Adım adım fotoğraf düzenleme. Photoshop'ta bir fotoğraf nasıl düzenlenir - ilk adımlar ve basit ipuçları

Bir zamanlar, fotoğrafların bilgisayarla işlenmesi oldukça tartışmalı bir fikir olarak kabul edildi. Photoshop gibi programların fotoğraf işleme olanakları çok dikkatli, neredeyse gizlice kullanıldı. “Gerçek olmayan” bir fotoğrafın suçlamalarıyla sonuçlanmamak için. Ancak şimdi fotoğraf işleme tamamen doğal bir süreç ve eğer varsa, anlaşmazlıklar yalnızca makul işlemenin sınırı olarak kabul edilenlerle ilgili.

Her ne olursa olsun, bir fotoğraf düzenleyici kullanarak daha iyi bir fotoğraf oluşturmak için aşağıda 6 temel adım bulunmaktadır. Bunun temel görüntü işleme için bir şablon şeması olduğunu söyleyebiliriz. Adımlar, ilkten sonuncuya doğru en uygun sırada listelenmiştir.

Örneğin, bazen çerçevenin dışında kalacak alanları işlemekle zaman kaybetmemek için önce bir fotoğrafı kırpmaya değer.

Her görüntü için tüm adımları uygulamak gerekli değildir. Örneğin, görüntü iyi pozlanmışsa, seviyelendirme gerekli olmayabilir.

Aşağıdaki adımlar yalnızca nasıl yapılacağını akılda tutmak içindir. genel şema, işleniyor. Çalışmanın tamamlanmasının ardından, tıklamanızı öneririz " farklı kaydet' ve sonucu farklı bir adla kaydedin. Böylece, bir şeyi değiştirmeniz veya farklı bir şekilde yapmanız gerektiğinde her zaman orijinal fotoğrafa sahip olacaksınız.

Aşağıda listelenen eylemlerin çoğu için Photoshop'a bile ihtiyacınız yoktur, neredeyse tüm fotoğraf düzenleyiciler, hatta fotoğraf görüntüleyicilerde yerleşik olanlar bile bu işlemleri gerçekleştirmenize izin verir. Bu makalede, örneğin, Photoshop'un "lite" sürümü kullanılmıştır - Adobe Photoshop Elementler

1. Adım: Resmi kırpın

Kırpma işlemi (kırpma, kırpma) herhangi bir fotoğraf düzenleyicidedir. Kırpma aracını seçtiğinizde, genellikle resmin üzerinde, köşelerdeki veya kenarlardaki kareler üzerinde sürükleyebileceğiniz bir çerçeve görünür. Bu şekilde, çerçeveye neyin gireceğini ve neyin çerçevenin dışında kalacağını seçebilirsiniz. Ayrıca yaparak ufku düzleştirebilirsiniz. döner hareketçerçevenin köşe karelerinin etrafında.

Ayrıca bazı düzenleyicilerde kırpma aracının görüntüyü 9'a bölen bir ızgaraya sahip olduğunu unutmayın. eşit parçalar. Bu, atışı üçte bir kuralına göre ayarlamak için çok kullanışlıdır.

Adım 2. Toz izlerinin temizlenmesi

Dijital bir SLR'niz varsa, genellikle matrisin üzerine toz girer. Özellikle bir lensi diğeriyle değiştirirken. Tozu fark etmenin en kolay yolu, sabitlenmiş bir diyafram ile çekilen tek renkli bir çekimdir. Örneğin, f/16 ve üzerinde, gökyüzünde toz, bulanık karanlık bir nokta olarak görünecektir.

Açıklık ne kadar sıkıştırılırsa, nokta o kadar keskin olur.

Resmin görünür yerlerindeki benzer noktalar, Düzeltme Fırçası aracı (Lightroom, Photoshop, vb.) veya “damga” (Klon Damgası) ile kaldırılır.

Adım 3. Düzeyler veya Eğri

Bir resmi daha ilginç hale getirmek için, bazen kontrastı artırmaya değer, görüntünün açık alanlarını daha açık ve koyu alanlarını daha koyu hale getirin.
Bunu yapmanın en kolay aracı, Düzeyler (Seviyeler), daha karmaşık - Eğriler (Eğriler) aracını kullanmaktır.

Aslında eğriler, araç çok daha karmaşık değildir, ancak ne yaptığınızı anlamanızı gerektirir.

Seviyeler basittir. Aslında, histograma bakmanız ve en soldaki (siyah) üçgeni sol kenarına ve sağdaki (beyaz) üçgeni sağa sürüklemeniz yeterlidir. Veya Otomatik Düzeyler özelliğini kullanın

4. Adım: Doygunluğu Artırın

Bir sonraki adım, renk doygunluğunu (Doygunluk) artırmak olabilir. Resim daha sulu ve parlak hale gelecektir.
Buradaki en önemli şey aşırıya kaçmamaktır. Abartılı derecede parlak gösterişli renklere sahip bir çekim, doğal olmayan ve ucuz görünüyor.

Adım 5. Siyah beyaza dönüştürün

Fotoğrafta siyah beyaz fotoğraflar her zaman değerli olmuştur. Fotoğrafı siyaha dönüştürmeyi deneyin beyaz versiyon, belki de bundan sadece o yararlanacak.

Siyah beyaz bir görüntüye yüksek kaliteli bir çevirinin göründüğü kadar basit olmadığını düşünmeye değer. Bu nedenle, bu amaçla, editörde varsa önceden yüklenmiş ön ayarlar veya hazır çözümler (eklentiler, eylemler vb.) kullanmak mantıklıdır.

Adım 6 Keskinleştir

Çoğu dijital fotoğraf, görüntünün keskinleştirilmesini (netleştirme) gerektirir. Ne kadar keskinleştirileceği, belirli görüntüye ve amacına bağlıdır. Bir bilgisayar ekranında görüntülemek için - bir şey, başka bir şey yazdırmak için.

Düzenleyiciye bağlı olarak, keskinleştirmeden bir veya daha fazla parametrenin birlikte çalışması sorumlu olabilir.

özetle

Başta da belirtildiği gibi, bu makalenin amacı bir resmin nasıl işleneceğini ayrıntılı olarak anlatmak değil, tipik bir şemayı özetlemektir. ardışık eylemler, genellikle bir fotoğraf işlenirken izlenir.

Tüm adımları kısaca tekrarlayalım:

Kırp ve Döndür
Matris üzerindeki toz izlerinin giderilmesi
Seviye veya Eğri Düzeltme
Artan renk doygunluğu
Siyah beyaza dönüştürmeyi deneyin
Keskinleştirmek

Web tasarımında inanılmaz derecede popüler ve vazgeçilmez bir araç olan Photoshop grafik düzenleyicisini nasıl kullanacağınızı öğreten bir dizi ders burada, yardımı ile site için yalnızca düğmeler, afişler ve logolar değil, tüm düzenler bile oluşturulur. Ziyaret ettiğiniz hemen hemen her sitenin tasarımı orijinal olarak Photoshop'ta çizilmiştir, bu nedenle bu program hakkında bilgi sahibi olmak bir web yöneticisi için kesinlikle faydalı olacaktır, ancak görüntü işleme becerileri ve kendi çizimlerinizi oluşturmak da basit bir bilgisayar kullanıcısına zarar vermeyecektir. Fotoğrafları dijitalleştirmek, eski resimleri rötuşlamak, kartpostallar ve kolajlar oluşturmak - bu uzun bir listenin sadece başlangıcı. faydalı eylem, editörün yapmanıza izin verdiği ve bir ders döngüsü buna alışmanıza yardımcı olacaktır.

İçindekileri kaybetmemek için bu sayfayı yer imlerine ekleyin ve Photoshop'ta çalışmak için giderek daha fazla yeni teknik öğrenerek makale üzerine makaleyi tutarlı bir şekilde inceleyin.

Ama bu derslerde ne öğreneceksiniz?

1 Photoshop'a Başlarken - Hızlı Seçim ve Doldurma
Burada programın arayüzünü tanıyacak, arayüzün ana unsurlarının ne için olduğunu öğrenecek, belgelerin nasıl oluşturulacağını ve kaydedileceğini öğrenecek, tuval üzerindeki alanların seçiminde ustalaşacaksınız. Ayrıca dersten alanları renkle nasıl dolduracağınızı, programla çalışma ilkelerini anlayacaksınız. Bilgide ustalaştıktan sonra, nasıl gerçekleştireceğinizi öğreneceksiniz. basit adımlar ve diğer düzenleyici araçlarını kendi başınıza keşfedebilirsiniz.
2 Katmanlar ve metin
Herşey photoshop görselleri katmanlar üzerine inşa edilmiştir. Bu yüzden programda düzenleme yapmak çok uygundur. Ders size katmanların ne olduğunu, neden gerekli olduğunu ve onlarla nasıl çalışılacağını söyleyecektir. Ek olarak, tuval üzerinde bulunan hareketli nesnelerin yanı sıra yazıt oluşturma ve işleme tekniklerini de açıklar. Dersi tamamladıktan sonra çok katmanlı belgeleri işlemek sizin için sorun olmayacak.
3 Filtre
Görüntüyü değiştiren büyük bir komut dosyası kitaplığı ile tanışacaksınız. Düzenleyici filtreleri, bitmiş görüntüye yalnızca bir efekt vermekle kalmaz, aynı zamanda yeni nesneler oluşturabilir ve fotoğrafı çerçeveleyebilir.
4 Görüntülerle çalışma
Makale, zaten var olan grafik dosyalarını işlemenin temellerini verir. Aynı anda birden fazla görüntüyü düzenleme, nesneleri bir çizimden diğerine taşıma, yeniden boyutlandırma ve silme gereksiz parçalar- bu, dersin konularının sadece kısmi bir listesidir.
5 Dönüşüm
Ders size görüntü öğelerini nasıl ölçekleyeceğinizi, oranları nasıl değiştireceğinizi, eğeceğinizi, çarpıtacağınızı ve deforme edeceğinizi öğretecektir.
6 Çizim - fırça ve kurşun kalem
Kendi şaheserlerinizi yaratmak için araçlar hakkında bir dizi makalenin ilki. Uzun süredir bilgisayar teknolojisi, kağıt üzerinde çizimi taklit etmenize izin verecek kadar gelişti. Sanal bir kalem ve fırça ile nasıl oluşturulacağını öğreneceksiniz - eskizler ve suluboya resimler artık elektronik ortamda kolayca çizilebilir ve dağıtılabilir, sınırsız sayıda kopya yapabilir ve iş güvenliği konusunda endişelenmeden.
7 Çizim - Şekiller
Nesneleri elle oluşturmak bir şeydir ve doğruluk ve hız bazen çok önemlidir. Ders, sadece birkaç tıklamayla mükemmel şekilde pürüzsüz şekiller oluşturabileceğiniz araçları anlatır. geometrik şekiller verilen boyutlar. Basit bir kareden bir elipse, bir yıldıza ve hatta bir notaya kadar, makale hepsini kapsar.
8 Çizim - yollar ve bitmapler
Bir kez ve herkes için, bir vektör ile raster arasındaki farkı, her iki yaklaşımın artıları ve eksilerinin neler olduğunu hatırlayacaksınız ve ayrıca Photoshop'un neden şekil anahatlarına ihtiyaç duyduğunu ve piksel modunun ne işe yaradığını öğreneceksiniz.
9 Çizim - kalem aracı
Konturlarla çalışmaya devam ederken, Kalem grubunun araçlarını inceliyoruz. Amaç, uygulama yöntemi, parametrelerin tanımı ve sonuç olarak, atipik konturları nasıl çizeceğinizi ve en karmaşık geometrik nesneleri nasıl oluşturacağınızı öğreneceksiniz.
10 Çizim - Manyetik kalem aracı
Serbest Kalem aracının manyetik modu o kadar popüler hale geldi ki buna "Manyetik Kalem" deniyor, ancak bu ayrı enstrüman Photoshop'ta değil. Bu işlevin ne yapmanıza izin verdiği, kullanıcıların onu neden bu kadar çok sevdiği ve kişisel olarak size nasıl yardımcı olacağı - makaleyi okuyun.
11 Görüntü rötuş araçları
Editörün bu işlevlerini İnternet için kullanmak için, bir düzen tasarımcısı, tasarımcı veya web yöneticisi olmanız gerekmez - hiç kimse. Sosyal ağların aktif bir kullanıcısı olmak yeterlidir. Yüzünüzü nasıl daha güzel hale getirir, benleri ve çilleri nasıl giderirsiniz? Renklerin daha parlak hale gelmesi ve çizikler, noktalar ve toz parçacıklarının çok belirgin olmaması için taranmış eski bir fotoğraf nasıl işlenir? Bir nesne nasıl dikkatlice kesilir, taşınır veya klonlanır? Kelimenin tam anlamıyla birkaç dakika içinde fotoğrafın kırmızı göz efektinden kurtulmasına yardımcı olacak araç nerede? Makalede bu ve diğer soruların cevaplarını bulun.
12 Görüntü Düzeltme Araçları
Zaten o kadar çok şey biliyorsunuz ki yeni araçlar öğrenmek sorun değil. Tek yapmam gereken, resimlerin kalitesini iyileştirmeye izin veren olasılıkların bir tanımını içeren bir inceleme yapmaktı - çok karanlık olduğu yerde aydınlatın, aşırı pozlandığı yerde karartın, bulanıklaştırın ve keskinleştirin, renkleri karıştırıp lekeleyin. Neticede, Ek Bilgiler Görüntüyü daha iyi hale getirmek için başka nasıl derste sizi bekliyor.
Web için yaratıcılığın zirvesi, site şablonlarının oluşturulmasıdır. Araçların çoğuna hakim olunduğunda ve beceriler, menü için şekiller, düğmeler ve logolar ile ayırıcılar çizmek için yeterli olduğunda ve güzel yazıtlar, hiçbir şey iyi ve karmaşık bir düzen oluşturmanızı engellemez. Makale, standart bir şablonun nelerden oluştuğunu anlatır, oluşturma ilkesini açıklar ve ayrıca daha önce bilmediğiniz araçları kullanarak bir düzeni nasıl keseceğinizi öğretir.

Derslerin her birine dikkat etmek, analiz etmek pratik örnekler ve kendi başınıza deneyler yaparak, kursta ustalaştıkça, başlangıç seviyesinden ileri düzey bir Photoshop kullanıcısına gideceksiniz ve yeni seviye geliştirme ve bir dizi makalemiz tarafından atılan güçlü ve güvenilir bir temel bu konuda size yardımcı olacaktır.

Fotoğraf rötuşlama- çalışırken en popüler özelliklerden biri Photoshop. Bu veya bu sonuca ulaşmak için yöntemlerin sayısı aşırı derecede fazladır ve yöntemler oldukça geniş bir çeşitliliğe sahiptir. Geleneksel olarak, her profesyonel fotoğrafçı veya fotoğraf rötuş tasarımcısı, şu veya bu etkiyi elde etmek için kendi hilelerine ve inceliklerine sahiptir. Aşağıda açıklanan çeşitli teknikler Bu, bu alandaki becerilerinizi geliştirmenize izin verecektir.

Doğal ışık çekimlerinde Güneş ışığı, öyle ya da böyle belirli bir doku oluşturur. Bazı yerler aşırı gölgeli görünürken, güneş ışınlarının hiçbir engel olmadan çarptığı alanlar çok parlak görünür. Bu gibi durumlarda fotoğraftaki ışık ve parlaklığın yoğunluğunu bir şekilde kontrol etmek gerekli hale gelir. Bunu yapmak için Shift + Ctrl + N tuş kombinasyonunu kullanarak yeni bir katman oluşturun veya “Katmanlar” (Katman) → “Yeni” (Yeni) → “Katman” (Katman) menüsüne gidin ve karıştırma modunu buradan değiştirin : “Temelleri aydınlatmak » (Color Dodge). Opaklık %15 olarak ayarlanmalıdır.

Damlalığı kullanarak, fotoğrafın daha açık hale getirmek istediğiniz alanında bir renk seçin. Ardından, yumuşak kenarlı bir fırça alın ve her seferinde çalıştığınız alana en uygun tonu seçerek ışığı ayarlamaya başlayın. Bu yöntemi kullanarak sadece resimdeki bazı alanların parlaklığını artırmakla kalmaz, aynı zamanda doygunluğu da ayarlayabilirsiniz. renkler. Sonuç olarak, gerçek resme en yakın efekti elde edebilirsiniz.

İlk önce, formatı kullanarak fotoğrafı açın ham kamera. Bunu, “Dosya” (Dosya) → “Akıllı nesne olarak aç” (Akıllı Nesne Olarak Aç) yolunu izleyerek Photoshop programının kendisinde yapabilirsiniz. Ayrıca Bridge'i kullanabilirsiniz, burada fareye sağ tıklayarak “Camera Raw'da Aç”ı seçin. Orijinal görüntüyü optimize etmek için temel ayarları yapmanız gerekecektir. Bunu, örneğin Dolgu Işığı veya Kurtarma kaydırıcılarıyla oynayarak yapabilirsiniz. Şimdi “Gri Tonlamalı” sekmesine (HSL / Gri Tonlamalı) gidiyoruz, orada “Gri Tonlamaya Dönüştür” (Gri Tonlamaya Dönüştür) maddesine tıklıyoruz ve yaklaşık +20'de “Sarılar”, -85'te “Maviler” değerini seçiyoruz, “Yeşiller » ila +90. Sonuç neredeyse siyah bir gökyüzü olmalı ve çalılar beyaza dönecek.

Bu sonuçta duramaz ve resme daha fazla tahıl veremezsiniz. Bunu yapmak için “Efektler” sekmesine gidin ve şu parametreleri ayarlayın: pürüzlülük için 80, boyut için 20 ve miktar için 15. Yuvarlaklık için -35, miktar için -30, orta nokta için 40 kullanarak Vinyet efektini de kullanabilirsiniz. Yapılan işlemler sayesinde resim kızılötesi bir görüntü gibi olur.

Seviye manipülasyonu

Düzeyler ayarlama aracıyla, farklı renklerin tonlarını ayarlamak için beyaz ve siyah noktaları ayarlayabilirsiniz. Ancak çalışırken, fotoğraftaki en karanlık ve en aydınlık yerleri belirlemede bir sorun var. Bu sorunu çözmek için “Katmanlar” (Seviye) → “Ayarlama Katmanı” (Yeni Ayar Katmanı) → “Isohelia” (Eşik) menüsüne gitmeniz veya “Katmanlar” (Katman) paletinin en altındaki tıklamanız gerekir. . Kaydırıcı parametrelerini, görüntüde yalnızca birkaç nokta kalacak şekilde ayarlayın Beyaz renk. Renk Örnekleyici aracını kullanarak bu noktalardan birine bir nokta koyun. Şimdi, yalnızca birkaç siyah nokta kalana kadar kaydırıcıyı sola hareket ettirin, bunlardan birinin üzerine ikinci bir nokta koyun.

Ortaya çıkan görüntüde nötr gri bir yarı ton arıyoruz. Orijinal görüntü ile Eşik ayarlama katmanı arasında yeni bir katman oluşturun. Şimdi “Düzenleme” (Düzenle) → “Doldur” (Doldur) öğesine gitmeniz veya Shift + F5 tuşlarını basılı tutmanız, yeni boş katmanı% 50 oranında gri ile doldurmanız, “İçindekiler” (İçindekiler) alanını seçmeniz gerekir. ) %50 “Gri”.

Aktif katmanı "Isohelia" (Eşik) yapın ve karıştırma modunu "Fark" (Fark) olarak değiştirin. Tekrar "Isohelia" (Eşik) öğesini seçin, kaydırıcıyı tamamen sola hareket ettirin ve ardından küçük siyah noktalar görünene kadar yumuşak bir şekilde sağa hareket ettirin - bunlar nötr orta tonlardır. Siyah alana bir “Renk Örnekleyici noktası” ekleyin ve gri (%50 “Gri”) ile doldurulmuş katmanı ve ayar katmanını (Eşik) silin. Yeni bir boş ayar katmanı oluşturun ve ilk pipeti en siyah alanda, üçüncü pipeti en açık alanda kullanın ve ortadakini renk standardının üçüncü noktasında kullanın. Böylece orijinal fotoğraftaki gölge sayısını azalttık.

“Katmanlar” (Katman) menüsünde “Yeni katmanı ayarlama” (Yeni Ayar Katmanı) → “Ton / Doygunluk” (Ton / Doygunluk) öğesini seçin, “Yumuşak ışık” (Yumuşak Işık) karıştırma modunu seçin ve kutucuğu işaretleyin. “ Tonlama ” (Renklendirme) konumuna getirin. “Parlaklık” (Açıklık), “Renk tonu” (Ton) ve “Doygunluk” (Doygunluk) kaydırıcılarını değiştirerek görüntünün tonlarını daha soğuk veya daha sıcak hale getiriyoruz.

Renk katmanlarını da kullanabilirsiniz. Bunu yapmak için, “Dolgu katmanı veya yeni bir ayarlama katmanı oluştur” (Ayar Katmanı / Yeni Doldurma) işlevini kullanın, karıştırma modunu “ olarak değiştirin. Parlak ışık"(Canlı Işık) ve katman opaklığını %11-13'e ayarlayın, Ctrl + I tuşlarını basılı tutun ve katman maskesini ters çevirin. Beyaz yumuşak kenarlı büyük bir fırça kullanarak renklendirilmesi gereken alanı boyarız. Çalışmanın sonucu özellikle dokulu bir arka plana sahip portre çekimlerinde görülebilir.

Genellikle manzara ve manzara çekimlerini düzenlerken, ayrıntıların iyileştirilmesine ihtiyaç duyulur. Bu hedefe ulaşmak için orta tonların kontrastını artırmayı deneyebilirsiniz. Arka plan katmanını yenisine kopyalamak için Ctrl + J tuşlarına basın. “Filtre” (Filtre) → “Akıllı Filtreler için Dönüştür” (Akıllı Filtreler için Dönüştür) menüsüne, ardından tekrar “Filtre” (Filtre) → “Diğer” (Diğer) → “Renk Kontrastı” (Yüksek Geçiş), burada piksel yarıçapını 3 olarak ayarlayın. Kaplamayı “Kaplama” (Kaplama) olarak değiştirin ve katmanın adının yanına çift tıklayarak “Katman Stili” (Katman Stili) penceresini açın.

İlk gradyan için "Bu katman" (Bu Katman), Alt tuşunu basılı tutarken ve kaydırıcıları genişletirken, değerleri 50/100 ile 150/200 arasında ayarlayın. Bu, kontrastı yalnızca orta tonlarda artıracaktır. Katmanlar paletinde, “Color Contrast” (Yüksek Geçiş) ”filtresini etkinleştirmek ve yarıçap değerlerini ayarlamak için tekrar çift tıklayın. Sonuç, artan orta ton kontrastına sahip bir fotoğraftır.

Bir gün batımını taklit ediyoruz

Gün batımının kendisi, doğal bir fenomen olarak, zaten olağanüstü derecede güzel olabilir. Eğer Konuşuyoruz batan güneşin ışınlarındaki deniz hakkında, böyle bir fotoğrafın pitoreskliği hakkında güvenle konuşabiliriz. Photoshop'taki birkaç püf noktası ve püf noktası ile bir gün batımını simüle etmek kolaydır. Degrade haritasını kullanarak tonları değiştirebilirsiniz. “Dolgu katmanı veya yeni ayar katmanı” menüsüne gidin (Ayar Katmanı-Gradient Haritası / Yeni Dolgu), degrade panelini açın.

Degradenin kendisine tıklayarak düzenleyiciyi açın. İlk işaretçi için degrade rengini kırmızı olarak değiştirin, diğer işaretçi için Sarı ve aynı zamanda opaklığı %50'ye düşürürken karıştırma modunu “Yumuşak ışık” (Yumuşak Işık) olarak değiştirin. Sonuç, sıcak, altın bir gün batımı olmalıdır.

Aşağıda açıklanan yöntemi kullanarak kolayca güzel ve rahat bir gülümseme oluşturabilirsiniz.

"Çokgen Kement" aracını seçin (Çokgen Kement aracı) ve ağzın etrafındaki alanı seçin, bu oldukça şartlı olarak, dudakların kenarlarının çok ötesinde yapılabilir. “Seç” (Seç) → “Değiştirme” (Değiştir) → “Geçirme” (Tüy Geçişi) menüsünde, 10 piksellik bir yarıçap seçin. Ardından Ctrl + J tuşlarını basılı tutun ve yeni bir katmana kopyalayın. “Düzenleme” (Düzenle) → “Kukla deformasyonu” (Kukla Çarpıtma) menüsüne gitme, sonuç olarak önceki seçimimizin etrafında bir ızgara görünecektir. Seçenekler panelinde, "Genişletme" parametresini bulun, bununla birlikte ızgaranın hacmini ve boyutunu ayarlayabilirsiniz. Pimleri bağlantı noktalarına, yani sabit kalması gereken yerlere yerleştirin. Güzel bir gülümseme elde edene kadar ağı sürükleyerek değiştirin.

Makro fotoğrafçılık ile su ve su damlacıklarının renkli çekimlerini oluşturabilirsiniz. Bazen renk düzeltme yardımı ile pitoreskliklerini vurgulamak gereksiz değildir. Optimize edilmiş renklere sahip su damlaları elde etmek için bir degrade kullanabilirsiniz: “Katman” (Katman) → “Katman Stili” (Katman Stili) → “Degrade Kaplama” (Degrade Kaplama). Kaplamayı "Renk" (Renk) olarak değiştirin, opaklığı %50'ye, gradyanı "Ön plandan arka plan rengine" azaltın ve açıyı 90 ° olarak ayarlayın. Bu şekilde, degrade bir katman stili olarak kaydedilir ve herhangi bir zamanda paletteki katmana çift tıklanarak değiştirilebilir.

Ayrıca yüzeyi doğrusal bir gradyan ile boyayabilir, yeni bir katman stili ve #772222 (RGB 119, 34, 34) ile #3333bb (RGB 51, 51, 187) arasında bir gradyan oluşturabilirsiniz. Sonuç olarak, aydınlatılmış su damlaları elde ederiz.

Bazen rötuştan sonra fotoğraftaki cilt oldukça doğal ve mükemmel görünmüyor. Bunun nedeni görüntünün genel renk tonu olabilir. Bu kusur, “Yeni Ayar Katmanı” (Yeni Ayar Katmanı) → “Ton / Doygunluk” (Ton / Doygunluk) oluşturularak ortadan kaldırılabilir. Şimdi, küçük resmine tıklayarak katman maskesini ters çevirin ve Ctrl + I tuşlarını basılı tutun. Cildin, renginin yetersiz olduğunu düşündüğünüz alanlarını boyayın. Bu durumda, beyaz renkte yumuşak kenarlı bir fırça kullanıyoruz. Renkleri "Parlaklık" (Açıklık) kaydırıcılarını kullanarak da ayarlayabilirsiniz.

Ton doygunluk. Burada belirli değerler önermek zordur, hepsi fotoğrafa bağlıdır, bu nedenle tercihlerinize göre yönlendirin.

Cilt Tonu Eşleştirme

Eşli veya grup çekimlerinde, bir kişinin teninin solgunluğu, diğerinin bronzluğunu olumsuz yönde etkileyebilir veya tam tersi olabilir. Farklı cilt tonlarını optimize etmek için Renk Eşleştirme aracını kullanmaya başvururlar. Diyelim ki 2 kişinin olduğu bir fotoğrafta bir kişinin derisi çok kırmızı. Hızlı Seçim aracını kullanarak böyle bir görüntü ile çalışmaya başlıyoruz. İlk önce kırmızı teni seçin, seçime uygulayın

10-15 piksel yumuşatın ve Ctrl + J klavye kısayoluyla yeni bir katmana kopyalayın.

Yukarıda açıklanan sıraya göre hareket ederek soluk cilt üzerinde çalışın.

Kırmızı kaplamanın bulunduğu katmanı aktif hale getirin ve “Görüntü” (Görüntü) → “Düzeltme” (Ayarlar) →> “Rengi Al” (Rengi Eşleştir) menüsüne gidin.Tonu ayarlamak için kaydırıcıları kullanın. İstenen sonuç elde edilene kadar. Efektin yoğunluğu, "Parlaklık" ve "Renk Yoğunluğu" kaydırıcıları hareket ettirilerek ayarlanabilir. Sonuç kaydedildikten sonra, katmanın opaklığını değiştirerek efekti değiştirebilirsiniz.

Gürültü yoğunluğunun azaltılması

"Gürültülü" görüntüler, bakanın gözüne pek hoş gelmeyebilir. Kanalları kullanarak gürültüyü azaltmaya çalışın. Orijinal katmanı kopyalamak için Ctrl + J tuşlarına basın. “Kanallar” paletinde, gürültü seviyesi en düşük olan kanalı seçin, fare ile sepetin yanında bulunan “Yeni Kanal” üzerine sürükleyin. Ardından, "Filtre" (Filtre) → "Stilizasyon" (Stilize) → "Kenarları Seç" (Kenarları Bul) menüsüne gidin ve 3 piksel yarıçaplı "Gauss Bulanıklığı" uygulayın.

Şimdi Ctrl tuşunu basılı tutun ve içeriğini seçerek yeni kanalın küçük resmine tıklayın. RGB modunu tekrar açın ve “Katman maskesi ekle” (Katman Maskesi Ekle) maskesini oluşturduğumuz Katmanlar paneline gidin. Katmanı etkinleştirmek için küçük resme tıklayın ve filtre menüsüne gidin: “Filtre” (Filtre) → “Bulanıklaştır” (Bulanıklaştır) → “Yüzeyde Bulanıklaştır” (Yüzey Bulanıklığı). Şimdi "Yarıçap" (Yarıçap) ve "Isohelia" (Eşik) kaydırıcılarının değerlerini gürültü mümkün olduğunca azaltılacak şekilde ayarlıyoruz. Tarif edilen yöntemin özü, konturların - yani fotoğraftaki en karanlık yerlerin, oluşturulan maske sayesinde dokunulmadan kalması ve diğer her şeyin bulanıklaşması gerçeğinde yatmaktadır.

Photoshop'ta retro efekt

Eğrileri kullanarak istenen efekti elde edeceğiz. “Katmanlar” (Katman) → “Yeni Ayar Katmanı” (Yeni Ayar Katmanı) → “Eğriler” (Eğriler) menüsüne gidin ve RGB modunu Kırmızı olarak değiştirin. Gölgeler için biraz aşağı, vurgular için biraz yukarı sürükleyerek kaydırıcıyla oynayın. Ardından, modu Yeşil olarak değiştirin. Ve onun için her şeyi aynen Red için yapıyoruz. Mavi kanal için tam tersini yapmanız gerekir, böylece gölgeler mavi ışık vermeye başlar ve daha açık alanlar sarımsı olur.

Şimdi yeni bir katman oluşturun, Shift + Ctrl + N tuşlarını basılı tutun ve karıştırma modunu “İstisna” (Hariç Tutma) olarak ayarlayın. Oluşturulan katmanı #000066 (RGB 0, 0, 102) rengiyle doldurun. Ctrl + J tuşlarına basın, görüntünün arka plan katmanını kopyalayın, karıştırma modunu “Yumuşak ışık”(Yumuşak Işık) olarak ayarlayın. İsterseniz, Ctrl + G tuşlarına basarak fotoğraf katmanlarını gruplayabilir ve uygun bir sonuç elde edene kadar opaklıklarıyla oynayabilirsiniz.

katmanların tanımı

Genellikle karmaşık bir şablon ve kolajla çalışırken, orijinal katman adları çoğunlukla ihmal edildiğinden, standart adlara sahip çok sayıda katman vardır. Sonuç olarak, “layer 53 / katman 5 kopya 3” vb. Gibi birçok benzer isme sahibiz. Katman tanımlamayla ilgili sorunlar var. Karışıklığı önlemek için Photoshop çeşitli çözümler sunar. Örneğin, "Taşı"yı (Taşı aracı) seçip üzerine sağ tıklayarak geçerli katmanın arkasında hangi katmanların bulunduğunu görebilirsiniz. Bu yöntem nispeten az sayıda katman için uygundur, aksi takdirde açılır listede istenen katmanı bulmak çok kolay olmayacaktır.

Ctrl tuşunu basılı tutarken farenin sol tuşu ile “Taşı” öğesine (Taşı aracı) tıklayabilirsiniz, bu sizi tıkladığınız katmana taşıyacaktır.

Ayrıca, küçük resimlerin boyutunu ve görüntülenme stilini değiştirebilirsiniz. Bunu yapmak için “Katmanlar” panelinin (Katmanlar) sağ üst köşesindeki oka tıklayın ve “Panel Seçenekleri”ni (Katmanlar Paleti Seçenekleri) seçin, katman paleti ayarları penceresi açılacaktır. Seçenekleri ve stili istediğiniz gibi ayarlayın.

Kaynakları koruyoruz

Çalışmanızda eklentileri kullanırken, Photoshop programının çalışmasının belirgin şekilde yavaşladığını, yükleme ve yanıt sürelerinin arttığını fark etmiş olabilirsiniz. Bu eksikliği gidermek için Adobe → Adobe Photoshop CS5 dizininde yeni bir klasör oluşturabilir, buna Plugins_deactivated adını verebilirsiniz. Şu anda kullanılmayan tüm uzantılar oraya sürüklenir ve program bir sonraki yüklendiğinde, herhangi bir zamanda çalışmaya hazır olmalarına rağmen bu eklentiler başlamaz. Böylece bilgisayarın RAM'ini boşaltacak ve bu da performansını önemli ölçüde artıracaktır.

Sepya

Klasik sepya tonlarının alaka düzeyini kaybetmesi pek olası değildir. Siyah beyaz bir görüntüde sepyayı geliştirmek için, “Katman” (Katman) → “Ayarlama Yeni Katman” (Yeni Ayar Katmanı) → “Fotoğraf Filtresi” (Fotoğraf Filtresi) yolunda ilerleyin ve 100 ile “Sepya” filtresini uygulayın. % yoğunluk. Katmana çift tıklayarak Katman Stili penceresini açın. Alt tuşunu basılı tutarken ilk degradedeki beyaz kaydırıcıyı sola hareket ettirin. Böylece fotoğrafın ayarlanan ve düzeltilmeyen alanı arasındaki geçiş düzgün ve yumuşak olacaktır.

Genellikle bize yardım etmeye çalışan program, nesneleri istediğimiz yere yanlış yere koyar. Bazen bu özellik işe yarar, bazen de engel olur. Gerçek şu ki, Photoshop varsayılan olarak öğemizi diğer nesnelere bağlar. Öğelerin sabitlenmesini geçici olarak kaldırmak için öğeleri konumlandırırken Ctrl tuşunu basılı tutmanız yeterlidir.

Bir nesne için birden çok gölge

Bazen bir nesneden iki veya üç gölge oluşturmak gerekli hale gelir. İlk bakışta karmaşık görünüyor, ancak böyle bir etki yaratmak oldukça mümkün. Sırayla gölgeler oluşturacağız, önce bir tanesini atıyoruz. “Katmanlar” (Katman) → “Katman Stili” (Katman Stili) → “Gölge” (Alt Gölge) geleneksel yolunu izleyin. Katman simgesine sağ tıklayın ve “Akıllı Nesneye Dönüştür” seçeneğini seçin, şimdi gölge ve nesnemiz bir, aynı şekilde ondan bir gölge de oluşturabilirsiniz. Ve yine onu akıllı bir nesneye dönüştürün. Benzer şekilde, bir nesne için istediğiniz kadar gölge oluşturabilirsiniz.

Ayrıca, FX'e sağ tıklayarak gölge de yeni bir katmana dönüştürülebilir. Burada “Form a layer” (Katman Oluştur) seçeneğini seçiyoruz. Bu, oluşturulan gölgelerin her birine farklı bir filtre uygulamak için kullanışlıdır.

Sitedeki materyallere dayanarak:

İlk işlem sonrası programınızı seçmek söz konusu olduğunda, daireler çiziyormuş gibi hissedebilirsiniz. Seçim çok büyük ve tamamen yeni bir şey öğrenme fikri korkutucu olabilir. Bu makale, mevcut en ünlü programlardan bazılarını kapsayacak ve umarım doğru seçimi yapmanıza yardımcı olacaktır.

Adobe Photoshop CC

Yıllar geçtikçe, hiç kimse Adobe'nin fotoğrafçılık yazılımı pazarındaki hakimiyetini gerçekten yerinden etmeyi başaramadı. Hem Lightroom hem de Photoshop çok popüler editörlerdir ve profesyonel platformlardır. Lightroom ve Photoshop'u birbirinden ayıralım ve onları bu kadar popüler yapan şeyin ne olduğunu görelim.

Adobe Lightroom

Lightroom, görüntüler için en popüler son işleme aracıdır. Düzenleme, depolama ve yazdırma için hepsi bir arada bir çözüm olarak kullanılabilir. Zengin özelliklere sahip doğası nedeniyle Lightroom, hem yeni başlayanlar hem de profesyoneller için kullanışlı ve güçlü bir seçenek haline geliyor.

Lightroom'u diğer işlem sonrası araçlardan farklı kılan en büyük şeylerden biri, diğer geliştiriciler tarafından geniş çapta desteklenmesidir. Bu, Lightroom için iş akışınızı ana programın ötesine genişletmenize izin veren bir dizi başka eklenti bulabileceğiniz anlamına gelir. Ayrıca düzenleme sürecinizi hızlandırmaya yardımcı olacak çok sayıda Lightroom ön ayarı bulabilir, bu da can sıkıcı düzenlemelerde size zaman kazandırabilir. Smugmug ve Zenfolio gibi siteler, doğrudan Lightroom ile çalışmanıza izin vererek sitenizdeki fotoğrafları doğrudan Lightroom kataloğundan paylaşmanıza olanak tanır.

Son olarak, Lightroom'un popülaritesi nedeniyle, sizin için çevrimiçi destek sıkıntısı yoktur. Lightroom'da görüntü işlemeyle ilgili bir sorunuz varsa, bu harika düzenleyicide fotoğraf işleme konusunda yayınlanmış epeyce kitap var. Lightroom'da ayrıca birçok video kursu var, işte en iyilerinden biri. Lightroom, modern fotoğrafçı için vazgeçilmez bir araçtır.

Tüm bu özellikler, her yerde bulunabilirlik ve kaynaklar, post-processing'e atlamak isteyen acemi fotoğrafçılar için ilk program olarak Lightroom'u önermemin nedenleridir. Yalnızca görüntüleri düzenlemek ve depolamak için kaliteli bir program elde etmekle kalmaz, aynı zamanda becerilerinizi geliştirme fırsatına da sahip olursunuz. Ayrıca, yıllar boyunca yazılmış birçok öğretici aracılığıyla sonsuz desteğe sahipsiniz.

Adobe Photoshop

Lightroom, Photoshop'un hemen arkasından gelmesiyle yeni başlayanlar için en iyi başlangıç olabilir. Onu bu listede ikinci sıraya koymamın tek nedeni karmaşıklığı. Hâlâ size daha hızlı öğretebilecek büyük bir profesyonel fotoğrafçı topluluğunuz var ve iş akışınızı hızlandıracak çok sayıda Eylem bulacaksınız, ancak Photoshop'ta eğrileri öğrenmek Lightroom'dan çok daha zor, bu nedenle acemi bir kullanıcıya önermek daha zor .

Adobe'nin Creative Cloud platformu, ayda 10 ABD doları karşılığında hem Photoshop hem de Lightroom'a erişmenizi sağlayan abonelik tabanlı bir modeldir. Yukarıda listelenenlerin ötesinde Adobe ürünleri için fazladan ödeme yapmanın nedeni, daha iyi düzenleme seçeneklerine sahip olmanız değil, programın diğer bölümleriyle entegre olmaları ve eğitim materyallerine erişim sağlamalarıdır.

DXO OPTİK PRO

Bu oldukça güçlü bir editördür, prensibi biraz LIghroom'u andırır, RAW dosyalarını geliştirmek için mükemmel bir iş çıkarır. Ancak hepsinden önemlisi, geometrik bozulmaların düzeltilmesiyle başa çıkıyor, bu alanda henüz hiçbir editör DXO Optics Pro'yu yakalayamadı. Bu benzersiz video kursu, bu mükemmel editörlerle nasıl çalışacağınızı hızlı bir şekilde öğrenmenize yardımcı olacaktır. >> İşleme Sihirbazı DXO Optik Pro

Ücretsiz (açık) kaynaklar

İşlem sonrası sürecinize henüz yatırım yapmaya hazır değilseniz, dikkatinizi bu açık kaynaklara çevireceğim.

GIMP

GIMP, Photoshop'un en ünlü alternatiflerinden biridir. Yıllardır var, hem PC'de hem de Mac'te çalışıyor ve size Photoshop ile aynı araçların çoğunu sunuyor. Açık kaynak olduğu için Photoshop ile aynı mükemmelliğe sahip değildir ve aynı miktarda üçüncü taraf seçenekleri ve öğreticiler sunmaz. Ancak bu kesinlikle en iyi seçenek görüntü işlemenin bütçe yolu için.

karanlık masa

Darktable, Lightroom değişimi arayanlara tavsiye edeceğim şey. GIMP gibi, size resimleriniz üzerinde tam kontrol sağlayan ve bu alanda Lightroom ile rekabet edebilecek bir dizi özellik sunan açık bir kaynaktır. Yine zayıflığı, o kadar yaygın olmaması ve öğrenmenize yardımcı olacak çok fazla kaynağın olmamasıdır. Not: karanlık masaolumsuzluk İşler üzerindePencereler.

Diğer aletler

İşlem sonrası söz konusu olduğunda, bir dizi sözde olduğu söylenmelidir. yardımcı araçlar. Photoshop ve/veya Lightroom ile birlikte çalışacak şekilde tasarlanmıştır ve bir fotoğrafçı olarak tarzınızı geliştirmenize yardımcı olur.

TopazLabs

TopazLabs, her biri belirli bir amaç için tasarlanmış 17 farklı yazılım parçası içeren bir ürün grubudur. Bu araçlar, işleme sonrası iş akışınızı iyileştirmenize ve hızlandırmanıza yardımcı olmak için tasarlanmıştır, ancak Photoshop veya Lightroom'un yerini alması gerekmez, ancak Impression ve Texture Effects gibi bazı Topaz programları çok farklı türde görüntüler oluşturmanıza olanak tanıyan bağımsız işlevler sunar. .

Nik Yazılım

TopazLabs'a benzer şekilde Google Nik Collection, iş akışınızı iyileştirmek ve hızlandırmak için tasarlanmış bir araçlar koleksiyonudur. içermez Büyük bir sayı araçlar ve Google, kaldırmak için çalışmayanların bir listesini yapar. Ancak Nik koleksiyonu, size standart Lightroom araçlarının ötesinde daha fazla işlevsellik sağlayacak kadar güçlüdür.

fotomatix

Photomatix, bir süredir HDR son işlemede lider konumunda. Bu ürün, en kontrollü ton haritalama görüntülerini üretmeye devam ediyor ve HDR fotoğrafçılığını derinlemesine keşfetmek istiyorsanız, araç kutunuza harika bir katkı olacaktır.

Aurora HDR

Photomatix'e alternatif olarak, Aurora HDR, Trey Ratcliffe ile işbirliği içinde Macphun'dan yakın zamanda piyasaya sürülen bir üründür. Şu an için Aurora HDR yalnızca Mac'te çalışıyor ve erken aşama bir ürün, bu nedenle üzerinde bazı geliştirmeler olması gerekiyor. Ancak HDR fotoğrafçılığında isim yapmış Trey Ratcliffe'in yardımıyla bu ürün, olmak istediği şey olabilir - görüntüleri oluşturmak için Lightroom veya Photoshop gerektirmeyen çok işlevli bir HDR aracı.

Her gün fotoğraf çekiyoruz, özellikle ana kamera ile özçekimler veya portre çekimleri yapıyoruz. Bazı fotoğraflar hemen mükemmel çıkıyor ve bazıları sadece iyileştirme istiyor. Örneğin, cildin belirgin sorunlu bölgeleri sıradan hayat neredeyse görünmez olabilir, ancak fotoğrafta dikkat çekicidir. Ayrıca, çoğu durumda fotoğraflar soluktur ve artık istendiği kadar havalı görünmezler. Bu yazıda, rötuş ve renk düzeltme ile fotoğrafınızı nasıl iyileştireceğinizi göstereceğiz. Bunu yapmak için Movavi fotoğraf düzenleyici programını kullanacağız.

PhotoCASA dergisinin tüm abonelerine ve okuyucularına selam olsun! Adım Pavel, bu yazıda stüdyo ekipmanı kullanmadan iç mekanda bir “lamba” portresini işlemenin prensibinden bahsetmek istiyorum. İşleme tanımına geçmeden önce kaynağın elde edilmesi sürecinden biraz bahsetmek istiyorum. Çekimler, benim tercih ettiğim bir portre için gerekli olan doğal ışığın hemen hemen tüm salonlarında olmadığı kütüphanede gerçekleşti.

Bu fotoğraf, Sigma 35 mm f/1.4 Art lensli bir Nikon D610 ile çekildi. İlk DSLR'mi aldığımdan beri ilk çekimdi. Ondan önce Olympus OM-D E-M5 aynasız fotoğraf makinesi ile çekim yapmıştım. Fotoğrafların kataloglanması ve ilk renk düzeltmesi için Adobe kullanıyorum
Lightroom, ardından Photoshop'ta rötuş yapıp daha ayrıntılı renk düzeltmeleri yapıyorum. Fotoğrafı Lightroom'da açıp başlıyorum.

Tünaydın arkadaşlar! Benim adım Valentina Tsvirko ve Belarus'tan amatör bir fotoğrafçıyım. Birkaç yıl önce fotoğraf hayatıma girdi ve onu yeni renklerle zenginleştirdi! İlk başta manzara ve şehir manzaraları çekiyordum ama yaklaşık bir yıl kadar önce portre fotoğrafçılığında şansımı denedim ve bu çekim beni gerçekten büyüledi. portre çekmeyi seviyorum kapatmak, göstermek iç dünya adam, onun ruhu. İnternetten ve fotoğrafçılıkla ilgili kitaplardan ders alıyorum ve bilgi seviyemi geliştirmek için çok çalışıyorum. Bu makaleyi yayınlama fırsatı için PhotoCASA dergisine çok teşekkürler ve lütfen beni sert bir şekilde yargılamayın: Hâlâ öğreniyorum)…

Sayesinde dijital Fotoğrafçılık gezilerden yüzlerce resim getiriyoruz ama bazıları kalitesiz olduğu için acımasızca kaldırılıyor. Ufuk bulanık, bulanık veya yeterince etkili değiller. Ve bunu genellikle ancak eve döndüğümüzde keşfederiz.

Görünüşe göre şımarık fotoğraflardan kurtulmak için acele etmeyin. Yine de aşağıdaki gibi basit bir fotoğraf düzenleme programına kaydedilebilirler. Movavi Fotoğraf Editörü.

Selamlar, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları. Bu yazıda, çoğu insanın çöpe atacağı bir kaynaktan nasıl oldukça ilginç bir resim yapabileceğinizi göstereceğim. Kaynağı Camera Raw'da açıyorum. Standart işlemleri yapıyorum: pozlama, kalibrasyon, netlik (minimum minimum).
Ardından, fotoğrafı Photoshop'ta açıyorum. Siyah bir nokta koydum ve fotoğrafı başka bir eğri katmanıyla daha açık hale getirdim. Daha sonra Lasso aracıyla (L) üzerinde gerekli alanları seçerek katmanı kopyalıyorum (Ctrl + J) ve çeşitli yaklaşımlarda “içerik duyarlı dolgu” (Shift + F5) yapıyorum. Temelde gölgelerde dipler olan temizlenmiş alanlar.

Herkese merhaba, benim adım Vlad Nelyubin. Ben bir düğün fotoğrafçısıyım ve size işimde bana yardımcı olacak küçük bir numaradan bahsetmek istiyorum.
Artık çok sayıda düğün fotoğrafçısı var ve her zaman klipte kalabilmeniz gerekiyor. Bu nedenle, müşterilerime bana ucuza mal olan küçük hediyeler veririm ve yeni evlilere veririm. Güzel hatıralar hayat için. Bu, bir düğünden veya başka bir ortak fotoğraftan bir resmin oluşturulmasıdır.

Merhaba! Benim adım Dima Begma ve bugün size fotoğraflarımdan birinin işlenmesinden bahsedeceğim.
Fotoğrafın kendisi hakkında biraz. çekim için kullanıldı Nikon kamera D 610 ve Nikkor 50 mm f/1.8 lens. Fotoğraf Dnepropetrovsk'ta bulutlu bir havada çekildi. güçlü rüzgar. Bir yaya köprüsünde çekim yaptığımız için, rastgele yoldan geçenler genellikle çerçeveye giriyordu. Sonuç olarak, bir fotoğrafı işlerken, resmin bir bölümünü başka bir resimden benzer boş alana sahip insanlarla değiştirmem gerekecek. Tüm fotoğraflar
aynı kamera ayarlarıyla çekilmiştir.

Benim adım Anton Montbrillant ve portre fotoğraflarımı nasıl işlediğimden bahsetmek istiyorum.
Karmaşık tonlama ve boyama yapmadan en doğal işlemi yapıyorum, bunu yeterince yapmaya çalışıyorum. basit araçlar, güzel kaydetmenizi sağlayan ve doğal renkler. Öyleyse orijinal resme bakalım. 645D ve smc -D FA 645 55mm f/2.8 AL lens ile çekilmiş fotoğraf

Bakalım "Üst Düzey Rötuş" neymiş. Rötuş (fr. rötuş - boya, rötuş).
Orijinali değiştirme, görüntüyü düzenleme. Düzenlemenin amacı, kusurları düzeltmek, yayına hazırlamak ve yaratıcı sorunları çözmektir.

Herkese selam. Benim adım Ruslan Isinev. Size bu fotoğrafın nasıl işlendiğini göstereceğim.
Photoshop CC2014 kullanıyorum.
Fotoğrafı Camera RAW'da açıyorum. Tüm ana işlerimi burada yapıyorum, benim için Photoshop'taki en önemli araçlardan biri.
Arka planı karartıyoruz, modeli vurguluyoruz, böylece ihtiyacımız olan nesneyi vurguluyoruz. Üzerinde bu fotoğraf Zaten her şeyden memnunum, "aç" ı tıklayın.

Merhaba! Benim adım Dima Begma ve bugün sizlere bu fotoğrafın işlenmesinden bahsedeceğim. Portföyümde oldukça fazla 1: 1 en boy oranlı fotoğrafım var ve bu bir istisna değil.
Kırpırken görüntü kalitesini ve çözünürlüğünü kaybetmemek için bu tür fotoğrafları iki ya da üç fotoğrafı tek bir fotoğrafa yapıştırarak çekmeyi tercih ediyorum. Tüm fotoğraflar aynı ayarlar ve aynı odak uzaklığı ile çekildi, ben sadece kamerayı eksen boyunca kaydırdım.
İşlemenin nihai amacı, gün batımının atmosferini mümkün olduğunca aktaracak bir resim elde etmektir.

Merhaba sevgili arkadaşlar! Benim adım Dmitry Fevralev ve düşkünüm sanatsal fotoğrafçılık. En çok ilgilendiğim şey, bir çekimdeki izleyiciyi düşüncelere, duygulara ve hatta belki fikirlere taşıyabilen atmosfer ve alt metin. Bu yüzden psikolojik yüz portrelerini seviyorum
Kendimiz hakkında ilk bakışta göründüğünden çok daha fazlasını anlatabilenler. Lütfen fotoğrafçılıkta kendi kendimi yetiştirdiğimi unutmayın.

Merhaba sevgili okuyucular! Benim adım Karina (Kerry Moore) ve sanat ve moda fotoğrafçılığı yapıyorum. Bu iki stil bana İnternet izleyicileri tarafından verildi. Tüm çalışmalarım Nikon D90 ve Nikkor 50mm f/1.4 G ile çekilmiştir. Fotoğrafçılık benim için hem iş hem de hobidir. Ve bugün en ünlü eserimden bahsedeceğim - PhotoCASA dergisi için özel olarak hazırlanmış "Azure" fotoğraf serisi.

Merhaba, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları!
Bugün sizlere nasıl portre çizileceğini anlatacağım yeni bir dersle Anna Zadvornova ile birlikteyim. Öyleyse başlayalım!
İlk önce, orijinal görüntüyü açın.
Curves'e gidiyorum.
Sonraki Seçici renk düzeltme, değerleri ayarlayın:
KIRMIZI: camgöbeği +4, macenta -9, sarı +7, siyah -2.
SARI: camgöbeği -13, macenta -3, sarı +3, siyah +3.

Merhaba. Bugün fotoğraflarımdan birinin işlenmesi hakkında konuşacağım.
Bu fotoğraf gün batımından hemen önce 1/1250 sn, f/2 ve ISO100 enstantane hızına sahip Canon 6D ve 135 mm lens ile çekildi.
Başlangıçta, fotoğrafı daha sıcak hale getirme ve kızın elbisesini mavi yapma göreviyle karşı karşıya kaldım. kabarcık ve güneş ışınları.

Camera Raw'da çalışma başladı. Ton-Doygunluk-Parlaklık (HSL) sekmesinde, asıl görev, resmi daha hacimli hale getirmek ve kızın kıyafetlerinin turkuaz rengini maviye dönüştürmek için renk kullanmaktı. Bunun için Parlaklık sekmesinde kızı arka plandan ayırarak turuncu kaydırıcıyı sağa kaydırdım ve Ton sekmesinde turkuaz tonunu mavi olarak değiştirdim.

Merhaba, sevgili PhotoCASA okuyucuları!
Benim adım Maxim Guselnikov ve fotoğraflarımı nasıl işlediğimden bahsetmek istiyorum.
Herhangi bir karmaşık özel efekt ve kolaj olmadan doğal işlemeyi tercih ederken, yine de fotoğrafı daha etkileyici kılan oldukça basit teknikler kullanmaya çalışıyorum.

Selamlar, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları! Gönderilen fotoğrafın nasıl işlendiğini anlatmak istiyorum.
1. Lightroom'da bir fotoğraf açın. Pozlama, ışık ve beyaz dengesi düzeltiliyor.
2. Renk düzeltme araçlarını kullanarak yüzdeki ve ellerdeki kızarıklıkları gideriyoruz.
3. Kalibrasyonda aşağıdaki parametreleri ayarlıyoruz

İyi günler, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları!
Bu sefer fotoğraflarımdan birinin işlenmesinden bahsetmek istiyorum.
İşleme sırasında tek bir algoritma kullanıyorum, ancak her çekim için kendi renklerimi seçerek ve görüntünün en önemli öğelerine vurgular yerleştirerek seriyi asla özdeş yapmıyorum.
İşlemim her zaman iki bölüme ayrılır: Lightroom'da renk derecelendirme ve Photoshop'ta rötuş.
Her şeyden önce - kaynak kodun analizi.

Merhaba, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları! Benim adım MarinaPolyanskaya, bu yazıda bu fotoğrafın işlenmesi hakkında konuşacağım.
Bu fotoğraf, Mart ayında St. Petersburg'a yapılan bir gezi sırasında çekildi. Resmin ilham kaynağı ve ilham perisi, çarpıcı model Anya Kubanova'ydı. Vurgulamak için kediyi almaya karar verildi doğal güzellik Ani. Sabah erkenden St. Petersburg'un çatılarından birinde çekim yapmaya gittik. Hava bulutlu, çok soğuk ve rüzgarlıydı, ama hem model hem de kedi cesaretle tutundular, bunun için onlara çok teşekkürler.
O halde Lightroom'da RAW dosyasını açalım...

Merhaba, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları, ben Stanislav Starchenko, fotoğrafçı ve rötuşçu. Uzmanlık alanım kolajlar, fotoğraf manipülasyonları, nasıl yapıldığının anlaşılması. kendi fikirleri, ve diğer fotoğrafçılardan siparişler.
Bu yazıda, "Geçiş Çağı" adlı fotoğraf hikayemi yaratmanın ana aşamalarını ve bazı sırlarını göstermek istiyorum. Arsa, 12. - 18. yüzyıllar döneminde İspanyol asil ailesi Borgia'nın tarihinden bir temaya dayanıyordu. Resimde bir kız görülüyor. Yoksa zaten bir kız mı? şehvetli
duvardaki mütevazı bir portre bize onun masumiyetini ve saflığını, sağ köşedeki oyuncakları - yakın zamandaki çocukluk ve yetiştirilme tarzını hatırlatıyor. Peki ya görünüşü? Ne düşünüyordu? Çocukluktaki değişimi ve nostaljiyi hissetti mi?
Evet: 16 yaşına girdi. Şöminede ateş, kıvılcımlar... Geçiş çağı!
Photoshop'ta oluşturulan çalışma projesi 200'den fazla katman içeriyor, bu yüzden her katman üzerinde ayrı ayrı durmayacağım. Tüm çalışmayı 10 ana bölüme ayırdım.

Köyde büyüdüğüm için bu konu bana çok yakın.
Yaşlılık ruhuna doymuş eski her şeyi severim.
Fotoğrafı işlemeye başlamadan önce, ne yapmak istediğimize karar verelim. Köyün ve yaşlılığın havasını aktarmak. Bir fotoğraf renkçisine karar verin. Birçok renk kombinasyonu var ama ben zıtlıkların uyumunu tercih ediyorum. Bizim durumumuzda hafif olanlar
sarı-turuncu tonlarında ve gölgeler mavi-mavi.
Öncelikle Lightroom'da RAW dosyasını açın.
Adım 1: Temel Ayarlar
Fotoğraf çok karanlık ve soğuk olduğu için daha sıcak yapın. Bunu yapmak için beyaz dengesini ayarlayın. Ardından, kontrastı kaldırıyorum, ışığı azaltıyorum (Vurgular) ve parlamayı arttırıyorum (Beyazlar). Fotoğrafa hacim eklemek için gölgeleri (Gölgeler) hafifçe uzatıyorum ve netliği artırıyorum (Netlik).
Şimdi doygunluğu (Doygunluk) ve titreşimi (Vibrance) azaltıyorum, aksine arttırıyorum. canlılık - çok kullanışlı özellik portrelerle çalışırken: cilt tonlarını aşırı doygunluktan ve gölge kaybından korur.

Merhaba, PhotoCASA dergisinin sevgili okuyucuları, benim adım Vladimir Shapkin. Daha önceki bir yazımda kullandığım fotoğraf rötuşlarının ana aşamalarını anlatmıştım.
Ancak, bu tek yaklaşım değildir. Bazen kaliteli bir sonuç almak için vazgeçmek gerekir. frekans ayrışması ve tüm işleri Dodge and Burn tekniğini kullanarak gerçekleştirin.
Bu makalenin fotoğrafını, birçok fotoğrafçının işleme için yüksek kaliteli kaynaklar gönderdiği www.modelmayhem.com sitesinde çektim ve tamamen ücretsiz. Fotoğraf fotoğrafçı tarafından sağlanmıştır: Krzysztof Halaburda, Model: Maja C., makyöz: Weronika Sikora.
Liquify aracıyla RAW dönüşümünden sonra saçı düzelttim.

Gözlerin kızarıklığını azaltmak ve dişleri hafifçe beyazlatmak için bir Ton/Doygunluk ayar katmanı kullanın.
Ardından, Düzeltme Fırçası ve Damga araçlarını kullanarak temizlemeye başlıyoruz. Bu işlem frekans ayrıştırması kullanılarak yapılabilir, ancak dediğim gibi bu sefer bu yöntem olmadan yapmaya karar verdim. İlk aşama

Merhaba! Açık havada çekilmiş çocuk fotoğraflarını nasıl işlediğimden biraz bahsedeceğim.
Dışarıda çekim yaparken her zaman gölgelerde çekim yapmaya çalışırım: Birincisi, yüzünde sert gölgeler yoktur ve ikincisi, çocuk şaşmaz. Arka planda güneşin biraz aydınlatacağı bir yer bulunması arzu edilir. Bu elbette idealdir. Hava koşulları izin vermiyorsa, o zaman her zaman
Photoshop'ta boyanabilir.

Fotoğrafı açıyorum (fotoğraf 1). Çocuk fotoğrafları derin cilt rötuşu gerektirmez, bu nedenle yüzdeki yalnızca ana ışık ve gölge eksikliklerini gideririz. Bu durumda, bunlar gözlerin altındaki küçük gölgeler, onları yaklaşık% 40'lık bir damga, opaklık ve basınçla kaldırıyorum. Küçük kusurları tamir fırçasıyla gideriyorum. Yüzü duygusuz bırakmamak için nazolabial kısmı biraz, yaklaşık% 30 oranında hafifletiyorum. Sonra gözlerin irisini aydınlatırım, ama çok fazla değil. Küpeleri bir damga ile çıkarıyorum, çünkü hazırlık sırasında onları çıkarmayı unuttular ve bu görüntüye hiç uymuyorlar.
Yüzü olan her şey.