiyanlığı kabul etti ve Katolik Kilisesi'ne kabul edildi. Son isteği, yarattığı her şeyin en iyisi olduğunu düşündüğü “Lysistrata”nın illüstrasyonlarını yok etmekti.

Aristophanes "Lysistrata", ön parça. 1896

Lysistrata Atinalı kadınlara sesleniyor, 1896

"Ayın Kadını", 1893

"Gizemli Gül Bahçesi", 1894

"Helen'in Tuvaleti", 1895

"Venüs ve Tannhäuser", 1895

Öyle görünüyor ki Beardsley, sanatının karmaşıklığını göstermek için özellikle Venüs ve Tannhäuser'i yazmıştır. Bu belli bir narsisizmi gösteriyordu - Beardsley kendine hayran kalarak bakabileceği çifte bir ayna yarattı...

"Siegfried", 1895

"Aşkın Aynası" 1895

En açık sözlülüğü içeren kitap için Beardsley'in illüstrasyonu erotik roman Oscar Wilde'ın "Buzağılar"ı ve sanatçının tek öyküsü - "Venüs ve Tannhäuser'in Tarihi" grafiği. "Tannhäuser'in Dönüşü" İllüstrasyon, 1895

"Lima St. Rose'un Yükselişi", 1896

"Ali Baba ve Kırk Haramiler" kitabının kapağı

E. Poe'nun "Kara Kedi" öyküsünün illüstrasyonu

Tarzı ve ruh hali açısından Aubrey Beardsley'e çok yakın olan ünlü Amerikalı Edgar Allan Poe (1809-1849), “Morgue Sokağı Cinayeti”, “Kara Kedi”, “Kızıl Ölümün Maskesi” adlı kısa öyküleri için çizimler yaptı. sanatçı yaratıklar tarafından çok sevilen fantastik fantezilerle doludur. Ancak Aubrey Vincent Beardsley'in yeteneği çok yönlüdür. Doğuştan gerçekçi Honore de Balzac'ı ve "Binbir Gece Masalları"nı, antik Romalı hicivci Juvenal'i ve Richard Wagner'in operalarının librettosunu da aynı derecede başarılı bir şekilde resimliyor...

Le Morte d'Arthur'dan Çellolu Kadın

sergi adı:"Aubrey Beardsley. Sanatçı ve estetik"
harcanan zaman: 14.07.2015-28.03.2016
konum: Ulusal Portre Galerisi, St Martin's Place WC2H 0HE, Londra Birleşik Krallık
sergi web sitesi: www.npg.org.uk

Londra'daki Ulusal Portre Galerisi “Aubrey Beardsley” sergisine ev sahipliği yapıyor. Grafik sanatçısı ve şair Beardsley'in çalışmalarına odaklanan Sanatçı ve Estetik. Sergiyi ziyaret edenler, Malory'nin "Kral Arthur" romanı ve Wilde'ın "Salome" oyunu için orijinal çizimler ve güzel illüstrasyonlarla tanışacak. Sergide Aubrey Beardsley'in fotoğrafları ve portreleri yer alıyor.

Ünlü İngiliz grafik sanatçısı, şair ve illüstratör Aubrey Vincent Beardsley, İngiltere'de estetik kavramının oluşumunda aktif rol aldı. Sadece birçok kişiyi tanımlamakla kalmayıp, benzersiz bir sanatsal dil yarattı. karakter özellikleri Art Nouveau tarzı grafikler, ancak günümüze kadar modern kalıyor.

Aubrey Beardsley. Sanatçı ve estetik.

19. yüzyıl, tarihte eski felsefi kavramların yeniden düşünüldüğü, yenilerinin ortaya çıktığı ve bu dönemin tipik özelliği olan farklı felsefi hareketlerin (pozitivizm, Marksizm, neo-Kantincilik ve neo-Hegelcilik) bir arada var olduğu bir dönem olarak "işaretlendi". . 19. yüzyılın istikrarsız, hızla değişen dünyasında kültürde de değerlerin yeniden değerlendirilmesi yaşandı. 19. yüzyılda kültürde önceki dönemlerden farklı olarak tek bir üslup yönü gelişmemiş, ancak yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıkan fikir ve imgeler, 20. yüzyılın kültürünü klasikler kadar zenginleştirmiştir. 19. ve 20. yüzyıla geçişin bir özelliği, sanatsal kültürün elit ve kitle olarak bölünmesiydi. Ahlaki eleştiri, üzerine birçok yeni teorinin inşa edildiği sağlam bir temel haline geldi. Bunlardan biri, Avrupa'daki çöküş eğilimlerini ve onun 1880-1890'da İngiltere'deki uzantısını ifade eden, yalnızca Viktorya dönemi ideolojisine ve ahlakına değil, büyük ölçüde genel olarak ahlaka bir tepki olarak ortaya çıkan bir sanat hareketi olan estetikçilikti.

Aubrey Beardsley. Tavus kuşu eteği.

Estetiğin kronolojik aralığı son derece geniştir: Doğu'da eski zamanlarda ortaya çıkmıştır, ancak çağlardan geçerek ve dönüşerek orijinal güzellik dogma kültünü kaybetmemiştir. Güzellik, tarihsel olarak değişken bir kavramdır. tarihsel dönemler farklı estetik kategoriler aracılığıyla kavramsallaştırıldı. Bu, bu felsefi ve estetik kategorinin farklı yönlerinin farklı tarihsel dönemlerde neden öne çıktığı olgusunu açıklamaktadır. Yüzyıllar boyunca Doğu ve Batı kültürlerinin kesişmesi sanatın gelişim yönünü belirlemiştir. Avrupa estetiğinin altın çağında, geleneksel Uzakdoğu sanatı Avrupalı yazar ve sanatçılar arasında ateşli hayranlar edindi.

Aubrey Beardsley. Siyah pelerin.

Estetiğin kökleri 19. yüzyılın başlarındaki romantizme kadar uzanır. Bu süreklilik, romantizmde zaten tam gelişimine estetikte ve tamamlanmaya modernizmde ulaşan sanatın toplumsal önemini inkar etme eğiliminin olmasıyla doğrulanır. Estetikçilik, Viktorya dönemi ideolojisini, Güzelliği günlük yaşamı iyileştirebilecek tek güç ve kişiyi daha yüksek maneviyata yaklaştıracak tek araç olarak görmeyi öneren hedonist dünya görüşüyle karşılaştırdı. Estetik bir nesne olamayacaklarını düşündükleri gerçekliği tasvir etmeyi reddeden estetikçiler, gerçekçilik ve natüralizmin temsilcileriyle polemiklere girmiş, bu eğilimleri insanın hayvani doğasını mutlaklaştırmak, onu bireysellik ve maneviyattan yoksun bir varlığa indirgemekle suçlamışlardır. . Estetizmde toplumsal gerçekliğin reddi, saf sanatın kapalı alanına kaçma girişiminde kendini gösterdi ve bu da “sanat için sanat” kavramının yaratılmasına yol açtı.

Aubrey Beardsley. Büyücü Virgil.

Estetik kavramı İngiltere'ye 1860'lı yıllarda sanatçı Frederic Leighton ve şairler James Whistler ve Algernon Swinburne tarafından Fransa'dan getirildi. Estetizm fikirleri en büyük netliğini Oxford Üniversitesi edebiyat profesörü Walter Pater (1839-1894) ve yazar ve şair Oscar Wilde'ın (1854-1900) John Ruskin'in (1819-1900) eserlerinde aldı. Sanat alanında etik kısıtlamaları tanımayan W. Pater'in estetik inancı, Güzelliğe en yüksek değer statüsünü vermek ve onu iyilik ve kötülük kategorilerinin üzerine çıkarmaktı. Sonsuz çeşitlilikte formlarda sunulur ve mükemmel formda tezahür eder Sanat eseri Güzellik Hakikat oldu. Dolayısıyla insan dünyanın gerçek içeriğini ancak güzelliğin idraki ile bilebilir. Güzellik Kültü yalnızca önemli ruhsal ihtiyaçların karşılanmasına hizmet etmiyordu. Pater'ın yaşam kavramının özü - yaşam tarzını sanatla özümseme arzusu - sonuçta estetiğin görgü kuralları üzerinde muazzam etkisine yol açtı. Seçilmiş olma hissi (estet, güzelliğin incelikli bir uzmanıdır), olağanüstü davranışları haklı çıkaran yeni ahlaki standartların ortaya çıkmasına ve sanatçıların görünümüne ve davranışlarına damgasını vuran züppeliğin yeniden canlanmasına yol açtı. Ancak züppeliğin dışsal şok ediciliğinin arkasında, onların gerçek yeteneklerini, hayata olağanüstü bir bakış açısına sahip olma yeteneklerini, eşsiz zarafetlerini ve sanatın en yüksek değerine olan sarsılmaz inançlarını görmek, takdir etmek ve onlara saygı göstermek gerekir. W. Pater'in benzer düşünen insanları, 1894-1895'te yayınlanan “Savoy” ve “Sarı Kitap” dergileri etrafında birleşti. Bunlar şairler Arthur Symons, Ernest Dawson, John Davidson ile sanatçı ve şair Aubrey Beardsley'di.

Aubrey Beardsley. "Belinda'nın Tuvaleti", A. Pope'un "Kilitin Tecavüzü" adlı şiirinin illüstrasyonu.

İngiliz estetiği çerçevesinde çok çeşitli seçenekler vardır: eğer bazı estetiklerin (Wilde, Whistler) çalışmaları estetik dogmalarından daha zengin ve derin çıkarsa, o zaman estetik teorisyeni W. Pater gibi diğerleri , fikirlerini tam olarak hayata geçiremediler. Bir istisna, mükemmel çalışmaları estetiğin neredeyse tüm gerekliliklerini karşılayan Aubrey Vincent Beardsley'dir (1872-1898). Aubrey Beardsley'in yaratıcı yükselişinin Avrupa tarihinde eşi benzeri yok görsel Sanatlar. Aubrey Beardsley, 25 yıllık kısa ömrünün sadece 5 yılında, tek bir resim yazmadan, ömür boyu tek bir kişisel sergi açmadan, çizim sanatı ve kitap grafikleriyle dünya çapında ün kazandı.

Aubrey Beardsley. Kendi kısa öyküsü “Venüs ve Tannhäuser” için illüstrasyon.

Beardsley'in başarısı kişisel niteliklerindeydi; Aubrey pek çok yeteneğe sahipti. Olağanüstü müzikal ve edebi yeteneklerinin gelişimini Londra'nın saygın doktorlarından oluşan anne-kız ekibine borçluydu. On bir yaşındaki çocuğun piyanist olarak parlak bir geleceğe sahip olacağı tahmin ediliyordu: Çok genç yaşta 3.000'e kadar seyircinin ilgisini çeken halka açık konserler verdi ve müzik besteledi. Ancak Aubrey'ye 7 yaşındayken tüberküloz teşhisi konduğunda olasılıklarının geniş ufku önemli ölçüde daraldı. Maalesef talihsizlik öngörülebilirdi: Çocuğun babası da tüberküloz hastasıydı. 19. yüzyılın sonunda bu teşhis kulağa bir ölüm cezası gibi geliyordu: hayatta kalma şansı ihmal edilebilir düzeydeydi. Hastalık çocuğun yaşam tarzını belirledi: oyunlarda akranlarıyla iletişimin yerini kitaplar aldı. Aubrey, İngiliz ve Fransız edebiyatını çok iyi bilen annesi sayesinde erken yaşta şiir yazmaya başladı ve daha sonra kendisinin de rol aldığı oyunlar yazmaya başladı. Onun gençliğinde tiyatroya olan tutkusunun izleri daha sonra Beardsley'in oyunun, groteskin ve maskelerin hakim olduğu görsel çalışmalarında izlenebilir.

Aubrey Beardsley. Rüyalar.

Ancak asıl mesleği çizim yapmaktı ve Aubrey Beardsley, kitap illüstratörü olarak sanat tarihinde güçlü bir yer kazandı. Beardsley, kendi kendini yetiştirmiş bir dahi olarak görülüyor: Westminster Sanat Okulu'nda Profesör F. Brown'dan sadece 3 ay ders alıyor. Beardsley'in profesyonel anlamdaki başarılı başlangıcı, yayıncı John Dent tarafından görevlendirilerek Thomas Malory'nin "Kral Arthur'un Ölümü" romanı için bir dizi illüstrasyon hazırladığı ve Savoy sanat dergisinin sayılarında yer aldığı 1892 yılına kadar uzanıyor.

Aubrey Beardsley. "Merlin", Malory'nin romanı için illüstrasyon.

Nisan 1894'te Beardsley, şiirlerini ve denemelerini yayınlayan Yellow Book dergisi ile işbirliği yapmaya başladı ve kısa süre sonra bu derginin sanat editörlüğü görevini üstlendi. İngiliz yozlaşmış estetiğinin sembolü olan Yellow Book dergisi Beardsley tarafından tasarlandı ve derginin siyah siluetli parlak sarı kapağı, İngiltere'de Sarı Doksanlar olarak adlandırılan tam bir on yılın amblemi haline geldi. Renk amblemi olarak sarının seçilmesi, sarının ihanetin, günahın ve skandalın rengi olduğuna dair Orta Çağ'dan bu yana kültürel hafızaya "yerleşmiş" kalıcı bir önyargıyla açıklanıyor. Beardsley'in editoryal çalışması, sanatsal yeteneği ve görgülü, sofistike tarzı dergiye kült bir itibar kazandırdı.

Sanat dergisi "Sarı Kitap".

Oscar Wilde'ın "Salome" oyunu için 16 illüstrasyon, 1896'da büyük bir başarı ve Avrupa şöhreti getirdi. Başarının sevinci, sağlıktaki keskin bir bozulmanın gölgesinde kaldı ve Beardsley, bu ruh halinin ruhuyla, Edgar Poe'nun hikayeleri için kasvetli illüstrasyonlar yarattı. Kaderin sanatçıya verdiği yaşam yılı boyunca, Ben Jonson'un komedi filmi “Volpone” için yeni bir tarzın başlangıcına işaret eden bir dizi illüstrasyon yarattı. Aubrey Beardsley, 16 Mart 1898'de Fransa'nın Akdeniz kıyısındaki Menton kentinde öldü.

Aubrey Beardsley'in rafine sanatı, Avrupa avangardının gelişimi üzerinde büyük bir etkiye sahipti ve Art Nouveau grafiklerinin birçok karakteristik özelliğini belirledi.

Dünyayı dolaşan İngiliz bir sanatçının ve bir profesörün eserleri üzerine yirmi yıllık araştırma İngilizce Atlanta'daki Morehouse College'dan Linda Gertner Zatlin, Aubrey Beardsley: Amerika Birleşik Devletleri'nde Organize Bir Katalog kitabının iki ciltlik baskısını sunuyor. 1200 çizim, resim, baskı ve poster ve Özel dikkat- güncellenen gerçekler. Dr. Zatlin, çalışmanın temasının, Beardsley'in erotik ve fizyolojik fantezileri açık bir şekilde tasvir etmesiyle geniş çapta bilinmesine rağmen, genel olarak inanıldığından çok daha evrensel olduğunu ileri sürüyor. Ve resimlerle ilgili gerçekleri ve yeni bilgileri keşfederek bu tezini kanıtlıyor.

“Sanatçının babası Vincent, Londra'daki bir bira fabrikasının ofisinde çalışıyordu ve annesi, Fransızca ve piyano öğreten bir mürebbiye idi. Aile sürekli olarak mobilyalı bir odadan diğerine dolaşıyordu...” - Beardsley'in biyografisinin güncellenmiş ayrıntıları iki ciltlik baskıda sunuluyor. Yazar ülkeleri dolaştı, gerçekleri kontrol edip karşılaştırdı, arşivlerde çalıştı ve özel koleksiyonlardaki belgeleri inceledi.

Aubrey Beardsley. Doruk. Oscar Wilde'ın "Salome" adlı oyununun illüstrasyonu. 1893

Aubrey Beardsley (1872 - 1898) hâlâ Erken yaş ne olacağını anladı kısa hayat. 1879'da çocuğa tüberküloz teşhisi konulduğunda henüz yedi yaşındaydı. Yaklaşık aynı yaşlarda çizim yapmaya başladı ve hastalığı hakkında daha fazla bilgi edinmek için anatomik detayları içeren birçok tıp literatürünü inceledi. Çocuk yatılı okulda okudu; sınıf arkadaşlarının kişiselleştirilmiş kartlara yaptığı eskizleri arkadaşlara hediye olarak muhafaza edildi. Kız kardeşi Mabel ile birlikte okul tiyatrosu yapımları ve ev gösterileri için programlar resimledi. Bu arada, o zaman bile sanatıyla sipariş alarak para kazanmaya başladı.

Mezuniyetten sonra lise Beardsley, eksperler ve sigorta acenteleri için katip olarak çalışırken sanat eğitimi aldı. 20 yaşına geldiğinde zaten ünlü bir sanatçıydı, Oscar Wilde'ın arkadaşıydı. O dönemdeki tüberküloz kanamaları onu aylarca sahalardan uzak tuttu. Beardsley kendisini "iğrenç yapılı, kambur ve karışık yürüyüşlü, solgun yüzlü, çökük gözlü ve uzun kızıl saçlı" olarak tanımladı. İÇİNDE son yıllar yayıncıya "uygunsuz" çizimleri yok etmesi için yalvardı ve öldüğü yıl Beardsley bir arkadaşına, istediği "güzel şeyleri" tamamlayamadığı için pişman olduğunu yazdı.

Linda Gertner Zatlin, Beardsley'in şu anda kayıp olan ancak belgelerde adı geçen veya röprodüksiyonlarda korunan yaklaşık 400 orijinal eserini saydı.

“Dr. Zatlin ayrıca birçok sahte tespit etti. Beardsley'in arkadaşlarından en az biri, sanatçı hayattayken bile sahte şeyler yapıp satıyordu..."

Beardsley aynı zamanda Wilde'ın yazıları, Arthur efsaneleri, Yunan dramaları ve 18. yüzyıl esprileri için illüstrasyonlar sağlayan serbest çalışan bir dergi illüstratörüydü. Portreler çizdi, posterler tasarladı ve hatta dikiş makineleri bile tasarladı. Sanatçı zaman zaman hermafroditleri ve ucubeleri tasvir etti. Bir editörün 1895'te belirttiği gibi, Beardsley "beklenmedik bir şeyle halkı şaşırtma konusunda tutkuluydu."

Cıva ve antimon tedavisi gördü ve 26 yaşında Fransız Rivierası'nda annesi ve kız kardeşinin kollarında öldü.

Linda Gertner Zatlin, kataloğunda sanatçının biyografilerini kirleten birçok hatayı düzeltti. Annesi Ellen bile oğlunun hayatı ve işi hakkında konuşurken hatalar yaptı. Yazışmalara çalışmaları hakkında çok az şey yansıyor. Araştırmacı, "O kadar aşılmaz ki..." diye şikayet ediyor.

Dr. Linda Gertner Zatlin, sürekli çizim yapmanın Beardsley'in sağlığıyla ilgili düşüncelerden aklını uzaklaştırmasına yardımcı olduğuna inanıyor. Bu, [mektuptaki] şu satırdan açıkça anlaşılıyor: "Bunu düşünürsem daha hızlı öleceğim." 1936'da eleştirmen J. Lewis May, sanatçının "mutlak sakinlik yanılsaması yaratacak kadar inanılmaz bir hızla hareket eden atomlardan oluştuğunu" yazdı.

Aubrey Beardsley'in bilinen tüm yazışmaları önümüzdeki birkaç yıl içinde yayınlanacak.

Profesör, Beardsley'in yaşadığı ve çalıştığı yerleri, çizimlerinin saklandığı kurumları ziyaret etti, özel koleksiyoncuların hazinelerini inceledi ve aralarında Oscar Wilde'ın torunu Merlin Holland'ın da bulunduğu sanatçıyı tanıyan kişilerin torunlarıyla konuştu. Eserlerdeki Viktorya dönemi çiçek sembolizminin çözülmesine yardımcı oldu: üzüm asmaları sarhoşluk demek, nilüferler - temiz kalp ve ayçiçekleri - hayranlık.

Kitapta ayrıca eserlerin müzayedelerde hangi fiyatlardan satıldığı da yer alıyor.
2012 yılında Princeton Üniversitesi Kütüphanesi, Londra'daki Bonhams müzayedesinde Stéphane Mallarmé'nin kenarlarında Beardsley'in eskizlerinin yer aldığı şiirinin bir kopyasını satın aldı ve yaklaşık 24.000 dolar harcadı. Dr. Zatlin ayrıca kendi kazanımlarını da belgeledi. Bunların arasında bir gölet kenarında bir piyanistin çizimi var. açık havada(2004'te Neal müzayedesinde 34,5 bin dolar); Londra'daki bir tiyatrodaki cübbeli koro üyelerinden oluşan bir grup portresi (2006'da Ketterer Kunst müzayedesinde yaklaşık 5.000 dolar); aktris Gabrielle Réjean'ın kırmızı tebeşirle yapılmış portresi (2015'te Christie's'de 55 bin dolar).

Dr Linda Gertner Zatlin, kitabının, hayatının çoğunu kiralık dairelerde geçiren Beardsley için bir tür "kalıcı yuva" yarattığını söyledi.

Aubrey Vincent Beardsley (İngilizce: Aubrey Vincent Beardsley; 21 Ağustos 1872, Brighton, Sussex - 16 Mart 1898, Menton, Fransa) - İngiliz grafik sanatçısı, illüstratör, dekoratör, şair, İngiliz estetiğinin ve sanatının en önde gelen temsilcilerinden biri Yeni 1890'lar.

Aubrey Beardsley, akrabaları Londra'nın zengin kuyumcuları olan Vincent Paul Beardsley ve doktor bir aileden gelen Helen Agnes Pitt'in ailesinde doğdu. Babamın ailesinde birkaç kuşak tüberküloz hastasıydı. 1879'da yedi yaşındaki Aubrey'ye de benzer bir teşhis konuldu. Ayrıca anlamsız baba, düğünden kısa bir süre sonra ailenin tüm parasını çarçur etti ve hastalık nedeniyle sürekli çalışamadığı için Aubrey'nin putlaştırdığı annesi, müzik ve Fransızca öğreterek mürebbiye olarak geçimini sağlamak zorunda kaldı. . Aile, oğullarının harika bir çocuk olduğunu erken fark etti. Dört yaşında resim yapmaya başladı; annesinin etkisiyle erken yaşta İngiliz ve Fransız edebiyatına bağımlı hale geldi; annesinin müzik dersleri sayesinde olağanüstü yeteneğinin farkına vardı. Birkaç aristokrat ailenin desteğiyle ünlü piyanistlerle çalıştı ve bunun sonucunda 11 yaşında nadir zarafetle öne çıkan müzik ve şiirler besteledi ve Mart 1881'den (Londra'ya taşınmak) itibaren ailesiyle birlikte kız kardeşi Mabel (daha sonra oyuncu oldu), 3.000'e kadar kişinin katıldığı konserler verdi. Doğduğu Brighton'a döndükten sonra yeteneklerine de destek bulur ve okul sahnesinde oyunlar sahneler, bunlardan bazıları tiyatro eleştirmenlerinin dikkatini çeker. Aubrey, okulu bıraktıktan sonra ilk olarak Londralı bir mimarın stüdyosuna ressam olarak girdi ve on yedi yaşındayken Londra sigorta şirketi The Guardian Life and Fire Insurance'ta katip olarak görevlendirildi. Ancak hizmetinden ve amatör performanslarından vazgeçmek zorunda kaldı: sonbaharda genç adam kan öksürmeye başladı. O sıralarda Beardsley tüm sanat türleri arasında güzel sanatı tercih ediyordu. Hastalığına rağmen bir süre Edward Burne-Jones'un tavsiyesi üzerine Profesör Frederick Brown ile Westminster Sanat Okulu'nda derslere katıldı ve bu arada onu Oscar Wilde ile tanıştırdı. Ancak sanatta her şeyi kendi başına başardı ve bu nedenle yetenekli, kendi kendini yetiştirmiş bir kişi olarak kabul ediliyor.

Aubrey, bir müzik aşığı ve kitapsever olarak ününe değer veriyordu. Sevgiyle bir araya getirilmiş geniş kütüphanesi, British Museum ve Ulusal Galeri koleksiyonları hakkındaki parlak bilgisi gibi bir zevkti. Aubrey Beardsley, Yunan ve Latin yazarları orijinalinden okudu ve bir çağdaşının onun hakkında yazdığı gibi, "tüm incelikleri algılamasındaki keskinlikle bilim adamlarını çoğu kez hayrete düşürdü". 1892'de yayıncı John Dent'i Sir Thomas Malory'nin Le Morte d'Arthur romanı için bir dizi illüstrasyon hazırlaması için görevlendirdiğinde şöhret onu geride bıraktı. Eserlerinin ayırt edici özelliklerinden biri de incelikli erotizmiydi. Beardsley'i Rus kamuoyuna ilk açıklayanlardan biri olan eleştirmen Sergei Makovsky, makalesinde bunları şöyle anlattı:

Bu nedenle, genellikle bunların iki versiyonu vardı: orijinali ve sansürcü tarafından onaylanmış versiyonu. Aynı nedenden ötürü, sıradan insanlar onu çoğu zaman yetersiz bir şekilde algılıyordu: "halkın ahlaksızlığının ekicisi", bir eşcinsel ve kendi kız kardeşi Mabel'i baştan çıkaran biri. Bunun farkına varan Beardsley defalarca "Fransız polisinin cinsiyetim konusunda ciddi şüpheleri var" dedi. Ve hemen şüphe duyan herkesin "gelip kendi gözleriyle görebileceğini" ekledi - ancak bu, "St. Paul" kaba imalarla dolu. Ancak kendi isteklerine tamamen düşman olan sanatçılar ve yazarlar hakkında memnuniyetle konuştu. 1894'te Aubrey, yetenekli yazarların, şairlerin ve sanatçıların çoğunlukla homoerotik nitelikteki eserlerinden oluşan bir koleksiyon olarak popülerlik kazanan The Yellow Book dergisinin sanat editörü oldu. Hedonist kulübünün bir üyesi, “züppeliğin krallarından” biri, iliğinde solmuş bir gül takan, davranışlarıyla skandal yarattı. Oscar Wilde'ın trajedisiyle yakından bağlantılıydı. 1895'te eşcinsel ilişkilerle suçlanarak hapse girdiğinde yanına sarı bir kitap aldı. Bu konuda yorum yapan gazeteci yanlışlıkla "sarı kitap" yerine "sarı kitap" yazmış. İçin Viktorya dönemi İngiltere bu, yayını kapatmak için yeterliydi. Böylece Beardsley geçim kaynağından mahrum kaldı.

Bu, CC-BY-SA lisansı altında kullanılan Vikipedi makalesinin bir parçasıdır. Yazının tam metni burada →