Edebiyatla ilgili tüm okul makaleleri. Hiciv eserleri B

Hiciv eserleri V. Mayakovsky, yaratıcı yolunun her aşamasında yarattı. Bilindiği gibi İlk yıllar“Satyricon” ve “Yeni Satyricon” dergilerinde çalıştı ve “1928” tarihli otobiyografisi “Ben Kendim”de, yani ölümünden iki yıl önce şunları yazdı: 1927'nin şiiri "Güzel". Doğru, şair hiçbir zaman "Kötü" yazmadı, ancak hem şiirde hem de oyunlarda hicivlere saygı duruşunda bulundu. Temaları, görüntüleri, odak noktası ve başlangıçtaki hisleri değişti.

V. Mayakovsky'nin ilk şiirinde hiciv, öncelikle aynı zamanda romantik bir doğaya sahip olan burjuva karşıtlığının duygusu tarafından belirlenir. V. Mayakovsky'nin şiirinde romantik şiir için geleneksel bir çatışma ortaya çıkıyor yaratıcı kişilik, yazarın "ben" i bir isyandır (V. Mayakovsky'nin ilk şiirlerinin sıklıkla Lermontov'un şiirleriyle karşılaştırılması sebepsiz değildir), zengin ve iyi beslenmişlerle dalga geçme, sinirlendirme, başka bir deyişle onları şok etme arzusudur.

Genç yazarın ait olduğu şiir akımı olan fütürizm için bu tür temalar tipikti. Uzaylı, filistin ortamı hicivsel bir şekilde tasvir edildi. Şair onu ("Nate!" şiiri) ruhsuz, temel çıkarlar dünyasına, nesneler dünyasına dalmış biri olarak resmediyor:

İşte buradasın dostum, bıyıklarında lahana var

Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası;

İşte buradasın kadın, üzerinde kalın bir beyaz var,

Olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

Zaten ilk şiirinde V. Mayakovsky cephaneliğin tamamını kullanıyor sanatsal araçlar Rus şiiri ve hiciv edebiyatı için geleneksel. Böylelikle şairin “ilahi” olarak adlandırdığı bir dizi eserin başlığına ironi katılmıştır: “Hakime İlahi”, “Bilim Adamına İlahi”, “Eleştirmene İlahi”, “Akşam Yemeği İlahisi”. ” Bildiğiniz gibi ilahi ciddi bir şarkıdır. Mayakovski'nin ilahileri şeytani bir hicivdir. Kahramanları yargıçlardır, kendileri hayattan nasıl keyif alacağını bilmeyen ve bunu başkalarına miras bırakan, her şeyi düzenlemeye, onu renksiz ve sıkıcı hale getirmeye çalışan aptal insanlardır. Şair, marşının mekanı olarak Peru'yu gösteriyor ancak gerçek adres oldukça şeffaf. "Öğle Yemeği İlahisi"nde özellikle canlı hicivsel duygular duyulur. Şiirin kahramanları, burjuvalığın simgesi anlamını kazanmış, çok besili kimselerdir. Şiir, edebiyat eleştirisinde kapsam adı verilen bir teknik kullanıyor: bütün yerine bir parça çağrılıyor. “Öğle Yemeği İlahisi”nde insanın yerine mide hareket ediyor:

Panama şapkalı mide!

Enfekte olacak mısın?

Yeni bir çağ için ölümün büyüklüğü mü?

Hiçbir şey midenizi incitemez

Apandisit ve kolera hariç!

V. Mayakovsky'nin hiciv çalışmasındaki tuhaf bir dönüm noktası, Ekim 1917'de yazdığı şiirdi:

Ananas yiyin, orman tavuğu çiğneyin,

Son günün yaklaşıyor burjuva.

Burada ayrıca erken romantik şairlerden biri ve çalışmalarını yeni hükümetin hizmetine sunan V. Mayakovsky var. Bu ilişkiler - şair ve yeni hükümet - basit olmaktan uzaktı, bu ayrı bir konu, ancak kesin olan bir şey var - asi ve fütürist V. Mayakovsky devrime içtenlikle inanıyordu. Otobiyografisinde şunları yazdı: “Kabul etmek mi, kabul etmemek mi? Benim için (ve diğer Muskovitler-fütüristler için) böyle bir soru yoktu. Benim devrimim."

V. Mayakovsky'nin şiirinin hiciv yönelimi değişiyor. İlk olarak devrimin düşmanları onun kahramanları haline gelir. Bu konu şair için uzun yıllar önem kazanmıştır. Şair, devrimden sonraki ilk yıllarda, günün konusuyla ilgili propaganda posterleri üreten Rus telgraf teşkilatı olan “ROSTA'nın Pencereleri”ni oluşturan şiirler yazmıştır. V. Mayakovsky onların yaratılışında hem şair hem de sanatçı olarak yer aldı - birçok şiire çizimler eşlik etti veya daha doğrusu, her ikisi de halk resimleri geleneğinde tek bir bütün olarak yaratıldı - aynı zamanda resimlerden oluşan popüler baskılar ve onlar için altyazılar. “ROSTA Pencereleri”nde V. Mayakovsky grotesk, abartı ve parodi gibi hiciv tekniklerini kullanıyor. Böylece, Chaliapin'in performansından ünlü "Fransa'ya İki Bombacı" veya "Pire" gibi ünlü şarkılara dayanarak bazı yazıtlar oluşturuldu. Karakterleri neredeyse her zaman beyaz generaller, sorumsuz işçiler ve köylüler, her zaman silindir şapka takan ve şişman bir göbek taşıyan burjuvazidir.

Mayakovski yeni hayatı için maksimalist taleplerde bulunuyor, bu yüzden şiirlerinin çoğu onun kusurlarını hicivli bir şekilde gösteriyor. Böylece V. Mayakovsky'nin "Çöp Hakkında" ve "Memnun Olanlar" hiciv şiirleri çok meşhur oldu. İÇİNDE son verilen yeni yetkililerin bitmek bilmeyen toplantılarının grotesk bir resmi. “The Sat-Ups”ta grotesk bir tablo ortaya çıkıyor. “Halkın yarısının oturuyor olması” sadece metaforun uygulanması değil – insanlar her şeyi halletmek için ikiye bölünüyor – aynı zamanda bu tür toplantıların değerlendirilmesi.

Bu eserlerinde Mayakovski, Fonvizin, Griboyedov, Gogol ve Saltykov-Shchedrin'in başlattığı temayı sürdürürken Rus edebiyatı geleneklerine sadık kalıyor. Böylece, Mayakovski'nin "Çöp Hakkında" ve "Memnun Olanlar" şiirlerinde şair, arzuları "Pasifik pantolonu"nun ötesine geçmeyen bürokratları ve darkafalıları tanımlamak için bir dizi çizgi roman tekniğini yaygın olarak kullanır ve "görünme" arzusu Devrimci Askeri Konsey'de "baloda" yeni bir elbise." Şair çarpıcı lakaplar, canlı karşılaştırmalar ve beklenmedik alegoriler kullanıyor, ancak özellikle abartı, alay ve grotesk ahlaksızlığının özünü açıkça ortaya koyuyor.

Örnek olarak "Memnun" ile "Genel Müfettiş" arasında bir paralellik kuralım. Her ikisi de başlangıcı, doruk noktası ve sonu olan eksiksiz edebi eserlerdir. Her iki eserin de başlangıcı abartılı: yetkililerin aynı anda birkaç toplantıya katılmaya yönelik umutsuz girişimleri, burada "bir şişe mürekkep satın almanın" tartışıldığı ve başka bir çalışmada, korkudan yetkililer Khlestakov'u denetçi olarak tanıyor. Doruk noktası grotesktir. "Cumartesi" de: Ve şunu görüyorum:

İnsanların yarısı oturuyor

Ah, şeytanlık!

Diğer yarısı nerede?

Mayakovski birkaç satırla durumu saçmalık noktasına getirdi. Gogol'un "Genel Müfettiş" eserinde doruğa geçiş daha yumuşaktır, ancak saçmalığı açısından "Sıradan" dan aşağı değildir ve örneğin astsubay Bobchinsky'nin kendini kırbaçlaması gibi durumlarla karakterize edilir. onun dikkatine sunulmak üzere İmparatorluk Majesteleri, "Pyotr Ivanovich Bobchinsky falanca şehirde yaşıyor."

The Inspector General'ın geliştirilmesinde Gogol, güce ve adalete olan inancını yansıttı yüce otorite, cezanın kaçınılmazlığı. "Düzyazı Oturuşu"nun sonu ironiktir ve bu muhtemelen Mayakovski'nin bürokrasinin canlılığını ve yıkılmazlığını anladığını gösterir.

Mayakovski'nin "Çöp Üzerine" şiiri hakkında konuşursak, burada burjuva kanaryalarının kellelerini çağıran yeniden canlanmış Marx imgesindeki groteskliği, "Pasifik pantolonu" abartılı sıfatını ve "Pasifik pantolonu" alaycı ifadesini bulacağız. bir burjuvanın mırıltısı” ve karşılaştırma “lavabo kadar güçlü”. Şair, bu kinayeleri ve üslup figürlerini tereddüt etmeden kullanarak, "Wrangel'den daha korkunç" olan gündelik yaşamı inceliyor.

Bu şiir, Saltykov-Shchedrin'in çalışmalarının pathosuyla ilişkilendirilebilir. Eserlerinde, özellikle “Vahşi Toprak Sahibi”, “Bir Adamın İki Generali Nasıl Beslediğinin Hikayesi”, “Bir Şehrin Tarihi” olmak üzere, kelimenin tam anlamıyla her sayfada alaycılık, grotesk ve abartı bulunur. Saltykov-Shchedrin eserlerinde sıklıkla kurgu tekniğini kullandı. Mayakovski, Pierre Skripkin'in geleceğe taşındığı "Tahtakuru" adlı oyunda da benzer bir teknik kullanmıştı.

V.V. Mayakovsky, Gogol ve Saltykov-Shchedrin'in geleneklerini yalnızca edebi tekniklerin kullanımında değil, aynı zamanda düşüncenin ataletine, bürokratik, burjuva yaşamına ve dar görüşlü bayağılığa karşı yönelik hiciv eserlerinin temalarında da takip etti.

V. Mayakovski'nin militan bir devrimcilik konumundan değil, sağduyulu bir konumdan konuştuğu hiciv çalışmaları daha az bilinir. Bu şiirlerden biri “Myasnitskaya hakkında, bir kadın hakkında ve tüm Rusya ölçeğinde bir şiir”.

Burada, dünyanın küresel olarak yeniden yaratılmasına yönelik devrimci arzu, sıradan insanın gündelik çıkarlarıyla doğrudan çatışıyor. Geçilmez Myasnitskaya Caddesi'nde "çamura sürüklenen" Baba, küresel tüm Rusya ölçeğini umursamıyor. Bu şiirde, M. Bulgakov'un "Bir Köpeğin Kalbi" hikayesinden Profesör Preobrazhensky'nin sağduyulu konuşmalarının yer aldığı bir yoklama görebilirsiniz. Aynı sağduyu V. Mayakovsky'nin yeni yetkililerin herkese ve her şeye kahraman isimleri verme tutkusunu anlatan hiciv şiirleriyle dolu. Böylece, “Korkunç Tanıdıklık” şiirinde şairin icat ettiği ama tamamen güvenilir olan “Meyerhold Tarakları” veya “Polkan Adındaki Köpek” ortaya çıkar.

1926'da V. Mayakovsky "Kesinlikle Yasak" şiirini yazdı:

Hava öyle ki mayıs ayı tam uygun.

Mayıs saçmalıktır.

Gerçek yaz.

Her şeye seviniyorsun: kapıcıya, bilet kontrolörüne.

Kalemin kendisi elinizi kaldırıyor ve yüreğiniz şarkının armağanıyla kaynıyor.

Krasnodar platformu cennete boyanmaya hazır.

Burada bülbül römorku şarkı söylerdi.

Ruh hali bir Çin çaydanlığı!

Ve aniden duvarda:

— Kontrolöre sorular sorun
kesinlikle yasak! —

Ve hemen kalp bitiyor.

Soloviev bir daldan taşlar.

Sormak istiyorum:

- Peki sen nasılsın?

Sağlığın nasıl?

Çocuklar nasıl? —

Yürüdüm, gözlerim yere indi, sadece kıkırdadım, koruma aradım.

Ve bir soru sormak istiyorum ama yapamıyorum - hükümet gücenecek!

Şiirde doğallık çatışması var insani duygular, her şeyin düzenlendiği, insanların hayatlarını zorlaştıran kurallara sıkı sıkıya bağlı olduğu bürokratik, bürokratik sistemdeki ruh hali. Şiirin neşeli bir ruh hali doğurması gereken ve doğuran bir bahar resmiyle başlaması tesadüf değildir; istasyon platformu gibi en sıradan olaylar şiirsel ilham uyandırır. V. Mayakovsky harika bir karşılaştırma buluyor: "Ruh hali Çin çaydanlığına benziyor!" Hemen neşeli ve şenlikli bir his doğar ve bu tür duygular katı din adamlarıyla silinir. Şair, inanılmaz bir psikolojik doğrulukla, katı bir yasağa maruz kalan bir kişinin hissini aktarıyor - aşağılanıyor, artık gülmüyor, "korunma arayarak kıkırdıyor." Şiir, V. Mayakovsky'nin eserinin karakteristik özelliği olan tonik şiirle yazılmıştır ve içinde kafiyelerin "işe yaradığını" belirtmek gerekir. Evet çoğu komik kelime- “çaydanlık” - sefil resmi sözlükteki “yasak” fiiliyle kafiyeli. Şair burada kendisi için karakteristik bir teknik de kullanıyor - neolojizmler: eğitici, nizya - var olmayan "alt"tan bir ulaç. Sanatsal kavramı ortaya çıkarmak için aktif olarak çalışırlar. Bu eserin lirik kahramanı bir hatip, bir savaşçı değil, sadece doğal ruh hali olan, her şeyin katı düzenlemelere tabi olduğu uygunsuz bir adamdır.

Şair Mayakovski bilincimize, edebiyatımıza “kışkırtıcı, geveze, lider” olarak girdi. Aslında “sanki yaşayanlarla konuşuyormuşçasına lirik ciltlerin arasından” bize doğru adım attı. Şiiri gürültülü, bastırılamaz ve çılgınca. Ritim, kafiye, adım, marş - tüm bu kelimeler şairin eseriyle ilişkilidir. Bu gerçekten dev bir şair. Ve çalışmalarının gerçek değerlendirmesi henüz gelmedi, çünkü çok büyük, hacimli, şiiri fikirlerimizin dar ve sıkışık dünyasına uymuyor.

Bürokrasiye, bayağılığa ve dalkavukluğa karşı mücadele Mayakovski'nin çalışmalarının ana temalarından biridir. Mayakovski, eserinin her aşamasında hicivli eserler yaratmıştır. Mayakovski'nin ilk şiirlerinde hiciv, her şeyden önce burjuva karşıtlığının acımasızlığı tarafından belirlenir ve romantik bir doğaya sahiptir. Yaratıcı kişilik ile yazarın "ben"i arasında romantik şiir için geleneksel bir çatışma ortaya çıkar - isyan, yalnızlık (V. Mayakovsky'nin ilk şiirlerinin sıklıkla Lermontov'un şiirleriyle karşılaştırılması sebepsiz değildir), zenginleri ve varlıklıları kızdırma ve sinirlendirme arzusu. Besledi. Bu, genç yazarın ait olduğu hareketin şiiri olan fütürizmin tipik bir örneğiydi. Uzaylı, filistin ortamı hicivsel bir şekilde tasvir edildi. Şair onu ruhsuz, temel çıkarlar dünyasına, nesneler dünyasına dalmış biri olarak tasvir ediyor:

İşte buradasın dostum, bıyıklarında lahana var

Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası;

İşte buradasın kadın, üzerinde kalın bir beyaz var,

Olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

Mayakovski'nin ilk şiirlerinde zaten Rus edebiyatı açısından çok zengin olan geleneksel hiciv araçlarının tüm cephaneliğini kullandığını belirtelim. Bu nedenle şairin “ilahi” olarak adlandırdığı birçok eserinin başlıklarında da ironi kullanır: “Hakime İlahi”, “Bilim Adamına İlahi”, “Eleştirmene İlahi”, “Akşam Yemeği İlahisi”. .” Bildiğiniz gibi marş ciddi bir şarkıdır. Mayakovski'nin ilahileri şeytani bir hicivdir. Kahramanları, kendileri hayattan nasıl keyif alacaklarını bilmeyen ve bunu başkalarına yasaklayan üzgün insanlardır, her şeyi düzenlemeye, renksiz ve donuk hale getirmeye çalışırlar.

Görünüşe göre "Öğle Yemeğine İlahi" de neyle alay edilebilir? Şiirin kahramanları, burjuvazinin sembolü anlamını kazanmış, iyi beslenmiş olanlardır. Yazar, edebiyat eleştirisinde kapsam adı verilen bir teknik kullanıyor: bütün yerine bir parça çağrılıyor. "Öğle Yemeği İlahisi"nde kişinin yerine mide hareket eder:

Panama şapkalı mide! Enfekte olacak mısın?

Yeni bir çağ için ölümün büyüklüğü mü?

Hiçbir şey midenizi incitemez

Apandisit ve kolera hariç!

Gastronomi temasına devam edersek, V. Mayakovsky'nin hiciv çalışmasındaki tuhaf bir dönüm noktası, Ekim 1917'de yazdığı şiirdi:

Ananas yiyin, orman tavuğu çiğneyin,

Son günün yaklaşıyor burjuva.

Burada hâlâ erken romantik şairi hissedebiliyorsunuz ve çalışmalarını yeni hükümetin hizmetine sunan Mayakovski'yi görebiliyorsunuz. Bu ilişkiler - şair ve yeni hükümet - basit olmaktan uzaktı, bu ayrı bir konu, ancak kesin olan bir şey var - bir asi ve bir fütürist olan Mayakovski, devrime içtenlikle inanıyordu.

Otobiyografisinde şöyle yazdı: "Kabul etmek mi, kabul etmemek mi? Benim için (ve diğer Moskovalı fütüristler için) böyle bir soru yoktu. Benim devrimim." Devrim sonrası dönemde Mayakovski'nin şiirinin hiciv yönelimi değişti. İlk olarak devrimin düşmanları onun kahramanları haline gelir. Bu konu açık uzun yıllarşair için önemli hale geldi, eserine bol miktarda yiyecek sağladı. Devrimden sonraki ilk yıllarda, günün konusuyla ilgili propaganda posterleri olan “ROSTA Pencereleri”ni (Rus Telgraf Ajansı) oluşturan şiirler bunlardı. Mayakovsky onların yaratılışında hem şair hem de sanatçı olarak yer aldı. Pek çok şiire çizimler eşlik ediyordu, daha doğrusu her ikisi de halk resimleri geleneğinde tek bir bütün olarak yaratıldı - lubok, aynı zamanda onlar için resimlerden ve başlıklardan da oluşuyordu.

Mayakovski kendisi hakkında şöyle yazdı: "Ben bir kanalizasyon işçisi ve su taşıyıcısıyım, devrim tarafından harekete geçirildi ve çağrıldı..." "ROSTA Pencereleri"nde Mayakovsky grotesk, abartı ve parodi gibi hiciv tekniklerini kullanıyor. Bu nedenle, Chaliapin'in performansından ünlü "Fransa'ya İki Bombacı" veya "Pire" gibi ünlü şarkılara dayanarak bazı yazıtlar oluşturulmuştur. Karakterleri beyaz generaller, sorumsuz işçiler ve köylüler, burjuvazidir.

Mayakovski yeni hayatı için maksimalist taleplerde bulunuyor; şiirlerinin çoğu bu hayatın kusurlarını hicivli bir şekilde gösteriyor. “Çöp Hakkında” ve “Etrafta Oturmak” hiciv şiirleri çok meşhur oldu. İkincisi, yeni yetkililerin durmadan nasıl oturduklarına dair tuhaf bir tablo yaratıyor, ancak bugün o zamanki Rusya'daki yetkililerin faaliyetlerini bildiğimiz için bu zayıflık bize oldukça zararsız görünüyor.

"Çöp Hakkında" şiirinde Mayakovski'nin eski dar görüşlülük karşıtı duyguları geri dönüyor gibi görünüyor.

Kanarya ya da semaver gibi gündelik yaşamın oldukça zararsız ayrıntıları, yeni cahilliğin uğursuz simgelerinin sesini alıyor. Şiirin sonunda canlanan bir portrenin geleneksel edebi imgesi beliriyor, bu kez oldukça tuhaf bir çağrı yaparak kanaryaların kafasını çeviren Marx'ın portresi. Bu çağrı ancak kanaryaların bu kadar genel bir anlam kazandığı şiirin tamamı bağlamında anlaşılabilir.

Mayakovski'nin militan bir devrimcilik konumundan değil, sağduyulu bir konumdan konuştuğu hiciv çalışmaları daha az bilinir. Bu şiirlerden biri “Myasnitskaya hakkında, bir kadın hakkında ve tüm Rusya ölçeğinde bir şiir”. Burada, dünyanın küresel olarak yeniden yaratılmasına yönelik devrimci arzu, sıradan insanın gündelik çıkarlarıyla doğrudan çatışıyor. Geçilmez Myasnitskaya Caddesi'nde "burnu çamurla kaplı" Baba, küresel tüm Rusya ölçeklerini umursamıyor. Bu şiirde, Profesör Preobrazhensky'nin M. Bulgakov'un "Bir Köpeğin Kalbi" öyküsündeki sağduyulu konuşmalarının bir yankısını görebilirsiniz.

Mayakovski'nin yeni otoritelerin herkese ve her şeye kahraman isimleri verme tutkusunu anlatan hiciv şiirleri de aynı sağduyuyla doludur. "Korkunç Tanıdıklık" şiirinde şairin icat ettiği ama oldukça güvenilir "Meyerhold Tarakları" veya "Polkan Adındaki Köpek" karşımıza çıkıyor. 1926'da V. Mayakovsky "Kesinlikle Yasak" şiirini yazdı. Şiirde, doğal insan dürtüsü, duygusu, ruh hali ile resmiyet, her şeyin düzenlendiği, insanların hayatlarını zorlaştıran kurallara sıkı sıkıya tabi olduğu ruhban sistemi ile bir çatışma var. Şiirin neşeli bir ruh hali yaratması gereken ve uyandıran bir bahar resmiyle başlaması tesadüf değildir; istasyon platformu gibi en sıradan olaylar bile şiirsel ilham uyandırır. Ve tüm bunlar katı bürokrasi tarafından reddediliyor.

Şair, katı bir yasağa maruz kalan, aşağılanan, artık gülmeyen, “korunma arayan kıkırdayan” bir kişinin hissini inanılmaz bir psikolojik doğrulukla aktarıyor. Bu eserin lirik kahramanı bir hatip, bir savaşçı değil, her şeyden önce, her şeyin katı düzenlemelere tabi olduğu yerde uygunsuz, doğal ruh hali olan bir adamdır. V. Mayakovsky'nin hiciv şiirleri bugün hala modern geliyor.

Ve bugün Mayakovski'nin hicivinin onun en çarpıcı şiirsel yönlerinden biri olduğuna inanılıyor. Bu türün eşsiz bir ustası olarak kabul edildi. Eserleri genellikle duygusal lirizmle organik olarak bir arada var olan heyecan verici yurttaşlık duygulanımları içeriyordu. Ve ayrıca şiirlerinin çoğunu dolduran acımasız hiciv.

Mayakovski'nin hiciv yaratıcılığının özellikleri

Mayakovsky'nin hicivinden bahseden birçok kişi bunu Swift'in alaycı kahkahasıyla karşılaştırıyor. Bu İngiliz yazar aynı zamanda yakıcı broşürleriyle çağdaşlarını da şok etti.

Pek çok araştırmacı, şairin yeni ideali ne kadar saf ve yüksek hayal ettiğini uzun zamandır fark etmiştir. Sovyet adamı Yetkililerin çok hayalini kurduğu şey, etrafını saran bayağılığa ve kötü zevke tüm gücüyle o kadar acımasızca saldırdı. Ve aynı zamanda temel yırtıcılık ve açgözlülük.

O yılların eleştirmenleri, cahilliğin şair Mayakovski'nin şahsında çok güçlü ve düşmana zarar verdiğini savundu. Mayakovski'nin eserlerindeki hiciv aynı zamanda genellikle beceriksiz ve hırsız yetkililere, genel kabalığa ve dalkavukluğa da saldırır. Şair, kategorik olarak bir insandaki manevi sertliği tolere etmedi, buna "zihinsel olarak ocakta yatmak" adını verdi.

tehditkar kahkaha

Hiciv Mayakovski'nin şiirinde önemli bir yer tuttu. Kendisi buna "tehditkar bir kahkaha" adını verdi. Şair, şiirlerinin hayattan her türlü saçmalık ve saçmalığın yakılmasına yardımcı olduğundan emindi.

Aynı zamanda parasını da ödedi büyük önem kesin ve canlı kafiye. Bunun sadece bir slogan ve okşama değil, aynı zamanda bir kırbaç ve süngü olabileceğine inanıyordu. Her türden bürokrat ve tembelin yanı sıra alçaklar ve insanların mallarını yağmalayanlar da ondan çok acı çekti. Mayakovski'nin hicivinin yöneltildiği nesneler çok çeşitliydi. Neredeyse etrafındaki gerçeklik gibi.

Şairin hiciv kırbacı o kadar sofistikeydi ki, nerede olursa olsun, hangi kılığın altında saklanırsa saklansın düşman onu yakaladı. Mayakovski dalkavukları, müdahalecileri, Sovyet halkının düşmanlarını, yalnızca kâr uğruna ve kendi çıkarları için parti kartı alan yetkilileri kınadı.

"Kahretsin"

Mayakovski'nin hicivinden bahsederken şunları aktarabiliriz: parlak bir örnek"Çöp hakkında" şiiri. Yazar, burada RSFSR'nin arkasından öne çıkan klasik bir esnafı anlatıyor. Yoldaş Nadya'nın eşsiz ve unutulmaz bir görüntüsü.

Mayakovski onu, elbisesinde amblemler bulunan ve orak ve çekiç olmadan toplumda görünemeyen bir kadın olarak tanımlıyor.

Mayakovski'nin dar görüşlülüğü reddetmesi Gorki'nin bu sınıfa karşı tutumuna benziyor. Ayrıca ondan nefret ediyor ve onunla alay ediyor, herhangi bir nedenle onu ifşa ediyor. Bu, günlük yaşamda ve sanatta olduğu kadar, büyük miktar zamanının gençliği.

Mayakovski'nin "Zarif Bir Hayat Veriyorsun", "Aşk", "Marusya Zehirlendi", "Bira ve Sosyalizm", "Molchanov'un Sevgilisine Mektup" şiirlerinde de benzer temalara rastlamak mümkün.

Mayakovski'nin hiciv temaları

O dönemde Mayakovski'nin hicivinin önemi belki de herkes tarafından hissediliyordu. En acil ve sorunlu konulara değinmekten çekinmedi. Şiirlerinin yanı sıra dramatik eserlerinin de hiciv niteliğinde olması dikkat çekicidir. Örneğin “Hamam” ve “Tahtakurusu” komedileri hala popüler.

Tahtakuru adlı oyunun anlatısının merkezinde Prisypkin adında bir karakter yer alıyor. Bu soyadını beğenmiyor, zarafet istiyor ve kendisine Pierre Skripkin adını veriyor. Yazar onu, bugün damat olan eski bir işçi olarak tanımlıyor. Elzevira Renaissance adında bir kızla evlenir. Onun da pek çok lütfu var. Manikürcü olarak çalışıyor.

Gelecekte Prisypkin

Prisypkin yaklaşan düğüne dikkatle hazırlanıyor. Bunu yapmak için kırmızı jambon ve kızıl başlı şişeler satın alır çünkü yaklaşan bir kırmızı düğün vardır. Daha sonra, Prisypkin'in komünist toplumun parlak geleceğine kadar donmuş halde hayatta kalmayı başardığı fantastik ve inanılmaz olayların bir listesi ortaya çıkar.

İlerleyen zamanlarda onunla karşılaşan insanlar, kahramanın buzlarını çözdüğünü ve votka yiyen bir insana şaşkınlıkla baktığını belirtiyorlar. Prisypkin, alkolizmin kokuşmuş basilini kendi etrafında yaymaya başlar, çağdaşlarının çoğunun doğasında olan en kötü insani nitelikleri etrafındaki herkese bulaştırmaya başlar. Böylece, Mayakovsky hicivli bir biçimde, yazarın "gitar romantizmi" olarak adlandırdığı aşırı hassasiyetin yanı sıra dalkavuklukla da alay ediyor.

Geleceğin bu toplumunda Prisypkin, hayvanat bahçesinde yer alan eşsiz bir örnek haline geliyor. Bunca zamandır sürekli arkadaşı olan böcekle birlikte oraya yerleştirildi. Artık insanların özellikle görmeye gittiği bir sergi.

"Banyo" oyna

V. Mayakovsky'nin eserlerindeki hiciv örneği olarak birçok kişi onun bir başka oyunu olan "Hamam" dan alıntı yapıyor. Şair, burada bürokratik Sovyet kurumuyla keskin bir şekilde alay ediyor.

Mayakovsky, hamamın her kesimden bürokratı yıkadığını veya basitçe sildiğini yazdı. Bu işin ana karakteri koordinasyon yönetiminin baş amiridir. Görev unvanı baş subay olarak kısaltılmıştır. Yazar, bu ayrıntıyla Sovyet yetkililerinin bu tür kısaltmalara ve kısaltmalara olan tutkusunu sert bir şekilde not ediyor. Bu karakterin soyadı Pobedonosikov'dur.

Etrafını saran Komsomol üyeleri muhteşem bir zaman makinesi icat eder. onun üzerinde ana karakter parlak bir geleceğe bırakmak için çabalıyor. Sözde komünist çağda. Yolculuğa hazırlanırken, vekaletnameler ve ilgili seyahat sertifikalarını bile hazırlıyor ve kendi günlük harçlığını yazıyor.

Ancak sonuçta tüm plan başarısız olur. Makine yola çıkıyor, beş yıllık planlar üzerinden ilerliyor, arkasında çalışkan ve dürüst işçileri taşıyor, ilerledikçe Pobedonosikov'un kendisini ve onun gibi işe yaramaz memurları tükürüyor.

Hiciv araçları seti

Mayakovski'nin çalışmalarındaki hiciv, popüler ve yaygın tekniklerden biridir. Onunla çalışan şair, çok çeşitli farklı araçlar kullanır. Mayakovsky'nin kendisi defalarca hicvi en sevdiği müthiş silah olarak nitelendirdi. Kahramanca baskınlarını neredeyse hiç kimsenin geri çeviremeyeceği kendi esprili süvarileri vardı.

Şairin en sevdiği tekniklerden biri aşırı abartıydı. Çevresindeki her şeyi abartan Mayakovski, şiirlerinde gerçekten fantastik fenomenler yarattı. Bu grotesk teknikleri “İlahiler” olarak adlandırılan ilk eserlerinde kullanmıştır.

Edebi karikatürlere de çok düşkündü. Burada anlatılan konunun eksikliklerini hicivli bir şekilde vurguladı ve ortaya çıkardığı özellikleri özetledi. Mayakovski'nin şiirlerinde bu tür hiciv kullanımına bir örnek "Rahibeler" dir.

Dini bağnazlığa duyulan nefret

Mayakovski, hiç kimsenin yapmadığı gibi, dini ikiyüzlülükle alay etti. Her türlü edebi parodi de eserinde önemli bir rol oynadı. Örneğin "Güzel!" Puşkin'in metninin zekice parodisini yaptı.

Mayakovski'nin mahkememize sunduğu esprili parodi, onun kesinlikle başardığı hiciv teşhirinin etkisini büyük ölçüde artırıyor. Şairin hicivleri her zaman keskindir, kusursuz bir şekilde acı verir ve her zaman özgün ve benzersiz kalır.

"Oturmak"

Biri klasik örnekler Bu şairin hicivleri "Oturanlar"dır. Bu şiir ilk olarak 1922 yılında İzvestia gazetesinde yayımlandı. Mayakovski sakin ve hatta hafif bir ironiyle başlıyor ve bürokratik aygıta yönelik haklı öfkesini giderek artırıyor.

Başlangıçta “fazla oturmanın” çalışma gününün nasıl başladığını anlatıyor. Şafak vakti ofislerine koşuyorlar ve orada “evrak işlerinin” gücüne teslim olmaya çalışıyorlar.

Zaten ikinci kıtada, bir dilekçe sahibi beliriyor ve liderlerle bir dinleyici kitlesi bulma ve uzun süredir devam eden sorununu çözme umuduyla kapının eşiğini çalıyor. Uzun zamandır burada herkesin onu çağırdığı, bulunması zor "Ivan Vanych" e ulaşmayı hayal ediyordu. Toplantılardan sürekli kaybolarak sıradan bir adam olmaya tenezzül edemez.

Mayakovsky, böyle bir Ivan Vanych'in meşgul olduğu sözde önemli konuların hayali doğası hakkında alaycı bir şekilde yazıyor. Ve bundan sonra hemen abartıya başvuruyor. Halk Eğitim Komiserliği'nin tiyatro bölümünün At Yetiştiriciliği Ana Müdürlüğü ile birleştirilmesinin yanı sıra mürekkep ve diğer ofis malzemelerinin satın alınması meselesinin de üzerinde düşündükleri endişeler olduğu ortaya çıktı. İnsanlara gerçekten yardım etmek yerine bu tür sorunları çözüyorlar.

Gelin onlara daha yakından bakalım. V. Mayakovsky'nin ilk şiirinde hiciv, öncelikle burjuvazinin karşıtlığı ve romantik nitelikteki pathos tarafından belirlenir. B. Mayakovsky'nin şiirinde, romantik şiir için geleneksel olan, yaratıcı kişilikten, yazarın "Ben" - isyanından, yalnızlığından kaynaklanan bir çatışma ortaya çıkar (V. Mayakovsky'nin ilk dönem şiirlerinin sıklıkla Lermontov'un şiirleriyle karşılaştırılması boşuna değildir) , zengin ve iyi beslenmiş olanlarla dalga geçme ve sinirlenme arzusu.

Genç yazarın ait olduğu hareket olan fütürizm için bu tipik bir durumdu. Uzaylı, filistin ortamı hicivsel bir şekilde tasvir edildi. Şair onu ruhsuz, temel çıkarlar dünyasına, nesneler dünyasına dalmış biri olarak tasvir ediyor:

İşte buradasın dostum, bıyıklarında lahana var

Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası;

İşte buradasın kadın, üzerinde kalın bir beyaz var,

Olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

Zaten erken hiciv şiirinde V. Mayakovsky, Rus kültürü açısından çok zengin olan hiciv edebiyatı için şiir için geleneksel olan sanatsal araçların tüm cephaneliğini kullanıyor. Böylece şairin “ilahi” olarak adlandırdığı birçok eserin adında da ironiyi kullanır; “Hakime İlahi”, “Bilim Adamına İlahi”, “Eleştirmene İlahi”, “Akşam Yemeği İlahisi”. Bildiğiniz gibi marş ciddi bir şarkıdır. Mayakovski'nin ilahileri şeytani bir hicivdir. Kahramanları, kendileri hayattan nasıl keyif alacaklarını bilmeyen ve bunu başkalarına miras bırakan üzgün insanlardır, her şeyi düzenlemeye, renksiz ve donuk hale getirmeye çalışırlar. Şair, marşının mekanı olarak Peru'yu gösteriyor ancak gerçek adres oldukça şeffaf. "Öğle Yemeği İlahisi"nde özellikle canlı hicivsel duygular duyulur. Şiirin kahramanları, burjuvazinin sembolü anlamını kazanmış, iyi beslenmiş olanlardır. Şiir, edebiyat biliminde kapsam adı verilen bir teknik kullanır: bütün yerine bir parça denir. “Öğle Yemeği İlahisi”nde insanın yerine mide hareket ediyor:

Panama şapkalı mide!

Enfekte olacak mısın?

Yeni bir çağ için ölümün büyüklüğü mü?

Hiçbir şey midenizi incitemez

Apandisit ve kolera hariç!

V. Mayakovsky'nin hiciv çalışmasındaki tuhaf bir dönüm noktası, Ekim 1917'de yazdığı şiirdi:

Ananas yiyin, orman tavuğu çiğneyin,

Son günün yaklaşıyor burjuva.

V. Mayakovsky'nin şiirinin hiciv yönelimi değişiyor. İlk olarak devrimin düşmanları onun kahramanları haline gelir. Bu konu şair için uzun yıllar önem kazanmış, eserine bol malzeme sağlamıştır. Devrimden sonraki ilk yıllarda, günün konusuyla ilgili propaganda posterleri üreten Rus telgraf teşkilatı "ROSTA'nın Pencereleri"ni oluşturan şiirler bunlardı. V. Mayakovsky onların yaratılışında hem şair hem de sanatçı olarak yer aldı - birçok şiire çizimler eşlik etti veya daha doğrusu, her ikisi de halk resimleri geleneğinde tek bir bütün olarak yaratıldı - aynı zamanda resimlerden oluşan popüler baskılar ve onlar için altyazılar. "BÜYÜME Pencereleri"nde V. Mayakovsky grotesk, abartı, parodi gibi hiciv tekniklerini kullanıyor - örneğin, bazı yazılar ünlü şarkılara dayanarak yaratılıyor, örneğin "Fransa'ya iki el bombası ...". veya Chaliapin'in "The Flea" performansından biliniyor. Karakterleri beyaz generaller, sorumsuz işçiler ve köylüler, burjuvazi; kesinlikle silindir şapkalı ve şişman göbekli.

Mayakovski yeni hayatı için maksimalist taleplerde bulunuyor; şiirlerinin çoğu bu hayatın kusurlarını hicivli bir şekilde gösteriyor. Böylece V. Mayakovsky'nin "Çöp Hakkında" ve "Memnun Olanlar" hiciv şiirleri çok meşhur oldu. İkincisi, yeni yetkililerin durmadan nasıl oturduklarına dair grotesk bir tablo yaratıyor, ancak o zamanki Rusya'daki yetkililerin faaliyetleri hakkında bildiklerimizin arka planına bakıldığında, onların bu zayıflığı oldukça zararsız görünüyor. Bir sonraki toplantıda "halkın yarısının" oturuyor olması sadece metaforun uygulanması değil - insanlar her şeyi halletmek için ikiye bölünüyor - aynı zamanda bu tür toplantıların bedelidir.

"Çöp Üzerine" şiirinde V. Mayakovsky, eski filistin karşıtı hislerine geri dönüyor gibi görünüyor. Kanarya ya da semaver gibi gündelik yaşamın oldukça zararsız ayrıntıları, yeni cahilliğin uğursuz simgelerinin sesini alıyor. Şiirin sonunda yine grotesk bir resim beliriyor; canlanan bir portrenin geleneksel edebi imgesi, bu kez kanaryaların kafasını çevirmek için oldukça tuhaf bir çağrı yapan Marx'ın portresi. Bu çağrı ancak kanaryaların bu kadar genel bir anlam kazandığı şiirin tamamı bağlamında anlaşılabilir. V. Mayakovski'nin militan devrimcilik konumundan değil, sağduyu konumundan konuştuğu hiciv çalışmaları daha az bilinmektedir. Bu şiirlerden biri “Myasnitskaya hakkında, bir kadın hakkında ve tüm Rusya ölçeğinde bir şiir”.

Burada, dünyanın küresel olarak yeniden yaratılmasına yönelik devrimci arzu, sıradan insanın gündelik çıkarlarıyla doğrudan çatışıyor. Geçilmez Myasnitskaya Caddesi'nde "burnu çamurla kaplı" Baba, küresel tüm Rusya ölçeklerini umursamıyor. Bu şiir, M. Bulgakov'un "Bir Köpeğin Kalbi" öyküsünden Profesör Preobrazhensky'nin sağduyulu konuşmalarını yansıtıyor. Aynı sağduyu, V. Mayakovsky'nin yeni yetkililerin herkese ve her şeye kahraman isimleri verme tutkusu hakkındaki hiciv şiirlerine de nüfuz ediyor. Böylece, “Korkunç Tanıdıklık” şiirinde şairin icat ettiği ama tamamen güvenilir olan “Meyerhold Tarakları” veya “Polkan Adındaki Köpek” ortaya çıkar.

1926'da V. Mayakovsky "Kesinlikle Yasak" şiirini yazdı:

Hava öyle ki mayıs ayı tam uygun.

Saçma olabilir. Gerçek yaz.

Her şeye seviniyorsun: kapıcı,

Bilet kontrolörüne.

Kalemin kendisi elini kaldırır,

Ve kalp şarkının armağanıyla kaynıyor,

Platform cennete boyanmaya hazır

Krasnodar.

Burada bülbül ötleğeni şarkı söylerdi.

Ruh hali bir Çin çaydanlığı!

Ve aniden duvarda: – Soru sor

Denetleyiciye

Kesinlikle yasak! ~

Ve hemen kalp bitiyor.

Soloviev bir daldan taşlar.

Sormak istiyorum:

- Peki sen nasılsın?

Sağlığın nasıl? Çocuklar nasıl? –

Gözlerimi yere dikerek yürüdüm.

Sadece kıkırdadım

Koruma arayışı

Ve bir soru sormak istiyorum ama yapamıyorum -

Hükümet rahatsız olacak!

Şiirde, doğal insan dürtüsü, duygusu, ruh hali ile resmiyet, her şeyin düzenlendiği, insanların hayatlarını zorlaştıran kurallara sıkı sıkıya tabi olduğu ruhban sistemi ile bir çatışma var. Şiirin neşeli bir ruh hali yaratması gereken ve uyandıran bir bahar resmiyle başlaması tesadüf değildir; istasyon platformu gibi en sıradan olaylar şiirsel ilhamı, şarkı armağanını uyandırır. V. Mayakovsky şaşırtıcı bir karşılaştırma buluyor: "Ruh hali bir Çin çaydanlığıdır!" Hemen neşeli ve şenlikli bir his doğar. Ve tüm bunlar katı bürokrasi tarafından reddediliyor. Şair, katı bir yasağa maruz kalan bir kişinin hissini inanılmaz bir psikolojik doğrulukla aktarıyor - aşağılanıyor, artık gülmüyor, "korunma arayarak kıkırdıyor." Şiir, V. Mayakovsky'nin eserinin karakteristik özelliği olan tonik şiirle yazılmıştır ve sanatçının şiirsel becerisinin tipik bir örneği olan "iş" kafiyelidir. Böylece, en neşeli kelime - "çaydanlık" - sefil resmi sözlüğündeki "yasak" fiiliyle kafiyeli. Burada şair aynı zamanda kendine özgü bir teknik kullanıyor - neolojizmler: treleru, nizya - var olmayan "alt"tan bir ulaç. Sanatsal anlamı ortaya çıkarmak için aktif olarak çalışırlar. Bu eserin lirik kahramanı bir hatip değil, bir savaşçı değil, her şeyden önce doğal ruh hali olan, her şeyin katı düzenlemelere tabi olduğu uygunsuz bir kişidir.

V. Mayakovsky'nin hiciv şiirleri bugün hala modern geliyor.

(Henüz Derecelendirme Yok)

Mayakovski, devrim öncesi eserlerinde burjuvazinin dünyasını ve onun yarattığı aldatıcı toplumu reddeder. Taklitleri ve basmakalıp şablonları terk ederek kelimenin tam anlamıyla edebiyata dalıyor. İlk çalışmaları genel olarak kabul edilenlerden kökten farklıdır...
Komik hale gelen şey tehlikeli olamaz. Voltaire Planı 1. Filistinizm – baş düşman ezeli düşman maneviyat. 2. Mayakovski'nin hiciv şiirleri. 3. “Tahtakurusu” ve “Hamam” oyunları - geleceğe bir bakış. Esnaf ve...
V.V. MAYAKOVSKY'DEN HİVİN V. Mayakovsky, büyük sosyal mizaca sahip bir şairdir. Memnuniyetsizlik modern hayat Hiciv eserlerinde değişime olan susuzluk, adalet ve uyum arzusu dile getirildi. Eserlerinde hiciv...
Kelimenin her sanatçısı, eserinde şairin ve şiirin amacı sorununa bir dereceye kadar değinmiştir. En iyi Rus yazar ve şairleri, sanatın devlet yaşamındaki rolünü çok takdir ettiler...
Hiciv, kendisine bakan herkesin kendi yüzü dışında herhangi bir yüzü gördüğü bir tür aynadır. D. Swift Sadece kendi zamanında kalan yazarlar vardır. Çağdaşların onlara ihtiyacı vardı...
V. Mayakovsky'nin çalışması sunar yeni aşama Rus şiirinin gelişiminde. Bizim için Vladimir Mayakovsky her şeyden önce bir şair-politikacıdır. Şiirin ana konusunun şiir olduğuna inananlarla hep tartışırdı...
Yaratıcılığın amacını, ülke ve insanların yaşamındaki yerini düşünmeyen tek bir büyük Rus şairi neredeyse yok. Her ciddi Rus şairi için önemliydi ki...
Bildiğiniz gibi şarkı sözleri insanın yaşadıklarını, düşünce ve duygularını aktarır. çeşitli fenomenler hayat. Mayakovski'nin şiiri, sosyalist bir toplumun kurucusu olan yeni insanın düşünce ve duygularının yapısını yansıtır. Ana temalar...
Aşk her şeyin kalbidir. V.V. Mayakovsky Planı 1. Mayakovsky duygulu bir söz yazarıdır. 2. Eski dünyanın temellerini reddeden bir asi. 3. “Topluluk sevgisi.” 4. Trajik yalnızlığın nedeni. 5. Şiirin yaşamı onaylayan başlangıcı...
Pek çok şair yaratıcılığın amacını, ülke ve insan hayatındaki yerini düşünmüştür. Tarihte bir dönüm noktası kaçınılmaz olarak eski tutumu yeniden gözden geçirmek zorunda kalacak bir şairin doğması gerekti...
Hiciv, V.V. Mayakovsky'nin eserlerinde ciddi bir rol oynar. Şair, insani ve toplumsal ahlaksızlıklara karşı mücadelede yalnızca hiciv çizgilerinin yardımcı olabileceğine inanıyordu: bürokrasi, ikiyüzlülük, ikiyüzlülük, cahillik, rütbeye saygı ve...
Vladimir Mayakovsky yaygın olarak öncelikle devrimin şairi olarak bilinir. Bu şaşırtıcı değil; şiirleri uzun süre bir tür manifesto niteliğindeydi. Sovyet Rusya. Şair çok zor bir dönemde yaşadı, öyle bir zaman ki...
Sadece onun sayesinde, sadece sevgiyle hayat ayakta kalır ve hareket eder. I. Turgenev Planı 1. “Aşk hayattır.” 2. Şekerli şiirin reddedilmesi. 3. Yaratıcılığı teşvik eden insanlık unsuru. 4. Aşk acı çekmektir. Mayakovski çalışıyor...
SÖZCÜĞÜ Hiciv V. V. Mayakovsky'nin şarkı sözlerinde 1. Devrim öncesi yaratıcılık. “Sana!” şair savaş ve barış temasına değiniyor, sahte vatanseverliği kınıyor. Şair, “İlahi” adlı şiirinde grotesk tekniği yaygın olarak kullanmaktadır.
SÖZLER V. V. Mayakovsky'nin eserlerinde şair ve şiir teması 1. Hicivin rolü (1930). A) “En yüksek sesimle” şiirinin girişi. Şair, “kıvırcık mitreyalardan, bilge buklelerden” farklılığını vurguluyor...
V. MAYAKOVSKY'NİN ESERİNDE ŞAİR VE ŞİİR TEMASI Pek çok şair şiirsel yaratıcılığın amacını, şairin ülke, halk hayatındaki yerini, neyi ve neden yazması gerektiğini düşünmüştür...
Vladimir Mayakovsky ilk şiir koleksiyonunu 1913'te sanat okulu öğrencisiyken yayınladı. Bu olay genç şairin hayatını o kadar değiştirdi ki, kendisini içtenlikle bir dahi olarak görmeye başladı. Halka açık gösteri...
Vladimir Mayakovsky'nin şiiri keskinliği ve açık sözlülüğüyle öne çıkıyor, ancak "kıyılmış" kafiyeli çok sayıda eser arasında hala saflığı ve saflığıyla dikkat çeken lirik şiirler var. Bu da başka bir Mayakovski...
“Sergei Yesenin'e” V şiirinde Mayakovsky, şairin şiiriyle olan ilişkisi sorununu anlatıyor. Düşünceyi işleyen bu şiirin sanatsal özellikleri ilgi çekicidir. Bu şeyin renk şemasının tamamen...
Vladimir Mayakovski'nin kendisini bir dahi olarak gördüğü bir sır değil, bu nedenle Rus edebiyatının klasikleri de dahil olmak üzere diğer şairlerin eserlerine biraz küçümsemeyle yaklaştı. Kimisini açıkça eleştirdi, kimisini...
Pek çok Rus şair - Puşkin, Lermontov, Nekrasov ve diğerleri - eserlerinde şair ve şiir temasına büyük önem verdi. Vladimir Mayakovski bir istisna değildi. Ancak bu konu şair tarafından anlaşıldı ...
V. V. MAYAKOVSKY'NİN ŞİİRİNDE AŞK TEMASI Edebiyattaki ebedi temalardan biri olan aşk teması, V. Mayakovsky'nin tüm eserlerinde görülür. “Sevgi her şeyin kalbidir. Eğer o...
Şair Vladimir Mayakovsky hayatı boyunca kadınları eldiven gibi değiştiren pek çok fırtınalı aşk yaşadı. Ancak uzun yıllar boyunca gerçek ilham perisi, Moskova boheminin temsilcisi Lilya Brik olarak kaldı.
20. yüzyıl devasa toplumsal çelişkilerin ve ayaklanmaların yüzyılıdır. Her çağın, "zamanın acısını kendi acısı" haline getirecek kendi şairine ihtiyacı vardır. 20. yüzyılın böyle bir şairi Mayakovski'ydi...
Ah, çılgınca yaşamak istiyorum: Var olan her şeyi sürdürmek, Kişisel olmayanı insanileştirmek, Gerçekleşmemiş olanı somutlaştırmak! A. Blok Mayakovsky, yeteneklerinin çok yönlülüğüyle bizi hâlâ şaşırtıyor. Şiir, düzyazı, resim, parti etkinlikleri...
Vladimir Mayakovsky şiirsel çalışmalarını her zaman çok ciddiye aldı. “Şiir nasıl yapılır?” adlı iki makale yazdı. ve programatik ve manifesto niteliğindeki “İki Çehov”. Mayakovski bu makalelerinde şunu belirtiyor:
Rus edebiyatının başka hangi şiirlerinde gerçekliğin eleştirisi ve kınanması gelişiyor ve bunların V.V. Mayakovsky'nin çalışmalarıyla benzerlikleri ve farklılıkları neler? Görevi tamamlarken şunu vurgulayın...

V. MAYAKOVSKY'NİN HİVGİLİ ESERLERİ

V. Mayakovsky, çalışmalarının her aşamasında hiciv eserleri yarattı. İlk yıllarında “Satyricon” ve “New Satyricon” dergilerinde işbirliği yaptığı ve “1928” tarihli otobiyografisi “Ben Kendim”de, yani ölümünden iki yıl önce şunları yazdığı biliniyor: “ “Kötü” şiirini 1927 tarihli “İyi” şiirine karşı bir denge olarak yazıyorum. Doğru, şair hiçbir zaman "Kötü" yazmadı, ancak hem şiirde hem de oyunlarda hicivlere saygı duruşunda bulundu. Temaları, görüntüleri, odak noktası ve başlangıçtaki hisleri değişti.
Gelin onlara daha yakından bakalım. V. Mayakovsky'nin ilk şiirinde hiciv, öncelikle burjuvazinin karşıtlığı ve romantik nitelikteki pathos tarafından belirlenir. V. Mayakovsky'nin şiirinde, romantik şiir için geleneksel olan, yaratıcı kişilikten, yazarın "Ben" - isyanından, yalnızlığından kaynaklanan bir çatışma ortaya çıkar (V. Mayakovsky'nin ilk dönem şiirlerinin sıklıkla Lermontov'un şiirleriyle karşılaştırılması sebepsiz değildir) , zengin ve iyi beslenmiş olanlarla dalga geçme ve sinirlenme arzusu.
Genç yazarın ait olduğu hareket olan fütürizm için bu tipik bir durumdu. Uzaylı, filistin ortamı hicivsel bir şekilde tasvir edildi. Şair onu ruhsuz, temel çıkarlar dünyasına, nesneler dünyasına dalmış biri olarak tasvir ediyor:

Burada dostum, bıyıklarında lahana var
Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası;
İşte buradasın kadın, üzerinde kalın bir beyaz var,
Olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

Zaten erken hiciv şiirinde V. Mayakovsky, Rus kültürü açısından çok zengin olan hiciv edebiyatı için şiir için geleneksel olan sanatsal araçların tüm cephaneliğini kullanıyor. Bu nedenle şairin “ilahi” olarak adlandırdığı birçok eserinin başlıklarında da ironi kullanır: “Hakime İlahi”, “Bilim Adamına İlahi”, “Eleştirmene İlahi”, “Akşam Yemeği İlahisi”. .” Bildiğiniz gibi marş ciddi bir şarkıdır. Mayakovski'nin ilahileri şeytani bir hicivdir. Kahramanları, kendileri hayattan nasıl keyif alacaklarını bilmeyen ve bunu başkalarına miras bırakan üzgün insanlardır, her şeyi düzenlemeye, renksiz ve donuk hale getirmeye çalışırlar. Şair, marşının mekanı olarak Peru'yu gösteriyor ancak gerçek adres oldukça şeffaf. "Öğle Yemeği İlahisi"nde özellikle canlı hicivsel duygular duyulur. Şiirin kahramanları, burjuvazinin sembolü anlamını kazanmış, iyi beslenmiş olanlardır. Şiir, edebiyat biliminde kapsam adı verilen bir teknik kullanır: bütün yerine bir parça denir. “Öğle Yemeği İlahisi”nde insanın yerine mide hareket ediyor:

Panama şapkalı mide! Enfekte olacak mısın?
Yeni bir çağ için ölümün büyüklüğü mü?
Hiçbir şey midenizi incitemez
Apandisit ve kolera hariç!

V. Mayakovsky'nin hiciv çalışmasındaki tuhaf bir dönüm noktası, Ekim 1917'de yazdığı şiirdi:

Ananas yiyin, ela orman tavuğu yiyin,
Son günün yaklaşıyor burjuva.

Burada ayrıca erken romantik bir şair ve çalışmalarını yeni hükümetin hizmetine sunan V. Mayakovsky var. Bu ilişkiler - şair ve yeni hükümet - basit olmaktan uzaktı, bu ayrı bir konu, ancak kesin olan bir şey var - asi ve fütürist V. Mayakovsky devrime içtenlikle inanıyordu. Otobiyografisinde şunları yazdı: “Kabul etmek mi, kabul etmemek mi? Benim için (ve diğer Muskovitler-fütüristler için) böyle bir soru yoktu. Benim devrimim."
V. Mayakovsky'nin şiirinin hiciv yönelimi değişiyor. İlk olarak devrimin düşmanları onun kahramanları haline gelir. Bu konu şair için uzun yıllar önem kazanmış, eserine bol malzeme sağlamıştır. Devrimden sonraki ilk yıllarda, günün konusuyla ilgili propaganda posterleri üreten Rus telgraf teşkilatı "ROSTA'nın Pencereleri"ni oluşturan şiirler bunlardı. V. Mayakovsky onların yaratılışında hem şair hem de sanatçı olarak yer aldı - birçok şiire çizimler eşlik etti veya daha doğrusu, her ikisi de halk resimleri geleneğinde tek bir bütün olarak yaratıldı - aynı zamanda resimlerden oluşan popüler baskılar ve onlar için altyazılar. "BÜYÜME Pencereleri"nde V. Mayakovsky grotesk, abartı, parodi gibi hiciv tekniklerini kullanıyor - örneğin, bazı yazılar ünlü şarkılara dayanarak yaratılıyor, örneğin "Fransa'ya İki Bombacı..." veya ünlü Chaliapin performansı. "Pire". Karakterleri beyaz generaller, sorumsuz işçiler ve köylüler, burjuvazi; kesinlikle silindir şapkalı ve şişman göbekli.
Mayakovski yeni hayatı için maksimalist taleplerde bulunuyor; şiirlerinin çoğu bu hayatın kusurlarını hicivli bir şekilde gösteriyor. Böylece V. Mayakovsky'nin "Çöp Hakkında" ve "Memnun Olanlar" hiciv şiirleri çok meşhur oldu. İkincisi, yeni yetkililerin durmadan nasıl oturduklarına dair grotesk bir tablo yaratıyor, ancak o zamanki Rusya'daki yetkililerin faaliyetleri hakkında bildiklerimizin arka planına bakıldığında, onların bu zayıflığı oldukça zararsız görünüyor. Bir sonraki toplantıda "halkın yarısının" oturuyor olması sadece metaforun uygulanması değil - insanlar her şeyi halletmek için ikiye bölünüyor - aynı zamanda bu tür toplantıların bedelidir.
"Çöp Üzerine" şiirinde V. Mayakovsky, eski filistin karşıtı hislerine geri dönüyor gibi görünüyor. Kanarya ya da semaver gibi gündelik yaşamın oldukça zararsız ayrıntıları, yeni cahilliğin uğursuz simgelerinin sesini alıyor. Şiirin sonunda yine grotesk bir resim beliriyor; canlanan bir portrenin geleneksel edebi imgesi, bu kez kanaryaların kafasını çevirmek için oldukça tuhaf bir çağrı yapan Marx'ın portresi. Bu çağrı ancak kanaryaların bu kadar genel bir anlam kazandığı şiirin tamamı bağlamında anlaşılabilir. V. Mayakovski'nin militan devrimcilik konumundan değil, sağduyu konumundan konuştuğu hiciv çalışmaları daha az bilinmektedir. Bu şiirlerden biri “Myasnitskaya hakkında, bir kadın hakkında ve tüm Rusya ölçeğinde bir şiir”.
Burada, dünyanın küresel olarak yeniden yaratılmasına yönelik devrimci arzu, sıradan insanın gündelik çıkarlarıyla doğrudan çatışıyor. Geçilmez Myasnitskaya Caddesi'nde "burnu çamurla kaplı" Baba, küresel tüm Rusya ölçeklerini umursamıyor. Bu şiir, M. Bulgakov'un "Bir Köpeğin Kalbi" öyküsünden Profesör Preobrazhensky'nin sağduyulu konuşmalarını yansıtıyor. Aynı sağduyu, V. Mayakovsky'nin yeni yetkililerin herkese ve her şeye kahraman isimleri verme tutkusu hakkındaki hiciv şiirlerine de nüfuz ediyor. Böylece, “Korkunç Tanıdıklık” şiirinde şairin icat ettiği ama tamamen güvenilir olan “Meyerhold Tarakları” veya “Polkan Adındaki Köpek” ortaya çıkar.
1926'da V. Mayakovsky "Kesinlikle Yasak" şiirini yazdı:

Hava öyle ki mayıs ayı tam uygun.
Mayıs saçmalıktır. Gerçek yaz.
Her şeye seviniyorsun: kapıcıya, bilet kontrolörüne.
Kalemin kendisi elini kaldırır,
ve yürek şarkı armağanıyla kaynar.
Platform cennete boyanmaya hazır
Krasnodar.
Burada bülbül römorku şarkı söylerdi.
Ruh hali bir Çin çaydanlığı!
Ve aniden duvarda: - Kontrolöre sorular sorun
kesinlikle yasak!-
Ve hemen kalp bitiyor.
Soloviev bir daldan taşlar.
Sormak istiyorum:
- Peki sen nasılsın?
Sağlığın nasıl? Çocuklar nasıl? -
Gözlerimi yere dikerek yürüdüm.
sadece kıkırdadım, koruma arıyordum,
Bir soru sormak istiyorum ama yapamıyorum-
hükümet rahatsız olacak!